De Stichting Jaap Harten Fonds staat bij de Kamer van Koophandel ingeschreven onder nummer 41155513
Aanvragen kunnen worden ingediend via secretariaat@jaaphartenfonds.nl. De eerstvolgende deadline voor het indienen van een aanvraag is 1 maart 2026.
Uw eindverantwoording kan worden toegezonden aan onze penningmeester via penningmeester@jaaphartenfonds.nl. De eindverantwoording dient te worden voorzien van de bijbehorende facturen. Onze penningmeester tracht de eindverantwoording binnen drie weken na ontvangst in behandeling te nemen.
De door het Jaap Harten Fonds ondersteunde publicaties, kunnen worden toegezonden aan het volgende adres:
Jaap Harten Fonds
p/a Bibliotheek Stedelijk Museum Amsterdam
Postbus 75082
1070 AB Amsterdam
Mochten er vragen zijn, neemt u dan contact op met de secretaris Michiel Nijhoff: 06-23976557.
ISBN: 978-90-254-2543-2
Aantal pagina’s: 255
Afmetingen: 247 x 178 x 26 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 januari 2006
Uitgever: Contact
Een geschiedenis van een schrijversvereniging die de gezegende leeftijd van honderd bereikt heeft, kan die eigenlijk wel interessant zijn? Geen vogel kan van louter fluiten leven levert het overtuigende bewijs van wel. Op basis van het materiaal dat zij aantrof in het archief van de Vere(e)niging van Letterkundigen heeft Pauline Micheels die geschiedenis vastgelegd. De periode-Van Deyssel: goed eten, goede sigaren. De schrijvers waren vooral dames en heren; met politiek had men nog weinig op. Maar eind 1956 - wanneer Russische troepen korte metten maken met de Hongaarse Opstand - slaat de vlam in de pan, ook binnen de gelederen van de VvL. Misschien het gouden tijdperk was de periode-Stuiveling: wat een wonder van werkkracht. Wat een gelukkige tijden ook: een goed bestuur, een stelletje initiatiefrijke schrijvers, en niet onwelwillende ministers. Dat was nog eens keurig en hoffelijk en effectief actievoeren. De auteur roept, onder andere citerend uit aardig wat brieven, die in dit niet zo ver achter ons liggende verleden nog kwistig geschreven werden, een levendig beeld op van honderd jaar literaire belangenbehartiging.
ISBN: 90-6868-433-7
Aantal pagina’s: 237
Afmetingen: 240 x 170 x 22 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 november 2006
Uitgever: Thoth
Bram van Velde (1895-1981) maakte na 1945 internationaal naam als kunstschilder. Rond zijn twaalfde ging hij als huisschilder in de leer bij het schilders- en decoratiebedrijf van Eduard H. Kramers (1861-1949). Kramers onderkende al vroeg zijn coloristische gaven en stimuleerde hem om zich verder als kunstschilder te ontwikkelen. In de periode tussen 1922 en 1936, toen Bram van Velde in het schildersdorp Worpswede, in Parijs en op Mallorca zijn eigen weg als kunstschilder zocht, droeg Kramers aan zijn levensonder-houd en ontplooiing bij.
In de brieven en briefkaarten die Bram van Velde in deze jaren aan Eduard Kramers en diens zoon Wijnand Kramers schreef, legt hij verantwoording af van zijn voortgang op het moeilijke pad van de kunst: zijn nieuwste contacten, laatste werken en opvattingen worden erin beschreven. 'Ieder stuk is eigentlijk een zelf portr , schrijft Bram van Velde in 1928 aan Eduard Kramers. De bewaard gebleven brieven zijn dat evenzeer.
Deze niet eerder gepubliceerde correspondentie vormt tegelijkertijd een belangrijk tijdsdocument. Ze geeft een indringend beeld van de omstandigheden waaronder de kunstenaar eerst in Noord-Duitsland en daarna in Frankrijk en Spanje werkte. Maar bovenal geven deze soms met moeite geschreven regels uitdrukking aan de worsteling van Bram van Velde om een evenwicht te vinden tussen zelfexpressie en zijn bewogen indrukken van natuur en leven en zo te komen tot het kunstenaarschap dat hem voor ogen stond.
ISBN: 90-5730-376-0
Aantal pagina’s: 383
Afmetingen: 240 x 170 x 28 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 23 oktober 2006
Uitgever: Walburg Pers
Willem Henri Noske (1918-1995) was een van de belangrijkste Nederlandse violisten uit de twintigste eeuw. Hij begon zijn loopbaan als wonderkind en stond wereldwijd op vele belangrijke podia. Na de oorlog ontplooide hij zich als kamermuziekspeler en was hij concertmeester van onder andere het Nederlands Kamerorkest, het Rotterdams Philharmonisch Orkest en het Residentie Orkest. Met zijn ensembles Sonata da Camera en het Viotti Kwartet voerde Noske onbekende Nederlandse meesters uit.
Noske vond dat de kwaliteit van Nederlandse componisten ernstig onderschat werd. Hij legde verzamelingen aan rond een aantal thema's, waarvan de Nederlandse muziek en de vioolbibliotheek de belangrijkste zijn. Zijn collecties beslaan gezamenlijk meer dan 65.000 titels bladmuziek, eerste drukken, boeken, brieven en handtekeningen van bekende componisten en violisten. Het documentatiecentrum dat Noske daarmee voor ogen stond is er gekomen in de vorm van het Nederlands Muziek Instituut (NMI) te Den Haag. Daarbinnen zijn de verzamelingen 'Musica Neerlandica' en 'Casa del Violino' ondergebracht. Beide behoren wereldwijd tot de belangrijkste verzamelingen op hun gebied en vormen belangrijke peilers waarop het NMI gebouwd is.
Auteur Hans C. Roskam (1943) is behalve evolutiebioloog, verbonden aan de Universiteit van Leiden, ook amateurmusicus. Tijdens zijn studie volgde hij colleges musicologie bij prof. dr. Jan van der Veen. Door zijn huwelijk met Noskes jongste dochter maakte hij kennis met de familie, en eveneens met Noskes beweegredenen en doelen. Hij bevorderde de overdracht van Noskes vioolbibliotheek aan het NMI. Het werd hem duidelijk dat Noske een plaats verdient in het pantheon van de Nederlandse muziek. Met deze biografie hoopt hij hieraan een bijdrage te leveren.
ISBN: 90-71611-17-5
Aantal pagina’s: 151
Afmetingen: 31cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2006
Uitgever: Afrika Museum
Kijken zonder grenzen - hedendaagse kunst in het Afrika Museum - de collectie Valk en verder koppelt de onderwerpen verzamelen en exposeren van hedendaagse kunst uit Afrika en de Afrikaanse diaspora aan de collectie eigentijdse Afrikaanse kunst die Felix Valk (1929-1999) samenstelde en voorbestemde voor het Afrika Museum. Pas in de jaren tachtig van de twintigste eeuw ontstond in het Westen aandacht voor hedendaagse niet-westerse kunst. Voor die tijd had men in de westerse kunstwereld weinig oog voor hedendaagse kunst uit andere culturen. Tegen de achtergrond van het leven van Valk wordt de geleidelijke verbreding van het westerse blikveld in kaart gebracht. Het Afrika Museum is zich met solo- en groepstentoonstellingen steeds intensiever gaan bezighouden met hedendaagse kunst uit Afrika en de Afrikaanse diaspora die blijk geeft van een eigenzinnige en vernieuwende omgang met tradities. Want hoe internationaal de kunst ook is, elke kunst - westerse en niet-westerse - maakt deel uit van een eigen cultuurtraditie.
ISBN: 90-6868-411-6
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 295 x 248 x 22 mm
Taal: Engels
Verschenen: 2006
Uitgever: Thoth
Najaar 2006 zal het vijfentwintig jaar geleden zijn dat Bram van Velde is overleden. Zowel in ons land als in Frankrijk, waar de kunstenaar een grote waardering geniet, zal dit aanleiding zijn om zijn schilderkunstig en grafisch werk bij een breed publiek opnieuw onder de aandacht te brengen.
Bram van Velde wordt in 1895 in Zoeterwoude geboren. Na zijn opleiding in het Haagse huis- en decoratieschildersbedrijf Kramers, waar hij een ambachtelijke opleiding tot kunstschilder krijgt en ingewijd wordt in de wereld van de kunst en de literatuur, werkt hij van 1922-1924 in de schilderskolonie Worpswede. Hier ondergaat hij de invloed van Edvard Munch en van het Noordduits expressionisme.
Vanaf eind 1924 leeft en werkt hij hoofdzakelijk in Frankrijk, afwisselend in Parijs en op het platteland. Hij ondergaat de invloed van Picasso en Matisse, maar zal komen tot een uiterst persoonlijk oeuvre.
Na de oorlog komen er tentoonstellingen van zijn werk in Bern, Amsterdam, Keulen, Parijs en de Verenigde Staten. Willem Sandberg, directeur van het Stedelijk Museum Amsterdam, koopt werk van hem aan en wijdt diverse exposities aan hem. Sandberg spreekt in 1961 over Bram van Velde's 'uiterst persoonlijke en belangrijke bijdrage tot de ontwikkeling van de schilderkunst'.
In deze rijk geïllustreerde monografie zal de ontwikkeling van Bram van Velde, vanaf zijn eerste schetsen tot de latere gouaches en schilderijen, vanuit het werk zelf worden beschreven, waarbij het accent ligt op zijn zoektocht naar een schilderkunstige uitdrukking voor zijn eigen innerlijke beleving. Uiteindelijk zal zijn schilderkunst hierbij een grote mate van autonomie krijgen, gekenmerkt door een sterke expressie van het schilderen zelf in lijnen en vormen en in transparante, zich bevrijdende kleuren.
ISBN: 90-6868-413-2
Aantal pagina’s: 556
Afmetingen: 249 x 172 x 50 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 18 oktober 2006
Uitgever: Thoth
De Haagse kunstkenner H. P. Bremmer bekleedde een positie van buitengewoon gezag in de Nederlandse kunstwereld in de eerste helft van de twintigste eeuw. Hij trad op als criticus, leraar, uitgever, verzamelaar, handelaar en expert.
Bremmer kon het kunstleven naar zijn hand zetten doordat zijn verschillende rollen elkaar onderling versterkten. Zijn optreden als leraar en kunstcriticus gaven hem een aura van onafhankelijkheid; zijn activiteiten als verzamelaar en adviseur verschaften hem status als kunstkenner en gaven hem een goede ingang bij de kunsthandel; zijn netwerk van contacten met verzamelaars en kunsthandelaars maakte het voor kunstenaars aantrekkelijk om hun lot aan het zijne te verbinden. Hij wa daardoor waarschijnlijk de invloedrijkste kunstpaus in vooroorlogs Nederland. Bremmer speelde een belangrijke rol in de imagovorming van moderne kunstenaars als Van Gogh, Mondriaan, Van der Leck en Charley Toorop.
Deze biografie is de eerste integrale studie naar het leven en werk van Bremmer. Het is ook een portret van een wereld van particulier verzamelen en mecenaat die inmiddels verdwenen is.
ISBN: 90-5897-562-2
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 280 x 240 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 juni 2006
Uitgever: Terra Lannoo
Het schilderkunstig oeuvre van Friso Wiegersma, dat uit ongeveer 95 werken bestaat, ontwikkelde zich in de schaduw van zijn werk als tekstschrijver van vele cabaretiers, onder wie zijn levenspartner Wim Sonneveld. Al zijn werk is chronologisch in dit boek opgenomen, zodat de kijker in de jaren zestig de unieke realistische stijl en tegelijktijd vervreemdende thematiek ziet ontstaan, die zo kenmerkend zijn voor Wiegersma. Met een inleidend essay van Friso Wiegersma zelf, die terugblikt op zijn werk.
ISBN: 90-9020335-4
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 25cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2006
Uitgever: Stichting Dirk en Jaap Oudes
'Er gaat een frisse, pittige adem door dit werk', schreef een criticus een halve eeuw geleden over de schilderijen van Dirk Oudes. Hij was niet de enige die het zo voelde. Sinds de eerste expositie van Oudes in 1937 reageerden mensen spontaan op voorstellingen van het platteland, de bijbelse taferelen in de duinen en de humoristische scènes in cafés en op straat. Dikwijls wisten ze niet zeker of ze het allemaal serieus moesten nemen, of dat Dirk Oudes de spot dreef met alles wat hij schilderde. Daarin hebben ze hem toch onderschat.
Oudes begon met tekenen en schilderen kort na 1930. Het was voor hem een vrijetijdsbesteding. Voor zijn brood was hij horlogemaker en handelde hij in zilver en goud. Wanneer hij te voet of op de fiets langs dorpen en boerderijen ging. legde hij in zijn herinnering de beelden vast van het weidse land, het licht en de wolken. Thuis bleek dan, bij het tekenen in schetsboekjes of in zijn kleurige composities op hardboard, hoe scherp hij alles gezien had.
Het typische Dirk Oudes-schilderij is bescheiden van omvang en groot van verbeelding. Zo was ook de man zelf: hij wilde niet leven van het schilderen, maar leven voor het schilderen. Het is een van de redenen waarom de pogingen van anderen om hem carrière te laten maken, mislukten. Dirk Oudes trok zich van niemand wat aan. Het was hem begonnen om het plezier in de kunst en dat hield hij vol, tot het einde toe.
ISBN: 978-90-400-8170-5
Aantal pagina’s: 560
Afmetingen: 24cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2007
Uitgever: Waanders
In GAUDEAMUS ontsluit en duidt Jurjen Vis het leven van Julius Röntgen (1855-1932). De Duitse Nederlander Röntgen stond met beide benen in de romantiek en de 19de eeuw, maar heeft zich nooit afgesloten voor de moderne tijd. Eerst luisteren en leren kennen, daarna pas oordelen was zijn credo. Reeds als jongeman was hij bevriend met Clara Schumann, Johannes Brahms en Edvard Grieg. Röntgen was mede-oprichter van het Amsterdamsch Conservatorium (1884), de eerste Nederlandse muziekvakopleiding. Legendarisch was zijn samenwerking met de bas Johannes Messchaert; ook begeleidde hij de cellist Pablo Casals en de violist Carl Flesch. Met gebruik van onder meer dagboeken en brieven schetst Jurjen Vis in chronologisch-thematische hoofdstukken Röntgens leerjaren, zijn vrienden en vrouwen, collega's en leerlingen, successen en tegenslagen, zijn religie, levensovertuiging en loyaliteit aan zijn eerste vaderland Duitsland. Menig compositie uit Röntgens oeuvre (meer dan 650 werken!) kan worden verklaard uit zijn leven. Röntgen heeft de hoge verwachtingen die hij als kind had gewekt niet kunnen waarmaken. Hij was weliswaar uitzonderlijk begaafd, maar een epigoon (navolger), vooral van Brahms. Het was Grieg die hem de woorden aanreikte die bijdroegen tot een beter zelfinzicht en grotere zelfacceptatie: het gaat in de kunst niet om de zogenaamde nieuwheid of originaliteit, maar om eerlijke, oprechte emotie.
ISBN: 90-73657-724
Aantal pagina’s:
Afmetingen: 16cm
Taal: Nederlands, Engels, Frans en Duits
Verschenen: 2007
Uitgever: Autoped
ISBN: 978-90-5544-619-3
Aantal pagina’s: 378
Afmetingen: 312 x 258 x 33 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 26 oktober 2007
West 8 is een in Rotterdam gevestigd internationaal team van architecten, urbanisten en industrieel designers. De groep ontwerpt landschappen, stadsplannen, pleinen, parken en tuinen en realiseerde spraakmakende projecten in Kopenhagen, Parijs, Londen, Zurich, New York, Moskou, Singapore, Caïro en andere steden. Van kleine ingrepen als het neerzetten van stedelijk meubilair tot grote stedenbouwkundige masterplannen.
Dit boek brengt u een boeiend overzicht van de projecten die West 8 heeft gerealiseerd. U ontdekt hoe opdrachten eerst heel zorgvuldig worden geanalyseerd, hoe de groep ze dan vanuit een bepaalde invalshoek uitwerkt en vervolgens laat rijpen om rijkdom en schoonheid te vergaren. U leert ook de uitgesproken visie kennen van de directeur en oprichter van West 8, Adriaan Geuze. Iemand als Rem Koolhaas verheerlijkt grootschaligheid en verwerpt traditie, terwijl Adriaan Geuze vanuit een optimistische filosofie aansluiting zoekt bij de menselijkheid, het kwetsbare en de poëzie van het gewone en het ongekunstelde.
Haal dit boek in huis en verbaas u over de Artepalge van Expo 02 in Zwitserland, het binnenplein van het Victoria & Albert Museum in Londen, het Buona Vista Park in Singapore en het Kanaaleiland in Brugge. Het zijn allemaal projecten die perfect de onnavolgbare wijze illustreren waarop West 8 haar opdrachten aanpakt. Laat u meeslepen door het verhaal over de verloederde volkswijk in Rotterdam. Zie hoe in Charleston (South Carolina), West 8 het landschap omtoverde tot een stille, mythische en onwerkelijke plaats, die je aanzet om weg te dromen, maar ook om te mediteren en na te denken.
ISBN: 978-90-78088-04-2
Aantal pagina’s: 176
Afmetingen: 304 x 220 x 27 mm
Taal: Engels
Verschenen: 16 maart 2007
Uitgever: Distributed Art
Het adagium is doen. Helemaal gaan: een plan, een reis, een film. Bevlogen, bewust onbevangen. Joost Conijn plaatst een poort in de woestijn die automatisch opent. Stijgt op in een zelfgebouwd vliegtuig. Reist met een op hout gestookte houten auto door Rusland tot in de zone van Chernobyl. Filmt een jaar lang zijn buurkinderen aan de rand van de beschaving. Verbetert zijn vliegtuig en stort neer. Fietst door het Marokkaanse Rifgebergte met twee vrienden; ze communiceren met handen en voeten over wat er in de wereld gaande is. Met een onafhankelijke houding beweegt hij zich door het leven en speelt het grote spel van de kunst. Met bravoure, en toch totaal gemeend.lt;brgt;Met teksten van Joost Conijn, A. L. Snijders, Jan Braet, Jellichje Reijnders en Jennifer Allen.lt;brgt;
The motto is: do it. Go for it completely: a plan, a journey. a film. Inspired, deliberately uninhibited. Joost Conijn sets up a gate in the desert that opens automatically. Takes off in a plane that he built himself. Travels through Russia in a wood-powered car made of wood, all the way to the Chernobyl zone. Films the neighbourhood kids for a year, capturing their life on the fringes of society. Improves his plane and then crashes it. Cycles through the Moroccan Rif Mountains with two friends; they use their hands to communicate with one another about whatamp;#8217;s going on in the world. He moves through life with an independent attitude and plays the big game of art. With bravura, and yet totally straight.lt;brgt;With texts by Joost Conijn, A. L. Snijders, Jan Braet, Jellichje Reijnders and Jennifer Allen.
ISBN: 978-90-295-6499-1
Aantal pagina’s: 390
Afmetingen: 208 x 150 x 46 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 11 mei 2007
Uitgever: de Arbeiderspers
J.C. Bloem was bevriend met welhaast alle grote dichters en schrijvers van zijn tijd, zoals Geerten Gossaert, P.N. van Eyck, Jan Greshoff en Adriaan Roland Holst, H. Marsman, J. Slauerhoff, E. du Perron en Menno ter Braak. Bloems wereld bestond voor een groot deel uit literatuur. Niet opgewassen tegen de eisen van de maatschappij vluchtte hij in mateloos drankgebruik.
De biografie van Bart Slijper beschrijft Bloems leven met evenveel aandacht voor literair-historische onderwerpen als voor de triviale zaken. Wat dacht Bloem over klassieke versvormen? Waarom ruiken dienstmeisjes zo lekker? Het retoriekdebat, de rol van Verwey als mentor, de discussie over 'vorm of vent', Bloems minachting voor maatschappelijk succes, zijn keuze voor het fascistische gedachtegoed die zijn relatie met Du Perron en Ter Braak onder druk zette, de spectaculaire verkoop van Bloems poëzie kort na de oorlog: het komt allemaal aan de orde. Maar het gaat Bart Slijper eerst en vooral om de beantwoording van één vraag: wie was Bloem? Slijper schetst een overtuigend portret van de veelgelezen dichter in al zijn dwarsigheden.
ISBN: 978-90-400-8369-3
Aantal pagina’s: 96
Afmetingen: 220 x 220 x 10 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2007
Uitgever: Waanders
Dit boek geeft een vrijwel volledig overzicht van de vernieuwingsbeweging in de Maastrichtse aardewerkindustrie in de periode tussen de Eerste en Tweede Wereldoorlog. In deze periode maken de fabrieken De Sphinx, Société Céramique en Mosa een radicale verandering door. De ouderwetse, negentiende-eeuwse mentaliteit wordt doorbroken en de bedrijven richten zich massaal op de moderne vormgeving. Door enorme oplages (tot 100.000 voor één servies) en lage prijzen zijn de serviezen bereikbaar voor de dan sterk opkomende middenklasse, die ze in groten getale koopt bij winkels als de Hema en de Bijenkorf. De variatie is bovendien indrukwekkend. In een periode van slechts enkele jaren worden meer dan 60 verschillende serviezen ontworpen en op de markt gebracht. De duidelijke eigen stijl met een heldere vormentaal en kleurgebruik markeert een bijzondere periode in de Nederlandse ontwerpgeschiedenis.
Met zijn vele illustraties is dit boek een bron van informatie voor liefhebbers van toegepaste kunst en een onmisbare gids voor verzamelaars.
ISBN: 978-90-810139-3-2
Aantal pagina’s: 148
Afmetingen: 330 x 252 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 september 2010
Uitgever: Lecturis
Van 2000-2007 werkte Marjolijn van den Assem aan een onderzoek naar ”hersenstroom-beelden” bij correspondentie. Zij deed daar door middel van tekeningen, schilderijen, papieren- en plaatstalen beelden verslag van. Aanleiding was de correspondentie tussen Friedrich Nietzsche en Marie Baumgartner tussen 1874 en 1883.
Uitgangspunt is een veldboeket, geplukt in de heuvels boven Sorrento door een groepje geestverwanten waaronder Friedrich Nietzsche, als dank voor de Franse vertaling van een boek van Nietzsche door Marie Baumgartner.
Wanneer Marie het boeket ontvangt, de Italiaanse bloemengeur opsnuift en zich de omstandigheden realiseert waaronder die bloemen voor haar werden verzameld, schrijft ze een brief over heimwee naar het zijn onder gelijkgestemden.
Door het met kroontjespen overschrijven van delen van deze correspondentie, probeerde Marjolijn van den Assem de reikwijdte daarvan na te gaan. Door langs het vermeende wandelpad, op dezelfde dag maar 125 jaar later, een soortgelijk boeket te plukken, te drogen en tekenend weer tot leven te wekken, probeerde ze de boodschap van destijds te doorgronden.
Tekenend denken, de hand als seismograaf.
ISBN: 978-94-93421-22-6
Aantal pagina’s: 128
Afmetingen: 372 x 259 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 21 november 2025
Uitgever: Trichis Publishing B.V.
ISBN: 78-90-6868-457-5
Aantal pagina’s: 606
Afmetingen: 24cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2008
Uitgever: Toth
ISBN: 978-90-234-2874-9
Aantal pagina’s: 111
Afmetingen: 197 x 127 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 22 februari 2008
Uitgever: De Bezige Bij
‘Zo is het genoeg’, dat waren de laatste woorden van Jan Wolkers, beeldhouwer, schilder, schrijver. Anderhalve week voor zijn tweeëntachtigste verjaardag werden hem ’s nachts door zijn vrouw Karina twee boterhammen met jam gebracht. Hij at een paar stukjes, lachte naar Karina en zonk weg in een diepe slaap, die twee dagen zou duren en waaruit hij niet meer ontwaakte. Op 19 oktober 2007, om half twee ’s nachts, overleed hij. In dit kleine requiem beschrijft Onno Blom, de biograaf van Wolkers, nauwgezet het laatste jaar van de kunstenaar. Hoe zag een dag van Wolkers eruit? Wie zag en sprak hij nog? Aan welke boeken, schilderijen en beelden werkte Wolkers? En hoe bereidden hij en Karina zich in hun huis op Texel voor op het onvermijdelijke? Zo is het genoeg is een vitale ode aan het leven en een bezonken kanttekening bij ouderdom en dood.
ISBN: 978-90-6868-426-1
Aantal pagina’s: 304
Afmetingen: 298 x 249 x 27 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 22 oktober 2008
Uitgever: Thoth
Nicolaas Wijnberg (1918, Amsterdam) heeft een zeer omvangrijk oeuvre opgebouwd op meerdere gebieden, variërend van teken- en schilderkunst, grafiek en wandschilderingen tot theaterdecors. Wijnbergs werk bevindt zich in de collecties van de belangrijkste musea en prentenkabinetten in Nederland - het Rijksmuseum verwierf enige jaren terug een grote collectie - en zijn archivalia en documentatie zijn te raadplegen in verschillende openbare studiezalen, waaronder die van de RKD en het Theater Instituut Nederland. In 2000 werd hem de Oeuvreprijs van het Fonds voor beeldende kunst, vormgeving en bouwkunst toegekend.
Voor Wijnberg is de tekenkunst het uitgangspunt van al zijn werkzaamheden. In zijn schilderijen is dat zichtbaar in de sterk lineaire vormgeving, de ruwe factuur en het bijna schrille kleurgebruik. Wijnberg maakte zelfportretten, figuren en landschappen, in tal van onderlinge combinaties waarmee hij een geheel eigen wereld heeft geschapen die schijnbaar realistisch is. Naast zijn vrije werk maakte hij een groot aantal theaterdecors en affiches in opdracht van verschillende gezelschappen. Daarnaast verwierf hij talloze opdrachten voor monumentale wandschilderingen, mozaïeken en glas-in-loodramen.
ISBN: 978-90-351-3038-8
Aantal pagina’s: 587
Afmetingen: 247 x 180 x 42 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 oktober 2011
Uitgever: Bert Bakker
De dubbelbiografie Jaap en Ischa Meijer: een joodse geschiedenis 1912-1956 / Ischa en Jaap Meijer: een joodse geschiedenis 1956-1995 over vader en zoon verbindt de individuele- en familiegeschiedenis van twee recalcitrante en creatieve Nederlandse Joden, en de breuk en continuïteit tussen twee generaties, met de collectieve geschiedenis van de Joden in Nederland in de twintigste eeuw.In het eerste, al verschenen deel ging veel aandacht uit naar het zeer gevarieerde leven van Jaap Meijer, de oorlogsjaren, de Joodse wederopbouw na de bevrijding en de episode Suriname.In deel twee zet Jaap Meijer, met zijn vrouw Liesje Voet naast zich, zijn duizelingwekkende historische productie voort, en ontpopt hij zich bovendien tot de dichter Saul van Messel. Ischa Meijer zal het bitterzoete genoegen smaken als journalist, interviewer, (toneel)schrijver en ‘fenomeen’ zijn bewonderde én gehate verwekker steeds vaker aan geduid te zien als ‘de vader van Ischa’.
ISBN: 978-90-77386-05-7
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 306 x 245 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 april 2008
Uitgever: Inmerc
Hete glassplinters met een inleiding van Peter Winnen,fotografie door Chris Keulen ‘Alsof je hete glassplinters inademt’, zo voelt het fietsen in Senegal volgens oud-wielrenner Peter Winnen. De ingrediëntenvan de sport: stof, droogte en temperaturen van ver bovende veertig graden. Vijf jaar lang fotografeerde ChrisKeulen de belangrijkste koersen van Afrika. Hij was inSenegal, twee maal in Burkina Faso, Kameroen en Eritrea. Deresultaten, eerder goed voor de eerste prijs in de categorieSport bij World Press Photo en de Zilveren Camera, zullen in2008 uitmonden in het boek Hete glassplinters en een tentoonstellingin het Centre Céramique in Maastricht.In Hete glassplinters toont Chris Keulen het Afrikaanse levenaan de hand van het wielrennen. De dromen en de ambitiesvan de renners worden getoond in ruim 70 foto’s. Ploegentactiekontbreekt, doping ook. Afrikaanse renners moetenzichzelf redden. Hete glassplinters vertelt over kracht endoorzettingsvermogen, over persoonlijk initiatief en de wilom te winnen, over strijd en broederschap, en, bovenal: overde hoop op een betere toekomst. Een fotoboek over deauthenticiteit èn de potentie van Afrika.Tentoonstelling in Centre Ceramique te Maastricht, van apriltot september 2008.
ISBN: 978-90-77503-93-5
Aantal pagina’s: 214
Afmetingen: 215 x 140 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 8 februari 2007
Uitgever: Vantilt
Voor de Nederlandse poëzielezer is Gerrit Kouwenaar (1923) een begrip. Het werk van deze dichter is veelvuldig bekroond en geen literatuurgeschiedenis laat zijn impact onvermeld. Kouwenaars stijl en poëtica zijn overbekend en hebben latere generaties dichters, critici en letterkundigen diepgaand beïnvloed. Toch blijken de interpretaties van zijn gedichten elkaar voortdurend tegen te spreken. Hoe is het mogelijk dat een oeuvre zoveel strijdige lezingen ontlokt, en toch zo sober, vertrouwd en herkenbaar lijkt te zijn? Die paradox staat centraal in dit boek. Gaston Franssen reconstrueert de interpretatiegeschiedenis van Kouwenaars gedichten en laat zien dat deze aangestuurd wordt door leesconventies. Ook toont hij de mogelijkheden en beperkingen van die conventies aan. Gerrit Kouwenaar en de politiek van het lezen presenteert daarmee niet alleen een scherpe analyse van de mechanismen die werkzaam zijn binnen de professionele poëziebeschouwing, maar biedt ook een uitdagende en creatieve lectuur van Kouwenaars werk. Dat maakt dit boek tot een pleidooi voor een vrolijke wetenschap van de literaire interpretatie, dat geen enkele poëzielezer onberoerd zal laten.
Gaston Franssen is als docent moderne Nederlandse letterkunde verbonden aan de Universiteit van Amsterdam. Hij publiceerde met regelmaat over poëzie in Parmentier en Dietsche Warande & Belfort.
ISBN: 978-90-6868-476-6
Aantal pagina’s: 191
Afmetingen: 298 x 246 x 23 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 24 oktober 2008
Uitgever: Thoth
Melle Oldeboerrigter (1908-1976) is ongetwijfeld één van de meest bizarre Nederlandse beeldend kunstenaars van de twintigste eeuw. Zijn werk wekte in de jaren vijftig tot zeventig zowel grote bewondering als totale afwijzing. Het laatste met name door de vaak erotische lading van zijn beelden, die in feite over Leven-Natuur en Dood-Verderf gaan. Niet voor niets noemde hij zichzelf een visionair schilder. Vaak werd zijn werk vergeleken met dat van de fantastische schilder Jeroen Bosch.
Opgegroeid in een socialistisch arbeidersmilieu, werd zijn levensvisie bepaald door de crisistijd van de jaren dertig. Anarchisme, sociale bewogenheid en deelname aan het verzet tegen de Duitse bezetting zetten hem aan tot politiek en sociaal geëngageerde tekeningen.
Hoe omstreden zijn werk was, blijkt uit het feit dat W. Sandberg in 1955 enkele schilderijen van hem weigerde voor een tentoonstelling in het Stedelijk Museum te Amsterdam. Werkelijke erkenning volgde pas in de jaren zestig en zeventig, onder meer in 1972 met een grote overzichtstentoonstelling in datzelfde Stedelijk Museum.
Het Museum voor Moderne Kunst in Arnhem wijdt dit najaar een nieuw groot overzicht aan Melle en onderstreept daarmee dat de tijd rijp is voor een herbezinning op en een nieuwe interpretatie van het werk en leven van deze unieke schilder.
ISBN: 978-90-59810198
Aantal pagina’s: 149
Afmetingen: 269 x 224 x 17 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2008
Uitgever: Artemis
ISBN: 9789076863818
Aantal pagina’s: 144
Afmetingen: 206 x 206 x 14 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 14 februari 2008
Uitgever: Uitgeverij Architectura & Natura
Publicatie over het interieur en de bewoning van twee huizen in Amsterdam, aan de Keizersgracht en op het Prinseneiland. Het geeft een beeld en ontwikkeling vanaf de jaren zeventig. Behalve over de architectuur beschrijven tachtig auteurs over hun persoonlijke herinneringen aan de huizen en hun bewoners. Benno Premsela was interieurarchitect, ontwerper en voorvechter van de homo-emancipatie, Friso Broeksma werkt als architect.
ISBN: 9789061006343
Aantal pagina’s: 120
Afmetingen: 240 x 170 x 12 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 14 mei 2009
Uitgever: Donker B.V.
Erasmus op de markt is een interessante verzameling boekillustraties uit de zeventiende en achttiende eeuw in uitgaven van de werken van Erasmus. Tientallen geïllustreerde titelpagina¿s tonen Erasmus te midden van vrienden en vijanden; personages uit zijn boeken en tal van symbolische figuren en attributen.
Deze onverwachte beeldenschat in de kluis van de Bibliotheek Rotterdam wordt door Paula Koning (neerlandica) zorgvuldig geanalyseerd en beschreven. Dank zij haar gedegen bronnenonderzoek en nieuwe vondsten is dit niet alleen een boek voor Erasmus specialisten maar ook en vooral voor geïnteresseerde leken, want op luchtige wijze beschreven mag dit boek als een enorme aanwinst worden beschouwd.
Dit boek belicht vanuit een nieuw perspectief en met niet eerder bestudeerd materiaal Erasmus in de zeventiende eeuw en ontsluit een deel van de drukgrafiek in de collectie Erasmiana in de Bibliotheek Rotterdam en is mede door het uitgangspunt ¿titelpagina-illustraties¿ voor een groot publiek zeer aantrekkelijk.
ISBN: 978-3-86678-287-7
Aantal pagina’s: 190
Afmetingen: 33cm
Taal: Engels
Verschenen: 30 september 2010
Uitgever: Kerber Verlag
Christian Bastiaans (born 1951) uses a variety of media--installation, sculpture, drawing, collage, photographic and video work--to address the theme of personal survival amidst communal chaos. He travels to conflict areas and war zones, refugee camps and former leper colonies, gathering stories--translating lived experience into art.
ISBN: 978-90-79148-02-8
Aantal pagina’s: 176
Afmetingen: 294 x 245 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2009
Uitgever: Freem
ISBN: 978-90-811697-9-0
Aantal pagina’s: 176
Afmetingen: 308 x 249 x 21 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 april 2009
Uitgever: Scriptum Books
Jan C.A. Goedhart (1893-1975) was een kunstenaar die uitblonk in verschillende genres. Hij onderscheidde zich in het weergeven van de aparte wereld van varen, schepen en de zee door zijn affiniteit met het onderwerp en zijn indrukwekkende artistieke kunnen. Maar hij schilderde ook indringende portretten, stillevens, sfeervolle landschappen en bloemstukken. Schilder naar het leven is het logische vervolg op Met het oog op de zee (2006) waarin vooral zijn maritieme werk wordt belicht.
Na meer dan een jaar van intensief speuren is het gelukt een representatieve selectie uit zijn niet-maritieme werk samen te stellen. Hierdoor is het een bijzonder boek geworden met voor het grote publiek tal van verrassingen.
ISBN: 978-90-8860-030-2
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 262 x 202 x 28 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2009
Uitgever: Tienstuks
Het boek geeft een overzicht in tekst en beeld van de meer dan 60-jarige geschiedenis van de Nederlandse Kring van Tekenaars — voorwoord van Theo Laurentius — tekstbijdragen van Paul Hugo ten Hoopen en Leo vanHeijningen.
Het historische zwartwit gedeelte is geïllustreerd met tekeningen van oud-leden o.a. Jan Sierhuis, Peter Vos, Anton Martineau, Ger Langeweg, Pieter Giltaij, Henk Broer, Kurt Löb, Oey Tjen Sit, Paul Citroen, Jan Sanders,Ro Mogendorf, Dick ten Hoedt, en vele anderen.
Het contemporaine, full-colour, gedeelte geeft van de huidige 27 leden, o.a. Fred Fritschy, Jaap Ploos van Amstel, Ingeborg Oderwald, , Jan van der Kooi, Willem Vaarzon Morel, Rob Polak, en Edith Sont, elk een korte karakteristiek en vier pagina’s met recent werk.
Het boekontwerp van Annette van Waaijen maakt de grote diversiteit van tekenaars, technieken en beelden tot een ware verzameling zodat het niet alleen een prachtig en toegankelijk boek voor kenners, tekenaars, is geworden, maar ook voor de kunstliefhebber een goed overzicht geeft zonder modieuze fratsen. Het karton van de band en de verschillende papiersoorten in het boek versterken de idee dat tekenen, een van de meest simpele kunstvormen, ook een zeer directe en toegankelijke kunstvorm is. Het elastiek om de band houdt het boek en de catalogus bij elkaar en geeft aanleiding nog meer in de band te stoppen. Duidelijk geen glanzend koffietafelboek,maar een boek om veel te gebruiken en eventueel ook zelf in te (laten) tekenen.
ISBN: 978-90-400-86335
Aantal pagina’s: 112
Afmetingen: 298 x 254 x 15 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 18 december 2009
Uitgever: Wbooks
De Haagse schilder Piet Ouborg (1893-1956) werkte vanaf de jaren 30 aan een uniek oeuvre, waarmee hij in de Nederlandse kunstgeschiedenis een belangrijke plaats inneemt. Zijn bijzondere anatomische en organische beeldtaal liet hij voortkomen vanuit het onbewuste, zonder de controle van de rede.
De hernieuwde belangstelling, ook internationaal, voor het persoonlijke en grensverleggende werk liggen ten grondslag aan deze boekuitgave. De hele ontwikkeling van één van Nederlands grootste kunstenaars, Piet Ouborg, wordt beschreven en geïllustreerd vanaf zijn vroege werk dat ontstond in Nederlands-Indië en zijn vestiging in 1938 in Nederland, tot en met zijn late werk uit de midden- en eind jaren 50.
ISBN: 978-90-78964-44-5
Aantal pagina’s: 271
Afmetingen: 299 x 211 x 30 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 22 december 2009
Uitgever: Thieme art
Na 60 jaar als kunstenaar gewerkt te hebben verschijnt dit boek, dat Loes van der Horst zelf heeft samengesteld en waarin zij haar levenswerk inzichtelijk maakt. Zij heeft een Academische Opleiding voor tekenen en schilderen in Wenen en Den Haag gevolgd. Na een korte periode met textiel gewerkt te hebben stapte ze over op kunststoffen, aluminium en staal. Daarmee verplaatste het werk zich van het atelier naar de publieke ruimte. Daar ontstonden grote transparante beelden die de ruimte zichtbaar maken. Ruimte is voor haar synoniem voor vrijheid. Tekeningen dienden steeds als onderzoeksmateriaal en inspiratie voor deze ruimtelijke ontdekkingsreis.
Het boek toont de ontwikkeling in een zeer rijk beeldverhaal ondersteund door eigen teksten en citaten van anderen, dit alles samengebracht in een overzichtelijke chronologische opzet. De lezer van deze automonografie kan zowel kennis nemen van het creatieve proces als ook van de technische realisering. Het boek wordt daarom aangevuld met een kunsthistorisch essay van drs. M.A. Tegenbosch, een essay van ir. Friso Broeksma en een essay van Mick Eekhout, hoogleraar productontwikkeling aan de TU Delft, met wie zij jaren heeft samengewerkt aan de realisatie van het werk. Een complete biografie en bibliografie, projectenlijst en uitgebreide bijschriften bij de werken maken het boek compleet.
ISBN: 9789077503942
Aantal pagina’s: 352
Afmetingen: 24cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 5 juni 2009
Uitgever: Vantilt
Luceberts werk heeft al velen geïnspireerd en enkele van zijn dichtregels vonden hun weg in het collectieve bewustzijn, zoals alles van waarde is weerloos. Zijn jonge jaren zijn al in een biografie beschreven, op een vervolg wordt node gewacht. Van een dichter die zelfs een eigen instituut gekregen heeft (in Alkmaar), wil men nu eenmaal álles weten. Je zou wel in zijn hoofd willen zitten om mee te kijken met zijn ogen, mee te schrijven met zijn handen, mee te lezen met zijn hoofd. Welke boeken heeft Lucebert gekocht, gelezen, verslonden? Wat schreef hij in de marges, wat dééd hij met zijn lectuur? In De lezende Lucebert wordt een antwoord gezocht op deze vragen, aan de hand van een inventarisatie van Luceberts bibliotheek. De dichter had meer dan 5000 boeken. Woordenboeken, Duitse poëten, Cioran, fotoboeken, hekserij, detectives, Catullus, geschiedenis, de bijbel, Karel Appel, Schopenhauer, een spreekwoordenboek, James Thurber enzovoort. Al deze boeken zijn beschreven en in een database gezet. Kenners van Luceberts oeuvre en van themas die hem interesseerden jazz, religie, enzovoorts werpen op basis van de boeken nieuw licht op facetten van Luceberts dichterschap. Elke bijdrage, voorzien van citaten en verwijzingen, is in zichzelf een intellectuele uitdaging van de lezer, die met de onderzoekers mee kan kijken in het boekenbestand. We zien waar de oude meepse barg vandaan komt, wat Lucebert wist van de klassieke oudheid en wat hij met zoveel pessimisten in zijn boekenkast aanving.
Met bijdragen van: Henk Abma, Gillis Dorleijn, Piet Gerbrandy, Suzanna Héman, Lisa Kuitert, Thomas Vaessens en Diana Wind.
ISBN: 978-90-295-6722-0
Aantal pagina’s: 482
Afmetingen: 216 x 136 x 34 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 13 februari 2009
Uitgever: Singel
Hij was de spin in het web van Magisch Centrum Amsterdam in de jaren zestig.Wie kent hem niet van de happenings rond Het Lieverdje in Amsterdam, en als de inspirator van de provobeweging?Robert Jasper Grootveld (1932) bevond zich in het epicentrum van de grote cultuuromslagna de oorlog. Hij was bevriend met de vertegenwoordigers van de ontluikende moderne cultuur scene zoals Lucebert,Wim Sonneveld, Carmiggelt, cineast Jan Vrijman, Gerard Reve, Mulisch en Vinkenoog, en inspireerde vele kunstenaars en schrijvers. De Maharadja vroeg hem tijdens zijn bezoek aan Amsterdam niet voor niets hoeveel volgelingen hij had…Zijn merkwaardige preoccupatie met publiciteit, reclame, roem en image maken Grootveld een voorloper van de nieuwe tijd, van ónze tijd. Biograaf Duivenvoorden duikt in het leven en in het hoofd van deze icoon van de jaren zestig, die met bevrijdende publiciteitsstunts en slogans een nieuwe tijd aankondigde én in het leven riep.
ISBN: 9789078088264
Aantal pagina’s: 190
Afmetingen: 241 x 172 x 15 mm
Taal: Engels
Verschenen: 1 maart 2009
Uitgever: Valiz
Beeldend kunstenaars en filmmakers Lonnie van Brummelen (Soest, NL, 1969) en Siebren de Haan (Dordrecht, NL, 1966) onderzoeken in essays en filminstallaties actuele onderwerpen als de toenemende verkaveling van het publieke domein, de verharde Europese grenspolitiek en de daarmee gepaard gaande ontregeling. Zij brengen individuele strategieën in kaart waarmee dergelijke obstructies en versperringen omzeild worden. Tegelijkertijd tasten de werken de plaats en betekenis af van kunst binnen dergelijke ontwrichte contexten. Hun praktijk beweegt zich tussen de domeinen van politiek, cultuur en de esthetische ruimte van het kunstwerk. Het aftasten van grenzen en het strategisch doorkruisen van die verschillende gebieden vormt daarbij de kern van hun handelen.
Redrawing the Boundaries is samengesteld en ingeleid door Mariska van den Berg. Het bevat bijdragen van Christophe Gallois, curator bij Mudam in Luxembourg; Tessa Giblin, curator bij Project Arts Centre in Dublin; en Andréa Picard, programmeur bij Cinematheque Ontario en curator van Wavelengths voor het Toronto International Film Festival.
ISBN: 978-90-807206-5-7
Aantal pagina’s: 36
Afmetingen: 332 x 251 x 10 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 september 2010
Uitgever: Lecturis
In 2007 verscheen van Marjolijn van den Assem het boek Seelenbriefe. Het was het resultaat van haar onderzoek naar ''hersenstroombeelden'' bij correspondentie en dan met name die tussen Friedrich Nietzsche en Marie Baumgartner. Friedrich Nietzsche is al lange tijd een inspiratiebron voor het werk van Marjolijn van den Assem. Ook na Seelenbriefe blijft hij haar inspireren tot nieuw werk en volgt zij hem (soms letterlijk) in zijn 'voetsporen'. Het nieuwe boek Sgelare (= ontdooien) toont een tussenstand van haar onderzoek naar De Taal van de Dooiwind. Ze bevindt zich midden in een nieuw proces dat zich steeds maar blijft ontwikkelen en waarvan het einde nog niet in zicht is. Tijd voor een kort overzicht om terug te kijken maar vooral ook om verder te gaan.
ISBN: 978-90-5662-749-2
Aantal pagina’s: 167
Afmetingen: 233 x 228 x 22 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 14 mei 2010
Uitgever: nai010
Aantal pagina’s: 32
Afmetingen: 30cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2010
Uitgever: Borzo kunsthandel
ISBN: 978-90-351-3551-2
Aantal pagina’s: 601
Afmetingen: 233 x 160 x 45 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 19 november 2010
Uitgever: Promotheus
ISBN: 978-90-77767-19-1
Aantal pagina’s: 112
Afmetingen: 316 x 240 x 19 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 3 december 2010
Uitgever: de Weideblik
Deze tekeningen, aquarellen en schilderijen van het licht en telkens weer andere luchten boven de Waal zijn nu bijeengebracht in de gebonden uitgave Boven de Waal. Bijna vijftig Waallandschappen in potlood zijn in tritone gereproduceerd in deze uitgave. De circa 10 aquarellen en ruim 20 schilderijen van het licht en de lucht boven de Waal zijn full color gereproduceerd.
ISBN: 978-90-78964-67-4
Aantal pagina’s: 240
Afmetingen: 239 x 170 x 22 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 november 2010
Uitgever: Thieme Art
Dit boek werpt een nieuw licht op de beginfase van de ontwikkeling van de Cobraschilder Eugène Brands (1913 - 2002). Niet alleen als schilder maar ook als schrijver stortte hij zich in die periode op het experiment. Tot nu toe verborgen gebleven bronnen en groten deels onbekend werk vormen het uitgangspunt van dit boek, geschreven door Willemijn Stokvis. In het isolement van de jaren van crisis en bezetting kwam Brandes tot abstracte en surrealistische experimenten. Zijn toekomstige Cobramakkers Appel en Corneille raakten daar zeer van onder de indruk. Brands' succes direct na de oorlog droeg er ongetwijfeld toe bij dat hij vanaf 1947 de somberheid van de bezettingsjaren achter zich kon laten, en nadien losbarstte in een vitale expressionistische uitdrukkingswijze in warme kleuren. Een reeks assemblages, de zogenaamde reliëfs, die hij in die periode maakte vormt daarin een uitzonderlijk hoogtepunt.
ISBN: 978-9082244-24-3
Afmetingen: 21cm
Verschenen: 2025
ISBN: 978-90-295-2884-9
Aantal pagina’s: 784
Afmetingen: 242 x 168 x 57 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 27 november 2025
Uitgever: de Arbeiderspers
Joost Zwagerman liet bij zijn te vroege dood in september 2015 een groot oeuvre na, maar ook veel vragen over zijn leven en zijn alom verbijstering wekkende zelfgekozen dood. Wie was hij als man, zoon, vader, minnaar, vriend, collega? Wie was de schrijver Joost Zwagerman? Waar haalde hij zijn ogenschijnlijk tomeloze energie vandaan? Voor alles was hij een schrijver van zijn (postmoderne) tijd, een man met een dionysisch karakter en een versplinterde identiteit, die de complexiteit van zijn persoonlijkheid maar al te goed besefte.
ISBN: 978-90-6554-036-2
Aantal pagina’s: 508
Afmetingen: 25cm
Verschenen: 2011
Uitgever: Historische Uitgeverij
ISBN: 9789062656844
Aantal pagina’s: 116
Afmetingen: 247 x 178 x 11 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2011
Uitgever: Uitgeverij In de Knipscheer
Tegen de tijdgeest in verscheen het afgelopen voorjaar het nieuwe literair kwartaaltijdschrift Extaze.
Het 0-nummer werd met grote waardering ontvangen: «Na het lezen van Extaze blijft enthousiasme over, en het verlangen meer te lezen. Zo moet literatuur bedoelt zijn: het wakkert de geest aan en voert tot extaze» (Literair Neder-land), «Extaze gaat vier keer per jaar verschijnen. Dat wordt vier keer per jaar genieten» (Litera-tuurplein), «een mooi nieuw literair tijdschrift» (Leeuwarder Courant), «Het biedt een mengeling van literair-historische gedegenheid en niet meer al te extravagante avant-garde» (De Groene Amsterdammer), «een hartstikke fijn en goed gemaakt geheel» (De Contrabas).
'Hoe nu, met onze culturele waarden?' vragen Leo Samama, Tom Dommisse en Jan Paul Bres-ser zich af in een betoog, een essay en een kort verhaal.
Verder in dit nummer: gedichten van Pieter Boskma, Jaap Harten, Maaike Klaster, Hanz Mirck en Theo van der Wacht, korte verhalen van Ezra de Haan, Karel de Vey Mestdagh, Christien Kok, Ronnie Krepel, Nina Roos, Anneloes Timmerije, Jaap Harten en Murat Tuncel, een essay van Jaap Goedegebuure over Marlene van Niekerk. Rob Groenewegen schreef over leven en werk van Jo Otten en bezorgde twee ongepubliceerde stukken van deze schrijver. Het beeldend werk (ingeleid door E.M. Kort) is van Tjibbe Hooghiemstra.
ISBN: 978-90-8964-308-7
Aantal pagina’s: 224
Afmetingen: 241 x 170 x 13 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 mei 2011
Uitgever: Amsterdam University Press
Analyse van zes van gotieke romans van auteurs als Frans Kellendonk, Gerard Reve, Thomas Rosenboom en Renate Dorrestein.
Hedendaagse Nederlandse auteurs putten naar hartenlust uit het repertoire van de gothic novel. In dit boek analyseert Agnes Andeweg zes van zulke gotieke romans van auteurs als Frans Kellendonk, Gerard Reve, Thomas Rosenboom en Renate Dorrestein. Deze romans laten zich lezen als een commentaar op de moderniseringen van de Nederlandse samenleving in de jaren zestig en zeventig.
Op grond van deze analyses kan het bestaande beeld van de Nederlandse roman in de jaren tachtig bijgesteld worden. Literatuur uit die periode is wel beschuldigd van een gebrek aan engagement. Gelezen door de lens van het gotieke blijken de hier gepresenteerde romans niet onmaatschappelijk te zijn, maar juist zeer betrokken bij de fricties over nieuwe definities van sekse, seksualiteit, sociale mobiliteit, vriendschap en religie.
Agnes Andeweg is docent Cultuurwetenschappen en Genderstudies aan de Universiteit Maastricht en het University College Maastricht
ISBN: 978-90-78670-19-3
Aantal pagina’s: 208
Afmetingen: 290 x 216 x 30 mm
Taal: Engels
Verschenen: 4 juli 2011
Uitgever: 99 Uitgevers
Helly Oestreicher (1936) is een beeldhouwer met een opmerkelijk veelzijdig oeuvre, waarin keramiek een belangrijke, vaak beeldbepalende rol speelt. Het gaat Oestreicher niet om de schoonheid van de dingen, maar om pure eigenheid en om zo ruimtelijk, tastbaar bestaan (klein of groot) te defini?ren. Het materiaal, vaak onbewerkt, is daarbij het beeldend middel bij uitstek.
Naast klei werkt ze met glas, staal en brons, vaak ook in combinatie met bakstenen, papier en foto's. Kenners herkennen daarin onmiddellijk de bijzondere signatuur van Helly Oestreicher. Even kenmerkend als de ongewone combinatie van materialen en vormen is de kwetsbaarheid en het wankele evenwicht dat haar werk suggereert ? vaak met een relativerende ondertoon.
Dit boek biedt een rijk ge?llustreerd overzicht van haar totale oeuvre en bevat boeiende teksten van Marjan Boot, F. Starik, Beppe Kessler, Thimo te Duits, Elisabeth Moortgat, Inge van der Vlies, Monica Strauss en Helly Oestreicher zelf.
ISBN: 978-90-5662-837-6
Aantal pagina’s: 190
Afmetingen: 271 x 205 x 22 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 11 september 2011
Uitgever: nai010
Publicatie nul = 0 over de Nederlandse nul-groep in een internationale context. Toonaangevende auteurs reconstrueren de ontwikkelingen en samenwerkingsverbanden van de Nul-groep met zijn internationale geestverwanten: de kunstenaars van het Duitse Zero, het Franse Nouveau R alisme, de Italiaanse Azimut- en de Japanse Gutai-groep en individuen als Yves Klein, Yayoi Kusama en Lucio Fontana.
ISBN: 978-3-496-01446-1
Aantal pagina’s: 232
Afmetingen: 240 x 172 x 20 mm
Taal: Duits
Verschenen: 2011
Uitgever: Reimer
ISBN: 978-90-6829-096-7
Aantal pagina’s: 64
Taal: Nederlands
Verschenen: 2011
ISBN: 978-94-6190-712-7
Aantal pagina’s: 96
Taal: Nederlands
Verschenen: 2011
Uitgever: Digitalis
ISBN: 978-9078670179
Aantal pagina’s: 128
Afmetingen: 230 x 170 x 10 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2011
Uitgever: 99 Uitgevers
Wit licht weerspiegelt in de kalende hoofden van twee biljarters, paardentrams wachten onder gasverlichting op late theaterbezoekers, een helverlichte winkeletalage trekt de aandacht van flanerende dames...
De komst van het gas- en elektrisch licht veranderde het dagelijks leven van de 19e eeuwse burgers ingrijpend. Het bood hen vrijheid, meer veiligheid én een rijk uitgaansleven - tot in de late uurtjes.
Steden kregen na zonsondergang een lumineus aanzien, wat een onweerstaanbare aantrekkingskracht uitoefende op een grote groep schilders, onder wie Isaac Israels, George Hendrik Breitner, Leo Gestel en Jan Sluijters. Ze raakten niet uitgekeken op het licht zelf: op de verschillende tinten, op de gloed en glans op mensen en objecten en op de schaduwen.
NACHTLICHT laat zien hoe ze de uitdaging van het schilderen van het nieuwe licht aanpakten. Tegelijkertijd heeft het een fascinerend beeld van het nachtelijke stadsleven in die tijd.
ISBN: 978-90-6375-217-0
Aantal pagina’s: 207
Afmetingen: 25cm
Verschenen: 2011
ISBN: 978-94-91196-06-5
Aantal pagina’s: 191
Afmetingen: 291 x 244 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 september 2011
Uitgever: de Kust
De laatste jaren is er een groeiende belangstelling voor de internationale Zerobeweging. In veel publicaties over de internationale Zerobeweging en de Nederlandse Nulgroep is aandacht voor de grote betekenis die Henk Peeters (1925) voor beide heeft gehad, allereerst door zijn beeldende werk, maar ook vanwege zijn activiteiten als organisator en curator van een aantal belangrijke Zero- en Nultentoonstellingen. Echt Peeters is de eerste monografie die over het werk van deze realist maar vooral avant-gardist verschijnt. Hierin wordt niet alleen zijn positie binnen de Zerobeweging beschreven, maar ook ingegaan op zijn vroegere en latere werk en op zijn betekenis voor het cultuurpolitieke debat en culturele leven in het naoorlogse Nederland. Ruim 100 afbeeldingen van zijn werk begeleiden de twee essays van Marga van Mechelen en Jonneke Jobse en enkele bronteksten interviews met Peeters, teksten van en over hem uit verschillende periodes, die door de auteurs worden ingeleid. Deze publicatie geeft een diepgaand inzicht in de vaak politiek gemotiveerde keuzes die aan het werk van Peeters ten grondslag hebben gelegen en daarnaast zijn controversiële omgang met het kunstobject; ook zal het beeld van zijn andere activiteiten in en buiten de kunst aanzienlijk worden uitgebreid en bijgesteld.
ISBN: 978-90-891-0306-2
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 286 x 246 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 8 september 2011
Uitgever: Wbooks
Sir Stanley Spencer (1891-1959) is een van de belangrijkste Engelse schilders uit de twintigste eeuw. Hij neemt een bijzondere plaats in binnen de geschiedenis van de moderne kunst. Zijn oeuvre kenmerkt zich door een rijkdom aan thema's zoals Bijbelse verhalen, landschappen en zelfportretten. In zijn opzienbarende schilderijen verwerkt hij talrijke tegenstellingen en visionaire fantasieën, van hemelse taferelen tot aardse lusten.
In Stanley Spencer ¿ Schilderkunst tussen hemel en aarde plaatst Alied Ottevanger Spencers werk in de context van het werk van Engelse tijdgenoten. Ook is er aandacht voor de Nederlandse kunstenaars die door Spencer zijn beïnvloed, zoals Dick Ket en Charley Toorop.
Stanley Spencer wordt steeds meer erkend als een van de grote Europese schilders van de vorige eeuw. Een Nederlandstalig boek over hem voorziet daarom in een groeiende behoefte, die bij zal dragen tot de verdere verspreiding van de faam van de kunstenaar van wie in alle grote musea in Engeland werk wordt geëxposeerd.
ISBN: 978-90-400-0724-8
Aantal pagina’s: 120
Afmetingen: 225 x 170 x 11 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
Uitgever: Wbooks
Maja van Hall (1937) studeerde aan de Koninklijke Academie in Den Haag en de Rijksakademie van Beeldende Kunsten in Amsterdam. Al tijdens haar opleiding koos ze een eigen koers. Haar voortdurende drang om te experimenteren met vormen en materiaal maken haar oeuvre bijzonder gevarieerd en uniek. 'Mijn werk is mijn biografie' vertelt ze. Zo zien we kleine, verhalende plastieken in haar vroege werk. Maar zij toonde al snel ook een kritische visie op de maatschappij met haar beelden. In de jaren zeventig veranderde haar werk rigoureus. Ingebonden figuren verschenen in brons. Vanuit deze beelden ontwikkelde Van Hall een meer gestileerde vormtaal die grote en krachtige beelden in brons, maar ook in steen, opleverde. In 2003 maakte ze een enorme, knalblauwe uitvergroting van haar stofzuigend Sloofje uit 1967. Een modern feministisch icoon dat werd omgedoopt tot Filosloof. Naast haar vrije werk kreeg ze tal van opdrachten. Zij exposeert in binnen- en buitenland en haar kunst zit in zowel museale als particuliere collecties.
ISBN: 978-90-400-0778-1
Aantal pagina’s: 150
Afmetingen: 23cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
Uitgever: Wbooks
Het werk van De Vries begeeft zich steeds op het grensvlak van figuratief en abstract. Zijn beelden bouwde hij doorgaans op uit meerdere elementen, die afwisselend geometrisch en organisch kunnen zijn. In de meest harde materialen bereikt De Vries een sensuele uitstraling, die zijn beelden zeer aantrekkelijk maakt.
Deze monografie bevat een oeuvrecatalogus en verklarende teksten, onder andere van de hand van beeldhouwkunsthistorici Feico Hoekstra en Jeroen Damen.
ISBN: 978-90-76861-28-9
Aantal pagina’s: 103
Afmetingen: 24cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
ISBN: 978-90-5972-656-7
Aantal pagina’s: 516
Afmetingen: 241 x 173 x 33 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 12 oktober 2012
Uitgever: Eburon
Als aristocratische popularisator van het marxisme in Nederland, bewoog Frank van der Goes (1859-1939) zich op het snijvlak van politiek, kunst, geschiedenis en cultuur. Zijn bijdragen aan de 'socialismedebatten' in De Nieuwe Gids en De Kroniek vormen hier fraaie hoogtepunten van. Van der Goes brak niet alleen met de individualistische literatoren van De Nieuwe Gids over het vraagstuk van kunst en socialisme, maar ook met het sociaalliberale politieke milieu waarvan hij deel uitmaakte. Hij groeide uit tot geestelijk vader van de in 1894 opgerichte Sociaal-Democratische Arbeiderspartij (SDAP).Binnen die partij bevond Van der Goes zich op de linkerflank in het gezelschap van Herman Gorter en Henriette Roland Holst. In de crisisjaren van economische depressie, stalinisme en opkomend fascisme voelde de marxist Van der Goes zich steeds minder thuis bij de SDAP: zuiverheid van esthetisch en politiek beginsel vormden zijn inspiratie. Hij maakte de overstap naar de revolutionairsocialistische politiek en zette zich tot vlak voor de Tweede Wereldoorlog met grote persoonlijke opoffering in voor 'de schone zaak van het socialisme'.De politieke loopbaan van Van der Goes speelt zich af tegen de achtergrond van het ontluikende moderne kapitalisme, het sociaalliberalisme en vroege socialisme, nieuwe literaire en religieuze bewegingen, en baanbrekende wetenschappelijke inzichten als darwinisme en sociologie. Dit boek is niet uitsluitend een kritische politieke biografie. Ook Van der Goes' persoonlijk leven - vriendschapsbanden, seksualiteit en relaties, gezinsleven en vrijetijdsbesteding - krijgt in deze biografie een rechtmatige plaats.Ron Blom (1963) is werkzaam bij het Stadsarchief Amsterdam. In 2004 promoveerde hij op het proefschrift 'Niet voor God en niet voor het Vaderland. Linkse soldaten, matrozen en hun organisaties tijdens de mobilisatie van '14-'18'. Van zijn hand verschenen diverse boeken zoals 'Zwarte soldaten in blanke legers' (1986); 'De oude Socialistische Partij van Harm Kolthek. Ontstaan, opkomst en ondergang van een 'libertair-socialistische' partij' (2007); en 'Wij gingen onze eigen weg. Herinneringen van revolutionaire socialisten in Nederland van 1930 tot 1950' (2011).
Afmetingen: 22cm
Verschenen: 2012
ISBN: 978-94-91196-18-8
Aantal pagina’s: 191
Afmetingen: 278 x 236 x 23 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 22 maart 2012
Uitgever: de Kunst
Deze dubbelmonografie over het kunstenaarspaar Else Berg en Mommie (Samuel) Schwarz geeft een bijzonder tijdsbeeld van de periode waarin zij samenwerkten. Van 1910 tot 1942 maakten ze deel uit van de Amsterdams-Bergense avant-garde. Ze reisden samen door Europa en lieten zich inspireren door bevriende kunstenaars als Leo Gestel en Charley Toorop. Dit boek geeft voor het eerst een prachtig overzicht van het leven en werk van beide kunstenaars, aangevuld met vele niet eerder gepubliceerde foto's.
ISBN: 978-90-351-3529-1
Aantal pagina’s: 300
Afmetingen: 221 x 146 x 35 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 september 2012
Uitgever: Bert Bakker
De dichter Willem Kloos (1859-1938) was in de ogen van zijn tijdgenoten een held zonder weerga. Met zijn opzienbarende kritieken verpletterde hij rond 1885 zowat de hele Nederlandse negentiende-eeuwse letterkunde, om zo ruim baan te maken voor een veel stralender kunst. Maar in het dagelijks bestaan was Kloos kwetsbaar en werd hij beheerst door zijn gekneusde passies. Hij leverde zich bijna weerloos uit aan zijn grote geliefden, eerst Jacques Perk en later Albert Verwey, en beide keren was de afloop dramatisch. Zijn poëzie getuigt kervend van zijn liefde, of van de wanhoop en de haat toen hij zich bedrogen wist. Midden jaren negentig moest Kloos na een zelfmoordpoging worden opgenomen in een inrichting. Daarna was zijn rol uitgespeeld. In dit gevreesd gemis is het ontroerende en schokkende relaas van Kloos' zinderende liefde én van zijn opwindende rol als vernieuwer van de Nederlandse literatuur. Bart Slijper publiceerde in 2007 de alom geprezen biografie van J.C. Bloem, Van alle dingen los. Als voorproefje van de biografie van Willem Kloos verscheen in 2010 Onder de blauwe oneindigheid, over de vriendschap tussen Kloos en Jacques Perk. Over Onder de blauwe oneindigheid: 'Slijper schreef de uitstekend gedocumenteerde geschiedenis op als een meeslepend, hartverscheurend verhaal, met veel inlevingsvermogen, maar ook met de afstand die nodig is bij zoveel grote woorden van heetgebakerde zielen.' de volkskrant Over Van alle dingen los: 'J.C. Bloem met al zijn hebbelijkheden kort, knap en krachtig geportretteerd. (...) Slijper vertelt dit alles op een uiterst plezierige manier, met tempo, humor en scherpte.' nrc handelsblad
ISBN: 978-90-77767-36-8
Aantal pagina’s: 120
Afmetingen: 248 x 238 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 9 juli 2012
Uitgever: De Weideblik
ISBN: 9789040007200
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 292 x 219 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 juni 2012
Uitgever: WBooks
Sinds de tweede helft van de twintigste eeuw is de Nederlandse kunst in de openbare ruimte sterk van vorm, karakter en betekenis veranderd. Beeldend kunstenaar Bas Maters (1949-2006) is hierbij van grote betekenis geweest. Het werk van Maters bestaat uit omgevingskunst en monumentale beelden voor de openbare ruimte, instellingen en bedrijven. Daarnaast werkte hij aan grootschalige projecten op het gebied van architectuur, stedenbouw en landschap. Bas Maters was naast zijn beroepspraktijk ook werkzaam als (hoofd)docent aan de Academie voor Beeldende Kunsten Arnhem en de Academie van Bouwkunst (beide deel uitmakend van de Hogeschool voor de Kunsten in Arnhem (ArtEZ). Hij leidde tientallen studenten op die nu op hun beurt weer hun sporen in de openbare ruimte achterlaten. Met zijn eigen werk en zijn onderwijsinspanningen speelde Bas Maters een invloedrijke rol op zijn vakgebied en gaf hij vorm aan ontwikkelingen van kunst in relatie tot architectuur, stedenbouw en landschap.
ISBN: 978-90-76861-28-9
Aantal pagina’s: 268
Afmetingen: 24cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
ISBN: 978-90-8918-256-1
Aantal pagina’s: 136
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
Uitgever: Museum Boijmans van Beuningen
In 1962 opent Hans Sonnenberg in het souterrain van de Rotterdamsche Kunstkring galerie Delta. Hij is in het dagelijks leven werkzaam als cargadoor in Rotterdam en daarnaast fervent liefhebber en verzamelaar van eigentijdse kunst. In galerie Delta, een van de eerste galeries voor actuele kunst in Nederland, toont hij steeds opnieuw belangrijke nationale en internationale tendensen. Vijftig jaar later bestaat Delta nog steeds, geleid door dezelfde man.
In 2000 mag Museum Boijmans Van Beuningen uit Sonnenbergs privéverzameling een keuze maken voor de museumcollectie. Het museum kiest werken van onder anderen Jean-Michel Basquiat, David Hockney en Piero Manzoni. Deze Boijmans Studie gaat in op deze werken en op de rol en betekenis van een unieke Rotterdamse galerie en galeriehouder, ook wel ‘meneer Delta’ genoemd.
ISBN: 978-90-5997-120-2
Aantal pagina's : 288
Afmetingen: 272 x 225 x 22 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 21 april 2012
Uitgever: Primavera Pers
Het kunstonderwijs in Rotterdam heeft in Nederland altijd een bijzondere positie ingenomen omdat van begin af aan aansluiting werd gezocht bij bedrijfsleven en industrie. De huidige Willem de Kooning Academie kan terugkijken op een geschiedenis van bijna 240 jaar opleiden voor met name toegepaste kunsten. De wortels gaan terug tot 1773, wanneer een groepje kunstminnende Rotterdammers het Tekengenootschap Hierdoor tot Hooger opricht. Tachtig jaar later, in 1851, gaat dit Tekengenootschap op in de Academie van Beeldende Kunsten en Technische Wetenschappen. In deze nieuwe fase, die loopt van 1851 tot 1902, komt de nadruk te liggen op ambachtelijk beroepsonderwijs,met als belangrijke exponent hiervan de invoering van het vak kunstnijverheid; het onderwijs in de technische wetenschappen komt in deze tijd op groter afstand van het kunstonderwijs te staan. De derde fase in de geschiedenis van de Academie, van 1902 tot 1945, is een periode waarin toonaangevende docenten aan de opleiding zijn verbonden en de Academie op het gebied van kunstnijverheid internationale uitstraling krijgt. De laatste fase die Van Giersbergen beschrijft loopt van 1946 tot 1998. Trefwoorden voor deze periode zijn: democratisering, nadruk op persoonlijke ontwikkeling van de leerling, schaalvergroting en onderwijshervormingen, en tevens herbezinning op de arbeidsmarkt in de jaren tachtig. Wilma van Giersbergen, werkzaam bij het Gemeentearchief Rotterdam, heeft deze complexe geschiedenis, ondanks het schaarse bronnenmateriaal dat is overgeleverd, op een heldere en boeiende manier gereconstrueerd. Zij besteedt aandacht aan organisatiestructuren, inhoud van het onderwijs, invloedrijke docenten zoals Jac. Jongert, Piet Zwart en Pierre Jansen en natuurlijk ook beroemd geworden leerlingen, onder wie Kees van Dongen, Willem de Kooning en Joep van Lieshout. Een geschiedenis van bijna 240 jaar in een fraai boek van 240 pagina’s, met ca. 270 goed gekozen illustraties.
ISBN: 9789077767351
Aantal pagina’s: 144
Afmetingen: 242 x 173 x 14 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 mei 2012
Uitgever: De Weideblik
Dichter, beeldend kunstenaar, fotograaf – Lucebert was een ongekend veelzijdig en zeer productief kunstenaar,die zijn wereld voortdurend in woorden, lijnen, vormen of kleuren verbeeldde. Lucebert was dichter én beeldend kunstenaar, beeldend kunstenaar én dichter, iemand die beide talenten integreerde. Zijn dichtbundels bevatten dan ook meestal tekeningen, de boeken over zijn beeldende kunst vaak ook teksten. Lucebert hield zijn werk niet voor zichzelf. Vandaar dat zijn tekeningen, gouaches en schilderijen ook regelmatig als ‘illustratie’ dienen bij het werk van anderen, zoals onder meer de vele omslagontwerpen met werk van Lucebert aantonen.
In dit boek is het drukwerk dat Lucebert voor anderen gemaakt heeft, afgebeeld en beschreven. Het is hiermee zowel gids voor de (toekomstige) verzamelaar als opmaat voor een groot en compleet overzicht van het drukwerk van Lucebert. Maar bovenal is het een feestelijke verzameling plaatjes uit een tot nu toe onderbelicht deel van het oeuvre van een van Neerlands belangrijkste naoorlogse kunstenaars.
ISBN: 978-94-93329-62-1
Aantal pagina’s: 304
Afmetingen:
Taal:
Verschenen: 25 oktober 2025
Uitgever:
This is a remarkable and extensive monograph on the work of the Dutch artist and sculptor Marien Schouten (b. 1956, NL). Like a director, the artist was in complete control of the creative process, from the composition and autobiographical structure of the texts to the graphic design and layout of the book. This makes 'Ground & Figure, Figure & Ground' a comprehensive overview, and a unique encounter with the artist. With text contributions by Hans Janssen, Ulrich Loock, Ernst van Alphen, and Marien Schouten. 'Increasingly I accepted the impulses of intuition to direct my choices. I see it as the artist’s role to make the subconscious less opaque, to slightly alter its borders and make them porous. One way of familiarizing yourself with a motif which meaning you don’t fully understand, is repetition. A motif, when repeated in different contexts and combined with other motifs or performed in various media, accumulates its own history. Each repetition reveals the motif’s characteristics in a new light. Over time, the motif becomes more familiar and articulated. The need to analyze its origin becomes less, it has become a new reality.' - Marien Schouten
ISBN: 9789464460872
Aantal pagina’s: 240
Afmetingen: 321 x 240 x 22 mm
Taal: Engels
Verschenen: 19 september 2025
Uitgever: Roma Publications
‘More’ is a compelling visual archive that brings together over 25 years of collaborative work by Dutch duo Blommers & Schumm. Known for their unique approach to fashion and portrait photography, Anuschka Blommers and Niels Schumm create meticulously constructed images that appear effortless, yet every element is captured in-camera. Balancing on the edge of the uncanny and the everyday, where a tension emerges between beauty and strangeness, their work often explores the boundaries between public image and private life, commercial styling and autonomous work. The book reveals the artistry behind the quiet disruptions of an intuitive and subversive practice.
ISBN: 978-94-93329-25-6
Afmetingen: 312 x 237 x 27 mm
Taal: Engels
Verschenen: 14 maart 2025
Uitgever: Jap Sam Books
Visual artist Jannemarein Renout (b. 1969) works with the medium of photography to gain a better understanding of the influence of the digital image world around us. How we experience, know, judge and act in function of these images. In her practice, she explores the space for other ways of seeing in a world increasingly controlled by devices and algorithms. Her work emerges at the pivotal point of cooperation and struggle between humans and devices. Included in the publication RAIN is a series of work that arose from constantly pushing the possibilities of the device and its programme. The artist placed office scanners outdoors. The scanner's lamp was turned off so that the programme became receptive to the changing outdoor light. Eventually, the scanners started painting with the rain. In this way, the rain was given a direct voice in a digital world. An enigmatic collaboration between the unpredictability of nature and the controlled world of the device. Jannemarein Renout is a lawyer and visual artist. She holds both a Master in Law and a Master in Fine Arts (cum laude). After a legal career, she graduated from the Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam in 2014. In 2021, she completed her Master in Painting (cum laude) at the Frank Mohr Institute in Groningen. She has exhibited widely both nationally and internationally. Such as Museum Kranenburgh (Bergen, NL), the Nederlands Fotomuseum (Rotterdam, NL), Photo Basel (Basel, CH), Approche (Paris, FR) and Fotomuseum Winterthur (Winterthur, CH). Her work has been nominated several times and represented in several collections.
ISBN: 978-94-93329-55-3
Aantal pagina’s: 536
Afmetingen: 233 x 173 x 46 mm
Taal: Engels
Verschenen: 18 september 2025
Uitgever: Jap sam Books
ISBN: 978-94-93329-33-1
Aantal pagina’s: 276
Afmetingen: 19cm
Taal: Engels
Verschenen: 1 mei 2025
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN: 978-90-82857030
Aantal pagina’s: 120
Afmetingen: 36cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 29 juli 2025
Uitgever: Stichting Clio
ISBN: 978-94-62626621
Aantal pagina’s: 320
Afmetingen: 244 x 172 x 32 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 28 november 2025
Uitgever: Waanders
Als romanschrijfster is haar naam vrijwel vergeten, maar in de wereld van de geestelijke gezondheidszorg leeft zij voort als pionier en pleitbezorger. Voor Fré Dommisse (1900-1971) was literatuur geen doel op zich, maar een middel, aldus een recensent. Een rake typering. Fré Dommisse verwierf nationale faam met haar debuutroman Krankzinnigen (1929), gebaseerd op haar eigen ervaringen met jarenlange psychiatrische opnames. Met deze roman, en met de publicaties en voordrachten die volgden, richtte zij zich niet tot de literaire elite, maar tot het grote publiek. Ze kwam in het geweer tegen de wijdverbreide vooroordelen over de psychiatrie. Haar pleidooi tegen het stigma vond weerklank in lezingen, artikelen en vriendschappen – waaronder die met Simon Vestdijk. Haar strijd voerde ze vanuit Utrecht en later vanuit Doorn, waar ze leerde zich los te maken van schaamte en onmacht. Hoe zij dat voor elkaar kreeg, en wat het haar uiteindelijk bracht – dát is het verhaal van deze biografie.
ISBN: 978-90-214-6074-1
Aantal pagina’s: 528
Afmetingen: 238 x 161 x 40 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 12 september 2025
Uitgever: Querido
Renate Dorrestein (1954-2018) was een van de spraakmakendste feministen en schrijvers van Nederland. Na haar debuut in 1983 groeide ze uit tot een bestsellerauteur met een unieke stem en een eigen genre: de hedendaagse gothic novel. Haar werk was geestig, scherpzinnig en geëngageerd. Onvermoeibaar trok ze ten strijde tegen de privileges van de man, de luiheid van de getrouwde vrouw (‘theemuts’), het slankheidsideaal, seksueel misbruik, seksisme in de literaire kritiek en de patriarchale medische stand. En altijd stond ze naast het kind, dat vermalen wordt in ‘de griezelige peristaltiek van het gezin’.
Woede was haar motor, humor haar wapen. In deze meeslepende biografie laat Iris Pronk zien waar Dorresteins strijdlust vandaan kwam.
ISBN: 978-90-73501874
Aantal pagina’s: 376
Afmetingen: 32cm
Verschenen: 2025
ISBN: 978-90-836127-1-3
Aantal pagina’s: 64
Afmetingen: 284 x 225 x 10 mm
Taal: Engels
Verschenen: 18 november 2025
Uitgever: Fw:Books
“When I was a child, my father would take me to the Blijdorp Zoo in Rotterdam and we’d sketch the elephants together. Observing, looking at animals with attention, was instilled in me from then on. Near the end of his life, when my dad was suffering from Alzheimer’s disease, we visited the elephants in Rotterdam one last time. In his pencil drawings from this outing, the elephants appear as abstractions, conveying something direct and genuine, often found in children’s art.” This book is an attempt to give weight and presence to these animals, a contemplation of our often complex relationships with animals and the importance of being able to empathise with other sentient beings.
ISBN: 978-90-214-8051-0
Aantal pagina’s: 384
Afmetingen: 231 x 151 x 29 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 27 augustus 2025
Uitgever: Querido
Familieman, schrijver, journalist, televisiemaker, columnist voor de Volkskrant en NRC, VPRO-bestuurder, scenarioschrijver en historicus. Jan Blokker had vele gezichten. Als hoofdredacteur zorgde hij voor grote vernieuwingen in de journalistiek, maar hij was tegelijk een ‘moderne nurks’ die zijn tijd steeds kritisch volgde. Geboren als een jongen uit West, werd hij van krantenman tot bekende figuur. Iemand die wist wat deugt en wat niet, iemand met een hekel aan ‘gekwek’ en gezag, iemand met ontzaglijk veel vrienden en bittere vijanden.
Op basis van interviews, bronnen en eigen herinneringen reconstrueert schrijver en historicus Jan Blokker jr. het leven van zijn vader. Een onverbloemde en intieme biografie van een charmeur, pestkop en onvermoeibare duizendpoot.
ISBN: 978-94-64566505
Aantal pagina’s: 319
Afmetingen: 236 x 158 x 28 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 5 december 2025
Uitgever: Walburg Pers
De romancier Arthur van Schendel was een authentieke persoonlijkheid. Hij schuwde de publiciteit en liet buitenstaanders niet toe tot zijn privéleven. IJdelheid was hem ten enenmale vreemd. Niettemin trad hij met talrijke verhalen en romans, waaronder klassiekers als 'Een zwerver verliefd' (1904), 'Het fregatschip Johanna Maria' (1930), 'De Waterman' (1933) en 'Een Hollandsch drama' (1935), op de voorgrond en oogstte hij met zijn werk in binnen- en buitenland succes. Jarenlang stond Van Schendel in het midden van het culturele leven van zijn tijd. Tijdgenoten als Willem Witsen, Willem Kloos, Jan Toorop en Jan Greshoff maakten deel uit van zijn brede vriendenkring. Net als zij koos hij zijn gehele leven onvoorwaardelijk voor het kunstenaarschap. Menno ter Braak noemde hem ooit de troonopvolger van Louis Couperus. 'Onveranderlijk zichzelf' is een onthullend portret van de man die schuilging achter zijn boeken. Rob Groenewegen probeert hierin met behulp van veel onbekend feitenmateriaal antwoord te geven op de vraag wie de persoon Arthur van Schendel was.
ISBN: 978-94-90629-30-4
Aantal pagina’s: 235
Afmetingen: 22 cm
Verschenen: 2025
Uitgever: Kunstverein
ISBN: 978-94-62626645
Aantal pagina’s: 232
Afmetingen: 244 x 175 x 23 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 20 november 2025
Uitgever: Waanders
Kunst voor de Führer Erhard Göpel en de jacht op Europese meesterwerken Tijdens de Tweede Wereldoorlog spelen kunsthistorici een cruciale rol in de systematische roof van kunstwerken. Eén van hen is Erhard Göpel (1906-1966), een intelligente, cultureel belezen man die zich met volle overtuiging inzet voor het naziregime. Als vertegenwoordiger van de beruchte Sonderauftrag Linz is hij verantwoordelijk voor het verwerven van honderden topwerken uit Nederland, België, Frankrijk en Oostenrijk – bestemd voor Hitlers gedroomde Führermuseum. De gevolgen van zijn werkzaamheden zijn tot op de dag van vandaag aanwijsbaar: een aantal van de circa 1.500 kunstwerken die hij in deze landen voor Hitler heeft geroofd wordt nog altijd vermist. De biografie volgt Göpel vanaf zijn jeugd, via zijn vormingsjaren als kunstcriticus, tot zijn actieve rol als kunstrover. Na de oorlog herstelt hij zijn reputatie en wordt een invloedrijk figuur in de kunstkritiek. Kunst voor de Führer - Erhard Göpel en de jacht op Europese meesterwerken biedt een indringend portret van een vermoedelijke nazi met een grote liefde voor beeldende kunst.
ISBN: 978-94-6226-561-5
Aantal pagina’s: 337
Afmetingen: 247 x 177 x 30 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 november 2025
Uitgever: Lecturis
Ik ben er trots op dat een van mijn betovergrootmoeders een negerin was. Ook dat ik Hindoestaans bloed heb, vind ik geweldig. En dat ik hieruit geworden ben wie ik ben: een kunstenaar’, verklaart Erwin de Vries in een interview. Erwin de Vries (Paramaribo 1929-2018) was een van de belangrijkste Surinaamse kunstenaars van de twintigste eeuw. Hij gaf al vroeg blijk van zijn tekentalent. Na een tekenopleiding aan de academie in Den Haag nam hij beeldhouwlessen in Amsterdam, waarna hij zich ontplooide tot een zeer productief en bovendien veelzijdig kunstenaar. In zijn beeldtaal is het subject vaak de vrouw. Erotiek was voor hem een essentieel element van het leven. Ook na zijn terugkeer naar Suriname in 1984 behield hij zijn band met Nederland. Bekend is hij met name door het Nationaal Slavernijmonument in Amsterdam, dat sinds 2002 bij de jaarlijkse ketikoti-herdenking de volle aandacht krijgt. Deze biografie belicht het bewogen leven en het gedreven kunstenaarschap van De Vries. Het boek sluit af met korte biografieën van 85 met hem verbonden kunstenaars – een omvangrijk netwerk dat zijn culturele nalatenschap mede tot leven brengt.
ISBN: 9789081485920
Aantal pagina’s: 207
Taal: Engels
Verschenen: 2023
ISBN: 9788867495719
Aantal pagina’s: 504
Afmetingen: 238 x 335 x 34 cm
Taal: Engels
Verschenen: 1 januari 2023
Uitgever: Mousse Publishing
Be Like Water brings together for the first time a large selection of artworks made by Anouk Kruithof over twenty years (2002–23). Exploring and re-imaging photography and sculpture, Kruithof has placed the interaction, collaboration and relationship between people and their (natural and/or technological) surroundings at the core of her practice to create liberating and disturbing artworks. Be Like Water is both textual and visual, enriched with the purpose of focusing in on her work and the fluidity of her practice. This volume is a retro-perspective; by combining and mixing works in an anti-chronological and anti-thematic way, Kruithof presents a newly evolved narrative that interweaves complexity and multiplicity with fun and play, and at the same time leaves room for a critical reinterpretation.
ISBN: 9789083223933
Aantal pagina’s: 422
Taal: Nederlands
Verschenen: 2024
Uitgever: Gerrit Rietveld Academie
ISBN: 9789062169573
Aantal pagina’s: 112
Afmetingen: 293 x 223 x 15 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 27 oktober 2023
Uitgever: Vanspijk
Frank Hutchisons schilderijen bevatten tal van elementen, vormen, objecten, taferelen, die meer of minder rechtstreeks verwijzen naar de ons omringende werkelijkheid, maar daar tegelijk min of meer afstand van nemen. Door de strakke ordening, door hun onderlinge samenhang, door de stilering, bereikt hij een beeld dat geloofwaardig is, realistisch oogt en toch enigszins vervreemdend werkt. Hutchison levert hiermee zodanig commentaar op de dingen dat we er anders naar gaan kijken. Hij werkt schilderkunstige genres, zoals het landschap, het portret, het object waar hij een eigenzinnige invulling aan geeft. Daarnaast spreekt hij zich in zijn werk uit over actuele maatschappelijke thema’s. Frank Hutchison beschouwt zich als geëngageerd schilder, maar dan een van de subtiele soort, een die zich ervan bewust is dat een kunstenaar altijd reageert op zijn tijdsgewricht.
ISBN: 9789090385310
Aantal pagina’s: 80
Afmetingen: 8 x 260 x 350mm
Taal: Engels
Verschenen: 30 mei 2024
Born in Uruguay, Diana Blok grew up in several Latin American countries before settling in Amsterdam in the 1970s. A self-taught portrait photographer, she first turned her gaze to herself, visualising myths and dreams and capturing forms of kinship between people. Her work has since focused mainly on portraying people for whom gender, (cultural) identity, and sexual preferences are not fixed. During the global pandemic, she began photographing dried leaves in Brazil in macroscopic detail, imbuing them with new life.
ISBN: 9789464550948
Aantal pagina’s: 307
Afmetingen: 246 x 170 x 21 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 17 november 2023
Uitgever: Verloren
De schilder, etser en fotograaf Willem Witsen (1860-1923) stond midden in de wereld van de kunst en literatuur van zijn tijd, een periode die op artistiek gebied gekenmerkt werd door grote veranderingen. De bewaard gebleven correspondentie laat zien dat Witsen gemakkelijk vriendschappen sloot met beeldend kunstenaars en literatoren, en dat hij uitgroeide tot een sleutelfiguur in een groep die bekend zou worden als de beweging van Tachtig. Nauw betrokken bij het tijdschrift De Nieuwe Gids zette hij, samen met onder anderen Jan Piet Veth en Maurits van der Valk, de aanval in op de oudere generatie kunstcritici. Ook richtte hij met enkele vakgenoten de Nederlandsche Etsclub op om de vrije etskunst nieuw leven in te blazen. Deze selectie van 141 brieven, verzonden en ontvangen door Witsen, geeft een uniek beeld van het kunstenaarsleven in de decennia rond 1900, en toont hoe Witsen zich ontwikkelt van een vurig en opstandig jongeling tot een gevestigd kunstenaar met enige faalangst, die aan het eind van zijn leven moeite had aansluiting te vinden bij de kunst van de jongere generatie. Onder de afzenders en ontvangers zijn bekende kunstenaars als de schilders Jacobus van Looy, Willem Bastiaan Tholen, Eduard Karsen, Jan Toorop, Isaac Israels, en de literatoren en dichters Willem Kloos, Albert Verwey, Hein Boeken, Frederik van Eeden en Arthur van Schendel. De brieven gaan over familie, vrienden en liefdes, over ruzies en misverstanden, successen en verdriet. Witsen schrijft over zijn kunstopvattingen en die van anderen, over zijn zoektocht naar onderwerpen op het platteland en in steden als Amsterdam, Rotterdam, Dordrecht en Londen en zijn relatie tot de kunsthandel en de grillige kunstmarkt. Ook zijn fascinatie voor de fotografie en zijn reizen naar Amerika en Nederlands-Indië komen aan bod. Deze bloemlezing verschijnt honderd jaar na Witsens overlijden en werd bezorgd en van verhelderend commentaar voorzien door Linda Modderkolk, Odilia Vermeulen en Ester Wouthuysen.
ISBN: 9789072532572
Aantal pagina’s: 112
Afmetingen: 30 x 24 x 3 cm
Taal: Engels
Verschenen: 1 januari 2024
At his workspace in the centre of Amsterdam, when the afternoon sun is just right, Thomas Manneke captures still lifes and portraits of his daughter, Laurie, using an 8x10 inch plate camera. Most photographs in this book were made in collaboration with his daughter. The objects in the book are made especially to photograph them. Sometimes they are inspired by found objects, like a small grey stone with whimsical white lines or by a web created by caterpillars. Some objects were inspired by artworks from the past like the drawings on glass were by Josef Albers and the folded sculptures of thick paper, or dynamic cut-outs of cardboard were inspired by photographs of Francis Bruguiere.
ISBN: 9789493148987
Aantal pagina’s: 144
Taal: Engels
Verschenen: 2023
Uitgever: Onomatopee Projects
This volume brings together the practices of five different artists in relation to the key concept of transition. Texts, visual documentation and a poem enter into dialogue with each other, offering the reader a sort of exhibition on the page. An invitation to reflect on our entanglements with external realities.
In an age of ecological derangement, major geopolitical shifts, and 24/7 neoliberal regimes, the present is a time of complex global transformations. Through their manifold effects, this only becomes manifest and experienceable by the individual on the local level. While the transformations seem to be mainly taking place outside and around us, their effects constantly point at us, questioning our anthropocentric, western and westernized perspectives, until they reveal the role of our human agency--as a species as well as individuals--within them and within our environment at large. Today, we find ourselves in the middle of a transition that does not present itself as a process of overcoming or as the production of the new in avant-garde fashion, but rather as a process demanding that we reinterpret the past and redefine our present (which is characterized by a still incomplete paradigm shift).
Art is an open system that feeds on exchange. Through the work of many contemporary artists, art nowadays becomes the expression of a world that is shared with non-human entities and beings. This offers more intimate perspectives and understandings of our entanglements within the transformations of our uncertain times.
Gazing through various apertures of Sketches of Transition's featured researches, each chapter could be considered a sketch of transition in itself, as an annotation on an alternative perspective on the material and visual spheres of our existences. With the same freedom of sketching on a blank paper sheet, the contributions investigate and probe new modes of production of beauty and wonder.
ISBN: 9789401497114
Aantal pagina’s: 320
Afmetingen: 262 x 217 x 30 mm
Taal: Engels
Verschenen: 20 december 2023
Uitgever: Lannoo
Ordinary People is the first retrospective of Rob Hornstra. The Dutch photographer achieved worldwide fame during his career with his socially engaged projects.
Working in the rich tradition of humanist photography - which includes such greats as Henri Cartier-Bresson, Dorothea Lange, Walker Evans and Ed van der Elsken - Hornstra wants to sketch a human portrait of his own time. Inspired by German photographer August Sander, Hornstra has been pursuing this objective for the past twenty years, using a self-defined list of categories that acts as a signpost in the production of new work.
This book provides a surprising insight into the two-decade oeuvre of an inspired photographer.
ISBN: 9789045020525
Aantal pagina’s: 624
Afmetingen: 236 x 164 x 53 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 6 juni 2023
Uitgever: Atlas Contact
Een allesomvattend portret van deze invloedrijke en niet zelden onbegrepen figuur uit het zo bewogen Nederlandse literaire landschap van de twintigste eeuw.
Victor E. van Vriesland (1892-1974) wilde bovenal een dichter zijn, maar groeide na de Tweede Wereldoorlog uit tot ‘het geweten van de Nederlandse letterkunde’, en zelfs tot tv-persoonlijkheid. De poëzie bleef hij niettemin beschouwen als de kern van zijn bestaan. Al sinds de jaren dertig van de vorige eeuw was hij een veelbesproken, ongrijpbare figuur, een aristocratische bohemien, een bon vivant, die zichzelf ooit eens omschreef als een ‘opgewekte pessimist’. In zijn poëzie was Van Vriesland vaak naar binnen gericht, in het sociaal-maatschappelijke leven naar buiten. Na de oorlog groeide hij in het literaire leven al snel uit tot een roemrucht voorzitter en bloemlezer. Zijn beroemde Spiegel van de Nederlandse poëzie stond in elke serieus te nemen boekenkast in Nederland.
ISBN: 978-94-92852-99-1
Aantal pagina’s: 272
Afmetingen: 21 x 27.5 cm
Taal: Engels
Verschenen: 24 september 2023
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN: 9789462088276
Aantal pagina’s: 248
Afmetingen: 307 x 248 x 26 mm
Taal: Engels
Verschenen: 1 november 2023
Uitgever: nai010
ISBN: 979083213250
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 170x240mm
Verschenen: 24 november 2023
About Time looks back at 6+ years of work by artist Lennard Kok. It contains a mix of personal drawings and commissioned work. The book captures and archives different moments in time that were important to Lennard’s career. About Time contains 35 works and series, giving the viewer a new perspective on how Lennard’s work came to be and in what direction his work is headed.
“The book shows a selection of works that are still close to my heart and that sometimes, looking back, were defining moments in my way of working and thinking”.
ISBN: 9789492852786
Afmetingen: 228 x 175 x 32 mm
Taal: Engels
Verschenen: 29 december 2022
A comprehensive illustrated monograph on the work of Dutch visual artist Jan van de Pavert, with texts by the artist and art critic Mark Kremer. Jan van de Pavert. Collected Works is a richly illustrated body of work covering the artist’s oeuvre of the past years. Initially, Van de Pavert became known for his sculptures, his early works referred to architecture and resembled parts from buildings, such as windows and doors. An example is the 1987 work Inversion: the work is a door and doorpost folded inside out, for which an original door and doorpost were used as a mould. Later, the artist decided to use these architectural elements in films as well and eventually started using computer animations. As this developed, he focussed more and more on murals. In an interview he justified this as follows: “I could put an entire exhibition in one film. While I was working on that, I decided to add murals to the spaces. I asked myself the question: if these spaces were covered with murals, what kind of iconography would they show? What would muralism, like Diego Rivera’s, look like in this day and age?” A central topic in van de Pavert’s drawings is the development of figuration. He took historical paintings originating in earlier centuries as his starting point, asking himself: what do these works mean to our world right now? The themes he developed in response to this question play an important role in the publication.
ISBN: 9789083301921
Aantal pagina’s: 1056
Afmetingen: 212 x 171 x 66 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 13 april 2023
Wekelijks verschijnt in het Parool een Beeldrijm; een rubriek waarin Jedithja de Groot een bijzonder kunstwerk uit een tentoonstelling aan een foto uit de Collectie Spaarnestad van het Nationaal Archief verbindt. Alle Beeldrijmen zijn een ode en gezamenlijk vormen ze een nieuw tijdloos en oneindig verhaal over heden en verleden, over kunst en een fotografische schatkist, over kijken, verwondering, vergankelijkheid, liefde en schoonheid. Jedithja speurt dagelijks naar overeenkomsten tussen twee beelden in compositie, vorm, kleur en nuances. Elke keer weer vindt zij een foto bij Collectie Spaarnestad van het Nationaal Archief, dat rijmt met het beeld dat zij tegenkwam in een actuele tentoonstelling van bijvoorbeeld Huis Marseille, het Stedelijk Museum, het Rijkmuseum, Museum Voorlinden, Foam Fotografiemuseum Amsterdam, Van Abbe Museum en het Prado. ‘Beeldrijm’ het boek omvat ruim 6 jaar aan Beeldrijmen. Jedithja rijmde met kunstwerken van meer dan 200 kunstenaars zoals Wes Anderson, William Kentridge, Picasso, Erwin Olaf, Marlene Dumas en Kara Walker en ze is nog niet uitgerijmd.
ISBN: 9789061314479
Aantal pagina’s: 128
Afmetingen: 233 x 157 x 16 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 21 november 2023
Uitgever: Metamorphose
Iris Le Rütte (1960) is beeldend kunstenaar en dichter. In 2015 verscheen haar succesvolle debuutbundel «Ik dicht je bij me» met tekeningen en poëzie. Haar nieuwe bundel «Ik mis je van dichtbij het meest» is een vervolg daarop. Gedichten en tekeningen van Le Rütte verschenen in boeken, kranten zoals NRC en tijdschriften zoals Hollands Maandblad. Haar poëzie werd ook opgenomen in tal van bloemlezingen. Le Rütte realiseerde grote kunstopdrachten voor de openbare ruimte. Haar beeldende werk is te zien in de vaste collecties van museum Beelden aan Zee (Scheveningen) en Museum Kranenburgh (Bergen, NH). Ook werd ze genomineerd voor de Elisabeth van Thüringenprijs. In «Ik mis je van dichtbij het meest» vergezellen de gedichten en tekeningen elkaar in een associatief verband, dat nooit verklarend is. In hun samenspel, soms helder en licht, dan weer gelaagd en schurend, versmelten ze tot een ambigu, maar onafscheidelijk geheel van woord en beeld. Mooi zijn de melancholische gedichten van Iris Le Rütte. Ze weet meteen een sfeer te scheppen, ook als sommige van haar gedichten – misschien kun je ze beter gedachtes noemen – ultrakort zijn.
ISBN: 9789082183153
Verschenen: 2023
Aantal pagina’s: 120
Afmetingen: 24 × 32 cm
Verschenen: 2023
ISBN: 9789493329027
Aantal pagina’s: 320
Afmetingen: 230 x 305 x 25 mm
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: september 2023
Uitgever: Jap Sam Books
Verschenen: 2023
In ‘Het bestaan en het bestaande’ blikt Henny Schakenraad terug op 40 jaar kunstenaarschap, met een open einde en een belofte naar de toekomst. Teksten van Rick Vercauteren, Gerrit van den Hoven en mij. Eindredactie: Aloys van den Berk. Vormgeving: Theo Barten Hardcover. Mede mogelijk gemaakt door: Het Jaap Hartenfonds, Cultuurfondsen ’s-Hertogenbosch en de provincie Noord-Brabant
Fragment uit mijn tekst: “Op een zwoele dag in juni 2023 bezoek ik Henny weer. Nu in verband met de voorbereidingen van deze publicatie, waarin ze bijna veertig jaar kunstenaarschap wil samenbrengen en documenteren zonder dat het een oeuvre-catalogus wordt. We spreken over de samengestelde beelden die ze sinds de late jaren tachtig met tussenpozen maakt, werken die ontstaan vanuit haar fascinatie voor een voorwerp dat ze vindt. Dat voorwerp – wat een zilveren eetlepel kan zijn uit familiebezit, een aktetas of houten handje van de kringloper – assembleert ze met andere vormen en objecten tot een ruimtelijk object. Met suggestieve titels als ‘draagbaar’ en ‘koestering’ zeggen deze ruimtelijke werken op poëtische en soms vervreemdende wijze iets over het leven in de breedste zin van het woord. Een gesprek over deze werken gaat al snel over de onzekerheden waarmee we als mens allemaal te kampen hebben en het geruststellende van de objecten om ons heen, de dingen die er gewoon zijn.
Volgens Henny is er een relatie tussen de ontdekkingstocht die het leven is en de vastigheid van de voorwerpen: “Tussen het leven en de dingen, het bestaan en het bestaande…”
Aantal pagina’s: 208
Afmetingen: 172 x 246 mm
Verschenen: 2023
Dit boek is het resultaat van een zoektocht door twee neven naar schilderijen van hun onbekende grootvader, de kunstschilder Henri Louis (Joub) Wiertz. De afgelopen jaren hebben zij heel Nederland doorkruist om zijn schilderijen vast te leggen. Net op tijd heeft deze derde generatie een gedeelte van hun grootvader’s oevre kunnen redden uit de vergetelheid.
ISBN: 9789462088146
Aantal pagina’s: 248
Afmetingen: 220 x 181 x 39 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 28 september 2023
Uitgever: nai010
Margaret Staal-Kropholler (1891–1966) staat bekend als de eerste vrouwelijke architect van Nederland. Zij realiseerde als ongediplomeerd architect haar eerste werk in 1917. Minder bekend is dat in datzelfde jaar Grada Wolffensperger (1887–1965) als eerste vrouw haar universitaire studie bouwkunde voltooide aan de Technische Hogeschool in Delft. Tot 1945 voltooiden nog eens twintig vrouwen hun architectenopleiding. Waarom en hoe werden deze vrouwen architect, in een tijd waarin de vrouw geacht werd voor gezin en huishouden te zorgen? Hoe zag hun opleiding eruit en was het wel mogelijk om dit door mannen gedomineerde beroep uit te oefenen? Hulde aan onze kranige architecte! beschrijft de opkomst van de vrouwelijke architecten. Het boek vormt met 21 biografieën een onmisbaar naslagwerk in een onderbelicht deel van de Nederlandse architectuur geschiedenis.
ISBN: 9789461549006
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 232 x 214 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 14 oktober 2022
Uitgever: Zingmagazine
ISBN: 9789024446414
Aantal pagina’s: 528
Afmetingen: 268 x 172 x 42 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 4 maart 2022
Uitgever: Boom
Wouter Lutkie was een Nederlandse priester die continu in onmin verkeerde met vrijwel het gehele Nederlandse episcopaat – maar die toch niet werd geëxcommuniceerd. Hij had een eigenzinnig karakter en ging zijn leven lang zijn eigen gang, maar een eenling was hij niet. Hij voerde correspondentie met honderden personen, schreef vele boeken en was decennialang actief als journalist, met name in zijn eigen tijdschrift Aristo-. Lutkie was de enige Nederlander die op voet van vriendschap verkeerde met de Italiaanse fascistenleider Mussolini, bij wie hij zeven keer op privé-audiëntie mocht komen. Hij correspondeerde met schrijvers als Gerard en Henri Bruning, Antoon Coolen, Pierre H. Dubois, Anton van Duinkerken, Jan Engelman en H. Marsman. Ook was hij bevriend met kunstenaars als Joan Collette, Jan Toorop en Erich Wichmann. Bijna veertig jaar lang leidde hij een sociaaleconomische leefgemeenschap in de geest van Walden van Henry David Thoreau. In Soli Deo - Wouter Lutkie (1887-1968) brengt fascisme‑kenner Willem Huberts leven en werk van deze intrigerende priester-fascist in beeld. Willem Huberts (1953) studeerde Nederlands aan de Rijksuniversiteit Groningen, waar hij in 2017 promoveerde op het Nederlandse fascisme. Hij schrijft sinds de jaren tachtig over nationaalsocialistische Nederlandse letterkunde en over het fascisme. Eerder publiceerde hij biografieën van dichter-uitgever George Kettmann en politiek activist Bertus Smit.
ISBN: 9789077794289
Aantal pagina’s: 200
Verschenen: mei 2022
Uitgever: De Zwaluw
Sinds 2015 bezocht Alex de Vries voor het online kunstmagazine Mister Motley honderddertig kunstenaars in hun atelier om deze gesprekken vervolgens uit te werken tot een artikel. De basis voor ieder gesprek zijn twee ogenschijnlijke simpele vragen: Wat maak je en waarom? De antwoorden die Alex de afgelopen zeven jaar op die vragen heeft gekregen in al die ateliers, zijn net zo veelzijdig als het aantal kunstenaars dat is bezocht. En de antwoorden laten zien dat er niet één kunstwereld bestaat waar je als maker ‘in kan zitten’ of niet. Er is sprake van een groot aantal verschillende werelden en het is aan de kunstenaar om er een te vinden die past, of er een te scheppen zoals alleen kunstenaars dat kunnen.
ISBN: 9789492852625
Aantal pagina’s: 304
Afmetingen: 241 x 172 x 28 mm
Taal: Engels
Verschenen: 30 september 2022
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN: 978 94 90847 27 2
Aantal pagina’s: 96
Afmetingen: 22,5 x 22,5 cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2022
‘Tom Thijsse prentenmaker’ is een boek met 142 afgebeelde kleurenhoutsneden en zwart-wit lino’s. Het boek is geschreven door Pieter Jonker en vormgegeven door Sijtze Veldema.
Tom Thijsse was docent grafiek aan de Rietveld Academie in Amsterdam en aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag. Hij heeft ruim tweehonderd van zijn kleurenhoutsneden en tientallen zwart-wit lino’s en veertien kunstenaarsboeken geschonken aan Stichting Nobilis.
Het boek ‘Tom Thijsse prentenmaker’ verschijnt in het kader van het projekt ‘Nu of nooit’, dat financieel mogelijk wordt gemaakt door de gemeente Ooststellingwerf en de provincie Friesland en enkele cultuurfondsen.
ISBN: 9789403134314
Aantal pagina’s: 784
Afmetingen: 237 x 165 x 55 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 28 september 2022
ISBN: 9789083350110
Aantal pagina’s: 72
Afmetingen: 03 x 140 x 8 mm
Taal: Engels
Verschenen: 9 januari 2024
Uitgever: Set Margins' publications
Doris Boerman’s series of sculptures titled ‘Plugs, Pores, Walls and Lures’ responds to the practice of self-design as a form of mass occupation, common identity, and pseudo-individuality in popular culture. The series addresses the feminine as a commercially constructed value, as well as the normative female body and its role in (art) history. This publication presents the series along with three accompanying texts by fashion researcher Femke de Vries, lesbian activist and poet Joëlle Sambi, and visual artist and writer Timmy van Zoelen. The contributions respond to Boerman’s series through a wide range of topics and create a relevant network for further deliberation.
ISBN: 9789062168552
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 250 x 175 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 20 november 2023
Uitgever: Vanspijk
Het album amicorum van de Amsterdamse kunstenares Dinah Kohnstamm (1869-1942) biedt een unieke inkijk in de artistieke kringen begin vorige eeuw in de hoofdstad. Als lid van de omvangrijke familie van haar oom, de bankier en politicus Abraham Carel Wertheim, behoorde Kohnstamm tot de haute juiverie, de hoofdstedelijke joodse elite. Daarvan maakten ook musici, schrijvers, filosofen en beeldend kunstenaars van naam deel uit, zoals vader en zoon Israëls, Jan Veth, Martin Monnickendam, de Amsterdamse joffers, Max Liebermann, Ernst Oppler en Wilhelm Speyer. Zij en vele anderen leverden een bijdrage aan Dinahs vriendenboek: briefjes, gedichten, tekeningen, fotoportretten en afbeeldingen van kunstwerken. Deze uitgave bevat een uitvoerige levensbeschrijving van Kohnstamm en een korte inleiding op het fenomeen album amicorum. Schrijfster Annejet Leupen-Kohnstamm, inderdaad familie, staat uitvoerig stil bij leven en werk van degenen die aan het album hebben bijgedragen. Daardoor krijgen we een boeiend zicht op het artistieke milieu van die dagen in de hoofdstad, met vertakkingen naar Berlijn, waar Dinah ook veel verbleef. Een veelzijdig cultureel weefsel van kunstenaars en familieleden, innig met elkaar verbonden.
Verschenen: 2023
Uitgever: Boek
Deze publicatie verschijnt bij de tentoonstelling Auke de Vries. Gast in het atelier van André Volten. De uitgave is ontworpen door Esther de Vries en geeft een unieke inkijk in het werk- en denkproces haar vader Auke de Vries, één van de belangrijkste Nederlandse beeldhouwers na de Tweede Wereldoorlog. De publicatie toont foto’s, schetsen, knipsels en kleine objecten uit het persoonlijke archief van Auke de Vries en citaten uit een gesprek tussen Esther en Auke.
ISBN: 9789493304680
Aantal pagina’s: 592
Afmetingen: 219 x 151 x 55 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 21 september 2023
Uitgever: Pluim
Frans Weisz is een van de belangrijkste Nederlandse filmmakers. Hij verwierf faam met onder meer 'Het gangstermeisje', 'De inbreker', 'Charlotte', 'Havinck', 'Leedvermaak' en de televisieseries 'Bij nader inzien' en 'Op afbetaling'. Tijdens het maakproces hield Weisz logboeken bij, met daarin niet alleen zakelijke notities. Hij schreef ook over de soms diepe dalen waar hij doorheen ging. Weisz neemt in zijn notities geen blad voor de mond. Hij blijkt een passievol en bijgelovig regisseur, een filmmaker vol angsten en twijfel. In zijn streven naar kwaliteit botst hij regelmatig met acteurs, filmcrews en producenten, overschrijdt hij opnameschema’s en klaagt hij over te lage budgetten. Hij won Gouden Kalveren en andere prijzen, zijn films werden vertoond op de filmfestivals van Cannes, Venetië en Berlijn. Zelf twijfelde hij voortdurend aan zijn kwaliteiten. Zou er publiek zijn voor zijn films en series, zou hij nog wel een volgende film mogen maken? 'Frans Weisz. Dagboek van een filmmaker' is een openhartig en meeslepend boek dat een inkijk geeft in de ontwikkeling van de Nederlandse film van de afgelopen vijftig jaar.
ISBN: 9789021423807
Aantal pagina’s: 688
Afmetingen: 247 x 166 x 51 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 16 januari 2024
Uitgever: Querido
Opgegroeid in een welgesteld Wassenaars milieu, ontwikkelde Theo van Gogh zich in korte tijd tot de meest controversiële opiniemaker van Nederland. Als cineast, columnist en ‘predikant van de nihilistische gemeente’ stond hij garant voor tumult. Hij bespotte de exploitatie van (oorlogs)leed en bestempelde de islam tot een bedreiging van de vrije westerse waarden. De belediging had hij tot kunst verheven.
Tegelijkertijd onderhield Van Gogh een enorm netwerk aan vrienden. Acteurs en actrices liepen met hem weg. En hij was een ontwapenende interviewer, die via ‘prettige gesprekken’ antwoord probeerde te krijgen op de levensvragen waarmee hij zelf worstelde.
Waar kwam Van Goghs onstilbare zucht tot beledigen vandaan? In hoeverre speelden de oorlogsgeschiedenis van zijn ouders en zijn afstamming van de beroemde schilder een rol? Jaap Cohen sprak meer dan 150 familieleden, collega’s, vrienden én vijanden over een raadselachtige persoonlijkheid, die overal waar hij kwam verwarring stichtte – totdat hij bruut werd vermoord.
ISBN: 9789462265059
Aantal pagina’s: 144
Afmetingen: 291 x 223 x 12 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 31 januari 2024
Uitgever: Lecturis
Grafisch ontwerper en docent Jan Begeer (1921-2002) is vooral bekend als hoofddocent van de afdeling Grafisch Ontwerpen aan de Academie St. Joost in Breda. Hij gaf er les vanaf 1958 en stopte ermee toen hij in 1986 met pensioen ging. Jan Begeer was een charismatisch docent met een groot besef van de rol die de grafisch ontwerper in de maatschappij te vervullen had. De ontwerper diende zijn ontwerpen te baseren op een heldere analyse van de opdracht. Hij besefte als geen ander dat aan de praktijk van de grafisch ontwerper een leersituatie vooraf moest gaan. Niet zozeer om eindeloos te kunnen experimenteren of om een eigen ‘gezicht’ te vinden, maar om de taal van de grafische vormgeving te kunnen spreken. Jan Begeer was ook afstandelijk en gesloten en vertelde zo goed als nooit over zijn eigen werk, laat staan dat hij het liet zien als voorbeeld van hoe het moest. Voor het eerst is nu te zien wat voor een bijzondere grafische ontwerpen hij maakte. In zijn veelzijdige oeuvre treffen we briljante momenten aan, affiches, voor een Frank Lloyd Wright tentoonstelling, voor het Museum Prinsenhof en een anti-oorlogsprent voor uitgeverij Van Gennep, Maar ook tal van juweeltjes als nieuwjaarskaarten en folders voor de winkel om de hoek.
Aantal pagina’s: 208
Taal: Engels
Verschenen: 2022
Soft paper wrappers, 208p, illustrations (also in color), facsimiles, 28 cm. Very good. Extremely rare and scarce (only 30 copies). This publication presents the preliminary research in preparation for the Kusama exhibition at the Gropius Bau in Berlin 2021. These materials founded also the basis of the Kusama exhibition Kusama with love from Holland at the Stedelijk Museum Schiedam (and its subsequent publication).
ISBN: 9789038812540
Aantal pagina’s: 424
Afmetingen: 249 x 180 x 25 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 3 oktober 2023
Uitgever: Nijgh & van Ditmar
Logboek Slauerhoff laat de schrijver-scheepsarts en wereldreiziger J. Slauerhoff (1898-1936) aan het woord in diens eigen, meest intieme woorden: de tobbende poète maudit, de avontuurlijke reiziger, de geestige observator. Met alle dagboeken en reisreportages, aangevuld met fragmenten uit zijn reisbrieven en gelardeerd met talrijke, ook door hemzelf gemaakte foto’s en documenten uit zijn leven, markeert Logboek Slauerhoff het pad over de wereld van de schrijver van Het leven op aarde, Schuim en as en de dichtbundel Een eerlijk zeemansgraf. Dichter bij Slauerhoff kom je niet.
Samenstelling, inleiding en annotatie door Slauerhoffkenners Hein Aalders en Menno Voskuil.
ISBN: 978-94-62626683
Aantal pagina’s: 128
Afmetingen: 271 x 242 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 oktober 2025
De kunst van Stef Kreymborg (Amsterdam 1953) bestaat uit objecten waarin toevalligheden zo zijn geordend dat ze nieuwe vormen en betekenissen krijgen. Daarbij wordt een enkel gegeven tot een groter geheel vermenigvuldigd.
Haar materialen vindt ze vaak in de natuur, zoals bij Reverence (2023), een constructie van bladstelen van de doodsbeenderenboom. Kreymborgs maatschappelijke betrokkenheid blijkt onder meer uit Klaagmuur (2009), een wandkleed van duizenden "eenzame sokken", zoals iedereen.
ISBN: 978-94-62626546
Aantal pagina’s: 144
Afmetingen: 263 x 215 x 17 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 oktober 2025
Uitgever: Waanders
Toen ze in 1927 voor het eerst exposeerde, werd Edith van Leckwyck geroemd als ‘een van de grootste beloftes van haar generatie’. Haar expressieve landschappen en dorpsgezichten vielen op door hun frisse kleurgebruik en dromerige charme. Acht succesvolle jaren later veranderde haar leven drastisch: ze trouwde met de Duitse kunstenaar Heinrich Campendonk en legde haar penselen neer. Pas bijna drie decennia later, na het overlijden van Campendonk, hervond zij haar stem als schilder. Haar werk, even speels en poëtisch als vroeger, schitterde weer op internationale tentoonstellingen. Toch raakte Van Leckwyck na haar dood in 1987 in de vergetelheid. Deze eerste moderne monografie over haar oeuvre, brengt daar verandering in. Het werpt nieuw licht op een veelzijdig kunstenaarschap, plaatst haar in de context van haar tijd en toont hoe actueel haar schilderijen nog steeds zijn. Rijk geïllustreerd en met een scherp oog voor zowel haar kunstenaarschap als haar persoonlijke verhaal, geeft dit boek Edith van Leckwyck eindelijk de blijvende plaats in de kunstgeschiedenis die ze verdient.
ISBN: 978-90-77794-52-4
Aantal pagina’s: 200
Afmetingen: 30cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2025
Uitgever: De Zwaluw
ISBN: 978-3-96912-250-1
Aantal pagina’s: 203
Afmetingen: 32cm
Verschenen: 2025
ISBN: 978-90-835621-0-0
Aantal pagina’s: 276
Afmetingen: 306 x 244 x 28 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 15 november 2025
Uitgever: Cometa
ISBN: 978-94-6208-908-2
Aantal pagina’s: 288
Afmetingen: 292 x 216 x 20 mm
Taal: Engels
Verschenen: 14 april 2025
Uitgever: nai010
Belangwekkende bijdrage aan de geschiedenis van het Nederlandse galeriewezen. Portret van een galerie in een veranderend kunstlandschap.
Met interviews en essays van o.a. Hans den Hartog Jager, Louise Schouwenberg, Sjeng Scheijen en Laurie Cluitmans en Marsha Bruinen
Galerie Fons Welters is al veertig jaar een van de beste galeries van Nederland. Toen begin jaren tachtig galeries als paddenstoelen uit de grond schoten, nam Fons Welters vanuit het niets al snel een eigen positie in. Hij richtte zich aanvankelijk op beeldhouwkunst, maar verbreedde zijn galeriepresentaties geleidelijk met installaties en schilderkunst. Kunstenaars konden bij hem altijd terecht met ideeën die op maar weinig andere plekken weerklank zouden vinden. Zoals Job Koelewijn, die voor zijn solo The World is My Oyster (1996) Welters' instemming kreeg om de complete achterwand van de galerie te slopen. Veel kunstenaars vonden er een platform voor hun artistieke ontwikkeling, van Joep van Lieshout tot Magali Reus, van Tom Claassen tot Evelyn Taocheng Wang en van Femmy Otten tot Adriano Amaral.
ISBN: 978-94-6010-118-2
Aantal pagina’s: 120
Afmetingen: 240 x 170 x 11 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 21 oktober 2025
Uitgever: Nieuwe Haagsche B.V.
Ge kunt met de vogels geheel naar welgevallen handelen, exposeeren wil ik liever niet. (Barbara van Houten aan Philip Zilcken, ca. 1904) Barbara Elisabeth van Houten, (1862-1950), was de oudste dochter van de landelijk bekende politicus Samuel van Houten, (1837-1930), die in 1874 de wet tegen kinderarbeid wist door te drukken. Al op jonge leeftijd was Barbara veel te vinden bij haar tante Sientje Mesdag-van Houten, (1834-1909), en haar oom Hendrik Willem Mesdag, (1831-1915). Tussen haar tiende en twaalfde kreeg ze tekenles op het atelier van Sientje. Net vijftien jaar oud mocht ze naar de Haagse Kunstacademie en nog geen achttien volgde ze lessen in houtsnijkunst in Parijs. Haar etsen werden geroemd. Regelmatig deed ze mee met groepsexposities, een enkele keer had ze een solo expositie. Door de positie van haar vader en haar innige band met de Mesdags verkeerde ze in de hoogste politieke- en culturele kringen van Den Haag in het fin de siècle. Bijzondere aandacht voor haar persoon en werk ging ze echter uit de weg. Deze monografie over haar leven en werk onderzoekt haar ambitie en plaats binnen de dynamiek van haar machtige familie. Margreet den Buurman, (Den Haag, 1953), studeerde literatuurwetenschap in Leiden. Bekend werd ze door een aantal publicaties over Thomas Mann en zijn beroemde schrijversfamilie. In 2022 verscheen van haar een dubbelbiografie over de Haagse kunstschilders Willem de Zwart, (1862-1931) en zijn achttien jaar jongere broer Pieter de Zwart, (1880-1967).
ISBN: 978-90-90409719
Afmetingen: 20x27cm
Verschenen: 2025
Sands Murray-Wassink is een schilder, schrijver, lichaamskunstenaar en parfumverzamelaar uit Amsterdam. Hoewel zijn werk lang over het hoofd werd gezien, is hij er een cultfiguur in de kunstscene. Al vele decennia werkt hij rond thema’s als gender, verlangen, intimiteit, geestelijke gezondheid en zelfontdekking. In de schemerzone tussen institutionele zichtbaarheid en geïsoleerde productiefasen, ontwikkelde Sands een geheel eigen visie op het maken en delen van werk. Sinds 2016 houdt hij zich vooral bezig met zijn Horse Drawings. Deze tekeningen – waarin zelden een paard te bespeuren is – hebben allemaal dezelfde titel en belichamen de spirit en elegantie van paarden, als symbool voor een persoonlijke reis naar genezing. Sands’ fascinatie voor dit motief verbindt de bredere thema’s van zijn kunst: genderfluïditeit, geestelijke gezondheid, feminisme en de transformerende kracht van kunst.
MONEY HORSE BOOK is het allereerste boek dat is uitgegeven door Die schönsten schwulen Bücher/De mooiste homoboeken (DssB) in Amsterdam. Het wil aansluiten op het ethos van de kunstenaar en is geen retrospectieve of academische studie. Wel is het een creatief voortborduren op zijn werk, gepresenteerd in dezelfde geest waarin het is gemaakt.
ISBN: 978-90-831738-5-6
Aantal pagina’s: 204
Afmetingen: 34cm
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 2025
ISBN: 978-90-83584-00-3
Aantal pagina’s: 203
Afmetingen: 241 x 172 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 25 september 2025
Uitgever: Museum Het Schip
Vrouwelijke kunstenaars en ontwerpers droegen met rijke oeuvres bij aan de Amsterdamse School, de beweging voor architectuur en toegepaste kunst die begin twintigste eeuw furore maakte met expressieve woningblokken en interieurs. Toch kennen maar weinig mensen hun naam, laat staan hun werk. Ongekend Talent. Vrouwen van de Amsterdamse School brengt daar verandering in. Deze publicatie, die verschijnt bij de gelijknamige tentoonstelling in Museum Het Schip, neemt je mee naar hun werk en hun wereld. De vrouwen van de Amsterdamse School werkten in alle denkbare disciplines: van architectuur tot grafische vormgeving en van textiel tot beeldhouwwerk. In vier biografische hoofdstukken maak je kennis met de eerste Nederlandse vrouwelijke architect Margaret Kropholler, de virtuoze grafisch kunstenaars Tine Baanders en Fré Cohen en met beeldhouwer Louise Beijerman, over wie tot nu toe bijna niets bekend was. Vier essays voeren je langs de geschiedenis en de actualiteit van verborgen en bekende vrouwen die in een door mannen gedomineerde wereld uiting wisten te geven aan hun vooruitstrevende ideeën en artistieke talenten.
ISBN: 978-90-295-4790-1
Aantal pagina’s: 560
Afmetingen: 237 x 164 x 44 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 30 september 2025
Uitgever: De Arbeiderspers
Er is over Heere Heeresma’s leven tot dusver niet veel bekend. Logisch ook, hij wilde niet dat er veel over hem naar buiten kwam. Hij wilde ook nooit bekendmaken waar hij woonde. Maar in zijn laatste brief schreef hij dat het ‘tijd is dat een biograaf zich over mijn leven gaat buigen’.
Anton de Goede ging op onderzoek uit, dook in de archieven en sprak talloze mensen die Heeresma goed gekend hebben. Hij ontdekte nieuwe details over zijn schrijverschap, de positie van de jonge Heeresma in het ouderlijk gezin, de impact van de oorlog, zijn huwelijken en relaties, de verhouding tot zijn kinderen, zijn heldenstatus als strijder tegen de burgerlijkheid, de rol van Bijbel en Jodendom, en zijn laatste eenzame levensjaren.
Een gat in het hoofd vertelt, vaak aan de hand van kostelijke anekdotes, het aangrijpende relaas van Heeresma’s enerverende werk en leven. Het laat zien hoe verstoorde familierelaties sporen nalieten, en ontwart feit en fictie.
ISBN: 978-4-907562-56-4
Afmetingen: 28cm
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 2025
Uitgever: Torch Press
ISBN: 978-90-834566-9-0
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 265 x 205 x 34 mm
Taal: Engels
Verschenen: 3 november 2025
Uitgever: Komma
‘Kiss of Death’ is een fotografische weergave van het leven van Berber Theunissen. Heel even was dat een idylle: een liefdevol jong gezin met twee kinderen, een fijne woning in Oost-Nederland en de prachtigste reizen. Maar een halfjaar na de geboorte van hun dochtertje sloeg het noodlot toe toen de rugpijnen van Berbers man Boy werden gediagnosticeerd als uitgezaaide, ongeneeslijke kanker. Berbers camera legde alles vast, hoe het gezinsleven veranderde en tegelijkertijd de meest banale dingen gewoon doorgingen. Berber richt haar camera op alles wat haar persoonlijk raakt, wat ze liefheeft. Maar ook wat haar kwetsbaar en onzeker maakt. De situaties waar ze geen grip op heeft. Dit varieert van momenten tot emoties en herinneringen – van portretten en stillevens tot aan landschappen. Door middel van fotografie kan Berber haar leven op een objectieve manier observeren en beter begrijpen. De foto’s in dit boek tonen Berbers transitie naar het moederschap, met daar bovenop de kankerdiagnose van haar man. Leven en dood hebben zelden zo dicht naast elkaar bestaan. De vraag die door hun hoofd ging tijdens hun nachtmerrie: “Was ons leven te mooi, te goed, dat dit ons overkomt?” Berbers werk heeft een dromerige, serene stijl die vaak sterk contrasteert met het onderwerp. Zelfs een foto van een nog niet geheeld operatielitteken over de hele lengte van een rug kan dan van een schrijnende schoonheid zijn.
ISBN: 978-94-6456-521-8
Aantal pagina’s: 240
Afmetingen: 211 x 135 x 19 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 28 oktober 2025
Uitgever: Walburg Pers B.V.
In 'Een innerlijk vuur' brengt neerlandicus, schrijver en publicist Nico Keuning de geschiedenis van zijn kleine, literaire uitgeverij Reservaat (1989-2016) binnen de context van de Nederlandse uitgeverswereld tot leven. Aan de hand van brieven, documenten, ervaringen en beschouwingen ontvouwt zich een beeld van een lezer die uitgever werd van schrijvers als Jan Arends, Helga Ruebsamen, P.F. Thomése, Bob den Uyl en Tommy Wieringa. Op aanstekelijke wijze vertelt Keuning over verrassende ontmoetingen, feestelijke presentaties, ruzies en misverstanden. Zijn passie en visie vormen de wegwijzers in het landschap van de literatuur.
ISBN: 9789492474810
Aantal pagina’s: 384
Afmetingen: 242 x 168 x 32 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 24 oktober 2025
Uitgever: Blauwdruk
Een vereniging van tuinkunstenaars portretteert het bonte gezelschap van grondleggers van de tuin- en landschapsarchitectuur én beschrijft de totstandkoming van hun organisatie. Ze staan bijeen op de groepsfoto die gemaakt werd op de allereerste ledenvergadering in 1923. Twee dingen hebben ze gemeen: de liefde voor hun vak en de wens om zich gezamelijk te professionaliseren. Een vereniging van tuinkunstenaars brengt de ontwerpers en hun projecten van toen tot leven aan de hand van rijke biografieën en planbeschrijvingen en bijzondere historische en hedendaagse foto’s. Met onder anderen Leonard Springer, Hugo Poortman, Jan Bijhouwer, Dirk Tersteeg, Tine Cool en Hendrik Hartogh Heys van Zouteveen.
ISBN: 978-94-93329-45-4
Aantal pagina’s: 130
Afmetingen: 245 x 175 x 31 mm
Taal: Engels
Verschenen: 1 augustus 2025
Uitgever: Jap Sam Books
The city is full of symbols – buildings and monuments that confidently remind us who we are, what our history is and whom we should honour. But these objects are not as stable as they seem. Esper Postma breathes life into the dormant side of their identity, the qualities they would rather keep from view. His installations fragment and collage objects to bring forth their doubts and unease. A Prussian eagle has a moment of introspection; a street sign reveals its many past names. Postma’s works show that every building, monument and artefact has a doppelgänger – an inner alter ego that is vying for attention. The first volume documents Postma’s exhibitions; the second presents research material. Flip through the books simultaneously to find visual connections between work and research. With contributions by the artist Esper Postma, Berlin-based architect and researcher Philipp Oswalt and visual artist and scholar Jasmijn Visser. Esper Postma is a visual artist based in Amsterdam and Berlin. He was a participant of the BPA// Berlin program for artists (2020) and a research fellow at Villa Romana in Florence and the Kunsthistorisches Institut Florenz (2021). He studied at the Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam and the Städelschule in Frankfurt am Main. Postma has had solo exhibitions at Canary Test, Los Angeles; EIGEN + ART Lab, Berlin; Villa Romana, Florence; Westfälischer Kunstverein, Münster; Stadtmuseum Lindau; Moira, Utrecht and P/////AKT, Amsterdam. He has participated in international group exhibitions at KINDL, Berlin; Kunstverein Braunschweig; ArtVerona; Martin Gropius Bau, Berlin; Moscow Museum of Modern Art; Hotel Maria Kapel, Hoorn; Museum für Moderne Kunst (MMK), Frankfurt am Main, among others. He received the DAAD prize in 2014 and was nominated for the Future of Europe Prize in 2017.
ISBN: 978-94-625-8719-9
Aantal pagina’s: 240
Afmetingen: 257 x 203 x 30 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 oktober 2025
Het Scheepvaarthuis, met zijn expressieve dynamiek, ornamenten en kleurrijke decoraties is een boegbeeld van de Amsterdamse School-stijl
Het Scheepvaarthuis aan de Prins Hendrikkade in Amsterdam is een icoon van de stad. Zes scheepvaartmaatschappijen lieten dit prestigieuze kantoor in verschillende fases bouwen, met een start in 1913. De architect Joan Melchior van der Meij (1878-1949) kreeg de opdracht het gebouw te ontwerpen. Hij gaf het een geheel eigen stijl en uitstraling. Vervolgens stelde hij een team samen voor de inrichting. Voor velen van deze jonge kunstenaars was het een vliegende start voor hun carrière: Michel de Klerk, Piet Kramer, Hendrik van den Eijnde, Hildo Krop, Willem Bogtman en vele anderen. Het Scheepvaarthuis was het eerste gebouw dat het stempel ‘Amsterdamse School’ kreeg. Nieuwe inzichten, nieuwe verhalen, nieuwe en oude beelden geven een inkijkje in de historische context en huidige gebruik van het gebouw als hotel. Een niet te missen stuk levend erfgoed dat blijft inspireren.
ISBN: 9789020992359
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 270 x 340 x 22 mm
Taal: Engels
Verschenen: 17 november 2025
Uitgever: Lannoo
For his new photo book Homo Mobilis, photographer Martin Roemers traveled the world armed with a large white backdrop, a camera, and one simple question: “Would you pose with your vehicle for me?”
Show me your vehicle and I’ll tell you who you are. For his new photo book Homo Mobilis, photographer Martin Roemers travelled the world armed with a large white backdrop, a camera, and one simple question: “Would you pose with your vehicle for me?” The result is an eye-opening collection of images that raises pressing questions about our current global society. “What about the environmental impact of our addiction to oil and engines?” but also: “Does your choice of vehicle express something about your identity?” At the same time, Roemers’ images almost instantly bring a smile to your face. The book is also interspersed with behind-the-scenes shots that clearly reveal the scale and ambition of this project.
ISBN: 978-90-835501-4-5
Afmetingen: 31cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2025
Uitgever: n.k.g. publications
The publication Pink Days and Blue Νights (The Dancers) is an artist book that takes as a point of departure a dialogic collaborative work between myself, visual artist Eleni Kamma, and my uncle Christos Vogiatzis, who passed away in the autumn of 2023. It explores themes of loss, memory and time, opening up questions around experiencing vulnerability and the transformative processes that take place when we make the private public.
Afmetingen: 28cm
Verschenen: 2025
ISBN: 9789083222431
Aantal pagina’s: 390
Afmetingen: 27 cm
Verschenen: 2025
Uitgever: Page Not Found
ISBN: 978-90-78670-24-7
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 286 x 227 x 23 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
Uitgever: 99 Uitgevers
Aan het begin van de 20e eeuw oefende Parijs een onweerstaanbare aantrekkingskracht uit op kunstenaars uit de hele wereld. De Franse schilder Tobeen (1880- 1938) verhuisde net als vele anderen in 1907 naar Parijs en volgde van dichtbij de ontwikkeling van het kubisme, hetgeen duidelijk zichtbaar is in zijn werk. Na verloop van tijd vond hij een unieke poëtisch-realistische stijl - met thema's en onderwerpen die zijn geworteld in zijn geboortestreek in en rond Bordeaux, de Médoc en Baskenland.
Al in een vroeg stadium van zijn carrière wist Tobeen de aandacht van kunsthandelaren en liefhebbers op zich te vestigen. Zijn werk is nu te vinden in tal van collecties van Franse, Amerikaanse en Nederlandse musea en particuliere verzamelaars. De belangstelling voor zijn werk neemt de laatste jaren sterk toe. In 2012 vindt een overzichtstentoonstelling van zijn werk plaats in het Musée des Beaux-Arts Bordeaux en Museum Flehite in Amersfoort.
De Nederlandse kunsthistorica Rosella Huber-Spanier wil met deze toegankelijke monografie het belang van Tobeen als schilder van de 'style parallèle' (verwant aan het kubisme van Picasso en Braque) bij een groter publiek onder de aandacht brengen. Voor liefhebbers van poëtisch-realistisch-kubistische kunst vormt dit aantrekkelijke boek een onverwachte ontdekkingsreis naar het werk van deze kunstenaar.
ISBN: 978-94-91196-29-4
Aantal pagina’s: 144
Afmetingen: 327 x 246 x 19 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 12 december 2012
Uitgever: Uitgeverij De Kunst
Nog nooit verscheen een uitgave over de werken van Cornelius Rogge op en in papier. Dit boek brengt daar verandering in.
Het boek laat zien dat het werk op papier veelal een cruciale rol speelt in de totstandkoming van zijn driedimensionale werk. In feite gaat het om een fascinerende hoeveelheid 'stuwingsmateriaal', zoals de kunstenaar het zelf noemt, die de opmaat vormen tot zijn sculpturen. Gesteld kan worden dat Rogge's werken op en in papier blijk geven van een talent voor het hanteren van poëtischer en verfijnder materialen dan brons, ijzer en hout waarvan hij zich doorgaans als beeldhouwer bedient.
ISBN: 978-90-819680-0-3
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 2012
ISBN: 978-90-78856-20-7
Aantal pagina’s: 272
Afmetingen: 28.2 x 22.5 x 2.5 cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
Uitgever: Orange House BV
ISBN: 978-94-6208-010-2
Aantal pagina’s: 264
Afmetingen: 306 x 254 x 30 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 oktober 2012
Uitgever: Nai010
Architectenbureau Brinkman & Van der Vlugt (1925–1936) is vooral bekend van de wereldberoemde Van Nellefabriek in Rotterdam. De twee architecten zijn ook verantwoordelijk voor het ontwerp van het Feyenoord-stadion en de klassieke Nederlandse telefooncel. Deze publicatie is het eerste overzichtswerk van dit Rotterdamse architectenbureau.
Als pioniers van het Nieuwe Bouwen maakten Brinkman & Van der Vlugt met ontwerpen als de Van Nellefabriek grote indruk op Walter Gropius, Le Corbusier en Richard Neutra. Dit boek is een contextuele bureaumonografie die nieuw licht werpt op de oorsprong van hun werken in een joyeuze International Style. Daarvoor deden Brinkman en Van der Vlugt tijdens hun internationale reizen inspiratie op, die ze verwerkten in de snel veranderende Europese stad van het Interbellum, met Rotterdam als belangrijkste speelveld. Het bureau ontwierp ook samen met firma’s als Gispen complete interieurs. Huis Sonneveld in Rotterdam is daar een goed voorbeeld van.
ISBN: 978-94-91196-23-2
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 305 x 305 x 26 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 30 oktober 2012
Uitgever: De Kunst
Ids Willemsma is al meer dan veertig jaar actief als beeldend kunstenaar in Friesland. Ondanks een voortdurende belangstelling voor zijn werk was er tot op heden niet een boek verschenen dat een overzicht geeft van zijn inmiddels omvangrijke oeuvre. In 2011 hebben een aantal 'freonen fan Ids' het initiatief genomen om te komen tot een dergelijke uitgave.
Ids Willemsma is bij een breder publiek vooral bekend geworden door zijn grote, veelal stalen objecten in de openbare ruimte. Natuurlijk komt dit aspect van zijn werk in dit boek royaal aan bod. Daarnaast krijgen ook zijn tijdelijke - en vaak spraakmakende - projecten, kleinere beelden, architectuur en tekeningen de aandacht die zij verdienen. Kunsthistoricus Rudy Hodel plaatst het werk van Ids Willemsma in kunsthistorische context.
De kunst van Ids Willemsma speelt de hoofdrol in dit boek. Toch mocht een blik op de markante persoonlijkheid van de kunstenaar niet ontbreken. Het kunstenaarschap van Ids wordt mede bepaald door zijn grote belangstelling voor sport, natuur, het Friese landschap, de Friese taal en cultuur en de originele manier waarop hij in het leven staat. Journalist Pieter de Groot schetst een uitgebreid portret van de kunstenaar.
Ook aan de behoefte om het langjarige kunstenaarschap van Ids Willemsma te documenteren wordt in dit boek voorzien. Doeke Sijens inventariseerde de vele werken en stelde de oeuvrecatalogus samen die achterin dit boek is opgenomen.
Naast het vaak bijzondere archiefmateriaal is in dit boek een serie indrukwekkende foto's opgenomen die fotograaf John Stoel speciaal voor deze uitgave maakte.
ISBN: 978-90-6450-792-2
Aantal pagina’s: 476
Afmetingen: 321 x 246 x 19 mm
Taal: Engels
Verschenen: 1 april 2012
Uitgever: 010 Uitgeverij
Fransje Killaars is internationally renowned for her installations of brightly coloured textiles. She refers to her hand-woven carpets, blankets and collection of coloured fabrics as the 'alphabet' that she draws upon to create her installations. Killaars is fascinated by the power of colour, the relationship between people and textiles and the ways textiles are bound up with daily life. Until 1994 she worked as a studio assistant for Sol LeWitt. In addition to her autonomous installations, Killaars has made a name for herself with commissions for the public domain. These are often impressive room-filling installations and wall hangings with the horizontal layers of fabric typical of her work and inspired by the principle of fabric swatch books. This commissioned work includes the Herenkamer at the Catshuis, the lobby of the Netherlands Foundation for Visual Arts, Design and Architecture and the foyer of the Dutch Ministry of Education, Culture and Science.
ISBN: 978-90-78670-27-8
Aantal pagina’s: 208
Afmetingen: 287 x 226 x 25 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
Uitgever: 99 Uitgevers
Deze monografie geeft een boeiend beeld van Ed van Teeseling (1924-2008), wiens bijna zestig jaar omvattende loopbaan de fascinerende ontwikkeling van figuratie naar abstractie laat zien. Zowel zijn beelden als zijn schilderijen en tekeningen weerspiegelen de ontwikkelingen,thema's en dilemma's van de kunst uit zijn tijdvak.
Felix Villanueva schrijft in zijn biografische tekst over het uitzonderlijke talent van Ed van Teeseling voor het beeldhouwen, zijn betekenis voor de ontwikkeling van het 'à cire perdue' bronsgieten in Nederland en zijn rol als 'nestor' en bindende factor in het naoorlogse Nijmeegse (en Gelderse) kunstleven.
Er is ruim aandacht voor de tientallen opmerkelijke beelden die hij realiseerde in de openbare ruimte door heel Nederland. Daarnaast maken we kennis met het minder bekende, intieme uvre van portretten en kleinplastieken, tekeningen, etsen en schilderijen.
Naast Felix Villanueva geven Jan Teeuwisse (directeur van Museum Beelden aan Zee), kunsthistoricus Leo Ewals, oud-cultuurambtenaar Jaap Kassies, kunstenaars Geert-Jan van Oostende, Nur Tarim en Jan Rothuizen en schrijver Thomas Verbogt een verrassend compleet beeld van de beeldhouwer Ed van Teeseling.
ISBN: 9789028252028
Aantal pagina’s: 520
Afmetingen: 238 x 150 x 40 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 6 november 2025
Aan de hand van schilderijen, tekeningen en voorwerpen verklaart Michiel van Kempen in Zwarte pracht allerlei aspecten uit de geschiedenis en cultuur van de voormalige Nederlandse koloniën. Natuurlijk gaat het daarbij over kolonialisme en slavernij. Maar het gaat ook over contractarbeid, over verzet en dekolonisatie, over muziek, erotiek, christendom en animisme, voedsel, mode en haardracht. Er wordt verteld over India, Nederlands-Indië, Guyana, Dominica, Mauritius en Haïti, al ligt het accent vooral op Suriname en de zes eilanden van Caraïbisch Nederland. Van Kempen vertelt op een aanstekelijke en persoonlijke manier, want hij heeft praktisch alle groten van de Caraïbische literatuur en beeldende kunst zelf gekend. De objecten in dit boek vormen de spiegel van de geschiedenis, van de pijn van de slavernij, van ontheemding en verdrijving, van de eeuwenlange ontkenning van de eigen identiteit, daar en hier, van migratie. En ook van de vreugde, van de trots, van de standvastigheid om het leven te vieren op een vrije manier, van onderlinge liefde en vriendschap en hoe die de grenzen overstijgen.
ISBN: 978-90-8860-198-9
Aantal pagina’s: 128
Afmetingen: 298 x 201 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 4 april 2025
Uitgever: Tienstuks
Toen corona uitbrak viel het leven buitenshuis stil. Het leven buiten was een boom in de achtertuin van de buren. Vanuit huis ging ik die tekenen in houtskool en pastel. Daarna tekende ik bomen vanuit andere woningen, door de hele de stad, hoge flats, een woonboot, een dijkhuis, 2hoog voor en het spreekwoordelijke 3hoog achter, want iedereen zou vanuit huis uitzicht moeten hebben op een boom, voor verkoeling, zuurstof, mijmerbeeld. Na vijf jaar zijn alle 52 boomportretten gebundeld, iepen langs grachten, kastanjes in binnentuinen, esdoorns bij de buren.... Verhalen die bewoners tijdens de tekensessies over ‘hun’ boom vertelden, begeleiden de tekeningen. Vijf Amsterdamse dichters voegden hun boomgedicht toe.
ISBN: 9789062168781
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 293 x 224 x 21 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 12 september 2025
Uitgever: Vanspijk
Walk with Me - De kunst van Rob Regeer De natuur is een onuitputtelijke bron van inspiratie voor beeldend kunstenaar Rob Regeer. Tijdens zijn wandelingen door het hooggebergte en de uitgestrekte bossen van Europa ontstaan ideeën die hun weg vinden naar het doek. In Walk with Me nodigt hij de kijker uit om samen met hem deze reis te maken—een tocht door licht en schaduw, door abstracte vormen en suggestieve beelden, door een wereld waarin de natuur niet wordt gekopieerd, maar opnieuw wordt verbeeld. Zijn schilderijen roepen vragen op zonder antwoorden te geven. Ze dagen de kijker uit om dichterbij te komen, zich onder te dompelen en een eigen betekenis te vinden. Dit boek is een uitnodiging. Loop mee, kijk, voel en laat je meevoeren in de wereld van Rob Regeer.
ISBN: 9789062168323
Aantal pagina’s: 144
Afmetingen: 294 x 223 x 17 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 oktober 2025
Uitgever: Vanspijk
Theo Wolvecamp – Experimenteel in afzondering Het honderdste geboortejaar van Theo Wolvecamp (1925-1992) vormt een welkome aanleiding voor een nieuwe monografie over deze zeer oorspronkelijke, Nederlandse schilder. Aanvankelijk horend bij de Experimentele Groep in Holland en CoBrA, zocht Wolvecamp zijn eigen weg en bracht hij een eigenzinnig oeuvre tot stand. Deze uitgave bevat veel niet eerder gepubliceerd beeldmateriaal, voornamelijk uit privécollecties. Verder nauwelijks bekende, historische teksten van onder andere Pim Brummelkamp, Leo Duppen en Ed Wingen. Over zijn diepe verbondenheid met de natuur en zijn onderbelicht gebleven spiritualiteit. Tot slot een liefdevolle inkijk in zijn persoonlijk leven, verteld door vrienden van Theo. Experimenteel in afzondering laat zien dat het werk van Theo Wolvecamp anno 2025, tweeëndertig jaar na zijn plotselinge overlijden, nog steeds relevant is.
ISBN: 978-90-214-8536-2
Aantal pagina’s: 277
Afmetingen: 216 x 135 x 22 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 oktober 2025
Uitgever: Querido
Als Darja Collin op negenjarige leeftijd voor het eerst een dansoptreden ziet, weet ze direct: dit wil ik ook. Na een eenzame jeugd op een meisjesinternaat kiest ze – tegen de tijdgeest in – voor het podium. Ze volgt opleidingen in Dresden en Parijs en opent een dansschool in Den Haag. Daar wordt ze verliefd op dichter Jan Slauerhoff, met wie ze een kort en stormachtig huwelijk heeft.
Maar het levensverhaal van Darja reikt veel verder dan Nederland en het ballet. Zo doorkruist ze op de vlucht voor de Tweede Wereldoorlog Afrika, treedt ze op voor geallieerde troepen op Borneo en Nieuw-Guinea en begeeft ze zich met groot gemak in de beau monde van New York en Sydney.
In deze overrompelende biografie ontrukt Arend Hulshof deze vrijgevochten vrouw aan de vergetelheid.
Aantal pagina’s: 170
Afmetingen: 12,5/20cm
Taal: Nederlands
Verschenen: oktober 2025
Uitgever: Fragment
n de jaren vijftig nam de pocket, een boek van klein formaat met papieren omslag en in de rug verlijmd, ook in Nederland een enorme vlucht. Tot de bekendste series behoren de Prisma Pockets van uitgeverij Het Spectrum, de Salamanders van Querido, de Zwarte Beertjes van Bruna, de ABC Pockets van de Arbeiderspers.
De Literaire Pockets van de Bezige Bij onderscheidden zich niet alleen inhoudelijk van andere series, maar vooral ook in uiterlijke verschijning. De beelden die de voorzijden van 106 van de in totaal verschenen 141 titels sierden, waren kleurrijke, rondom aflopende abstracties, die opvallenderwijs geen directe relatie onderhielden met de inhoud van het boek.
De vormgeving van die 106 omslagen was in handen van Jaap Jungcurt en Karel Beunis. Jungcurt ontwierp het karakteristieke abstracte beeld, dat associaties oproept met kunststromingen als Cobra en het surrealisme. Beunis was verantwoordelijk voor de typografie. Deze combinatie van beeld en tekst bleek dermate aantrekkelijk, dat de pocketreeks uitgroeide tot een gewild verzamelobject.
Han Steenbruggen, directeur van Museum Belvédère in Oranjewoud, belicht in een boeiend essay de geschiedenis en de bijzondere kenmerken van de omslagen en de intrigerende werkrelatie tussen Jungcurt en Beunis. Maar bovenal is dit een boek waarin meer dan 200 afbeeldingen de schoonheid van die omslagen laten zien.
ISBN: 978-3-942513-14-2
Aantal pagina’s: 291
Afmetingen: 29cm
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 2013
ISBN: 978-90-91196-35-5
Aantal pagina’s: 768
Afmetingen: 190x66x246mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2013
Uitgever: Waanders Uitgevers
Het grootste deel van deze correspondentie schreef Mankes tussen 1910 en 1918 aan Aloysius Pauwels, sigarenhandelaar, kunstverzamelaar en mecenas, wonend in Den Haag. Zijn brieven vormen een uiterst persoonlijk en soms humoristisch verslag van de ontwikkeling in zijn werk, zijn eerste successen als kunstenaar en het dagelijkse leven op het platteland.
Opvallend in dit boek zijn de ruim 150 pagina's correspondentie (hier voor het eerst gepubliceerd), tussen Jan Mankes en zijn vrouw Annie Zernike - de eerste vrouwelijke predikant in Nederland.
De bewaard gebleven correspondentie van Jan Mankes - ruim 500 brieven, (brief)kaarten en andere documenten - is ook kunsthistorisch gezien van belang. Er bleef in Nederland geen andere vergelijkbare en omvangrijke kunstenaarscorrespondentie van dit niveau uit die jaren bewaard.
ISBN: 978-906868-634-0
Aantal pagina’s: 128
Afmetingen: 280 x 220 x 14 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 12 juli 2013
Uitgever: Thoth
Tot en met 5 januari 2014 toont het Amsterdam Museum de tentoonstelling Mondriaan in Amsterdam 1892-1912. In het begeleidende boek beschrijft Hans Janssen, hoofdconservator van het Gemeentemuseum Den Haag en Mondriaankenner bij uitstek, de ontwikkeling in het werk van Mondriaan vanaf het moment dat hij uit de provincie naar Amsterdam kwam in 1892. Janssen reconstrueert de milieus waarin Mondriaan verkeerde en de klantenkring die hij als jong kunstenaar probeerde op te bouwen. Ook zien we hoe Mondriaan zich nestelt als landschapsschilder in de granieten traditie van de Hollandse landschapsschilderkunst, en hoe hij met zijn steeds virtuozer techniek deze traditie van binnenuit uitholt om rond 1908 terecht te komen in het niemandsland dat op dat moment in het buitenland al bekendheid krijgt onder de benaming moderne kunst.
In de tekst wordt ingegaan op technische aspecten van Mondriaans schilderijen, op compositorische eigenaardigheden, op esthetische voorkeuren en op de zoektocht die hij al vroeg begint naar de kern van de schilderkunst: wat maakt een schilderij tot een kunstwerk.
De auteur heeft alle bevindingen met betrekking tot Mondriaans Amsterdamse tijd opnieuw tegen het licht gehouden en heeft deze vertaald voor een breed publiek. Daarbij heeft hij nieuwe, verrassende vondsten gedaan die een nieuw licht werpen op deze grootste Nederlandse kunstenaar van de twintigste eeuw.
ISBN: 978-90-6868-612-8
Aantal pagina’s: 240
Afmetingen: 25 x 31cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2013
Uitgever: Thoth
Peter Vos geldt als een van de meest creatieve Nederlandse figuratieve kunstenaars uit de tweede helft van de 20ste eeuw en de eerste jaren van de 21ste eeuw. Zijn tekeningen en prenten zijn dan ook veelvuldig opgenomen in de collecties van o.a. het Rijksmuseum en het Centraal Museum. Bij het grote publiek werd hij bekend door zijn werk als illustrator voor de tijdschriften "Propria Cures, Vrij Nederland" en "Hollands Maandblad".
Metamorfosen hebben gedurende Vos' hele leven een aantrekkingskracht op de kunstenaar uitgeoefend. Pas in latere perioden van zijn carrière zou dit leiden tot een ware explosie van tekeningen naar de eigenlijke – op Ovidius gebaseerde – metamorfosen. Figuren werden aanvankelijk overwegend als op zichzelf staand ten tonele gevoerd, om decennia later, vanaf ongeveer 1982, een rol te spelen in een volledig proces van gedaanteverandering. De grote eruptie zou in 2003 volgen, toen Vos volgens programmatische lijnen vele schetsen en tekeningen maakte van de metamorfosen van Zeus, Philomela, Ascalaphus, Nisus, Tereus, Antigone, Ceyx, de Piëriden ofwel de dochters van Piëros, de zusters van Meleager en diverse andere personages uit het boek van Ovidius.
Op 7 maart 2013 opende in het Institut Néerlandais te Parijs de tentoonstelling "Métamorphoses" met tekeningen van de Nederlandse kunstenaar Peter Vos (1935-2010). Bij de expositie, georganiseerd door de Fondation Custodia t/m 26 mei 2013, verscheen deze een volledig geïllustreerde gebonden catalogus, in een Franse en een Nederlandse editie, geschreven door Eddy de Jongh en Jan Piet Filedt Kok, uitgegeven door de Fondation Custodia, de Hercules Segers Stichting en Uitgeverij THOTH. De tentoonstelling reist door naar Museum het Rembrandthuis in Amsterdam van 8 juni t/m 6 oktober 2013.
ISBN: 9789023476399
Aantal pagina’s: 384
Afmetingen: 231 x 150 x 40 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 11 april 2013
Uitgever: De Bezige Bij
Dr. Tobie Goedewaagen (1895-1980) behoorde tijdens de bezettingsjaren
tot de leiding van het Duitse nationaalsocialistische
bestuur in Nederland. Hij was als secretaris-generaal van het
Departement van Volksvoorlichting en Kunsten verantwoordelijk voor
de nazificatie van de Nederlandse cultuur. Hij nam omstreden maatregelen
als de gelijkschakeling van de pers en de omroepen, en dwong
kunstenaars lid te worden van de Kultuurkamer. Hij werd een alom
bekende en vooral gehate nsb er met de scheldnaam `Rotkar .
Maar wie weet dat Tobie Goedewaagen in zijn jonge jaren bevriend
was met toonaangevende kunstenaars als beeldhouwer John Rädecker
en een protegé was van de dichter Adriaan Roland Holst, vraagt
zich af welke ambities hem tot zijn nationaalsocialistische idealen
gedreven hebben. Opmerkelijk is dat na de oorlog een deel van zijn
gedachtegoed, onder meer de subsidiëring van kunst en literatuur,
werd overgenomen in nieuw overheidsbeleid.
Tobie Goedewaagen is het huiveringwekkende verhaal van een welgestelde
man uit een Amsterdamse bankiersfamilie, die zich intellectueel
ontwikkelde tot filosoof en vervolgens overtuigd nationaalsocialist werd.
ISBN: 978-94-91182-16-7
Aantal pagina’s: 96
Afmetingen: 276 x 213 x 12 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 20 december 2012
Uitgever: Lecturis
Christina de Vos heeft zich van 2005-2012 in haar werk laten inspireren door de roman 'Zonsopgangen boven zee' van Jeroen Brouwers. 'Aurora' geeft een weerslag van haar schilderijen uit deze periode. Speciaal voor het boek maakte ze een serie collages waarin citaten uit de roman van Jeroen Brouwers verwerkt zijn. Daarnaast leverde Jeroen Brouwers zelf ook een bijdrage door enkele citaten in zijn eigen handschrift voor Christina uit te schrijven. Een recent gemaakte serie tekeningen completeert het boek. Door het samenbrengen van de collages, schilderijen en tekeningen heeft 'Aurora' het karakter van een kunstenaarsboek gekregen.
ISBN: 978-90-8964-428-2
Aantal pagina’s: 321
Afmetingen: 25cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2012
Uitgever: Amsterdam University Press
Alphons Diepenbrock werd 150 jaar geleden, op 2 september 1862, in Amsterdam geboren. Tussen 1900 en 1920 was hij zonder enige twijfel de bekendste en meest gevierde componist van Nederland. Gedurende die jaren was hij nauw verbonden aan het nog jonge Concertgebouworkest en chef-dirigent Willem Mengelberg. Hij onderhield daarnaast sinds zijn studentenjaren nauwe banden met de Tachtigers, en tal van intellectuelen en kunstenaars, onder wie Gustav Mahler.
Diepenbrock was opgeleid tot classicus, maar zijn hart lag van jongs af aan bij de muziek. Als componist heeft hij zich vrijwel uitsluitend met vocale muziek beziggehouden; hij schreef vele liederen, met piano en met orkest. Met zijn orkestliederen ontwikkelde hij een genre dat in die tijd vrijwel onbekend was. De religieuze en liturgische werken die hij componeerde getuigen van het nieuwe elan binnen de rooms-katholieke kerk in de laatste decennia van de negentiende eeuw, al had de kerk lange tijd grote moeite met zijn geavanceerde muzikale taal.
- Leo Samama (*1951) is componist en musicoloog. Hij was docent aan het Utrechts Conservatorium en de Universiteit van Utrecht, programmeur van het Residentie Orkest en directeur van het Nederlands Kamerkoor. Bij Home Academy zijn sinds 2006 een zevental hoorcolleges verschenen, bij AUP sedert 2003 drie boeken ('Duizend jaar Britse muziek', 'Entartete Musik', en 'Nederlandse Muziek in de 20ste eeuw'. Zijn composities zijn meerdere CD's uitgebracht. (zie ook www.leosamama.nl)
ISBN: 9789077767337
Aantal pagina’s: 133
Afmetingen: 24x17cm
Taal: Nederlands
Verschenen: mei 2012
Uitgever: Varik
In veel vroege gedichten van dichter-tekenaar Lucebert (1924-1994) is er een organische wisselwerking tussen de woorden van het gedicht en de spontaan gemaakte tekeningen in de marge. Ook in een aantal latere gedichten is er een opzettelijke interactie met de beeldtaal van zijn tekeningen, schilderijen en grafiek. In deze genre-overstijgende ‘gedichttekeningen’ vormen woord en beeld, taal en kleur de ingrediënten voor een experimentele cross-over, zo kenmerkend voor de kunst van Cobra, waarin de verschillende facetten van het multitalent Lucebert op fascinerende wijze tot uitdrukking komen.
Aantal pagina’s: 26
Afmetingen: 21cm
Verschenen: 2013
ISBN: 978-3-03747-006-0
Aantal pagina’s: 111
Afmetingen: 17 x 24cm
Taal: Engels
Verschenen: 2013
Uitgever: Kodoji Press
ISBN: 978-94-91182-20-4
Aantal pagina’s: 118
Afmetingen: 228 x 179 x 17 mm
Taal: Engels
Verschenen: 8 oktober 2013
Uitgever: Lecturis
''Book of Determination'' van Lin de Mol is een uniek kunstenaarsboek waarbij beeldende kunst en literatuur een bijzonder samenspel aangaan. De teksten zijn in het Engels, de tweede taal van auteur Lin de Mol. Het boek is een speciaal project geweest waarbij de kunstenaar niet alleen de teksten en tekeningen maar ook de hele vormgeving heeft verzorgd.
Het boek is een verzameling tekeningen, een bundel korte verhalen en een naslagwerk ineen. Deze kunstenaarsuitgave is een bundeling van kunst en literatuur waarin het menselijke verlangen, kunstenaarschap en de magische eigenschappen van de natuur in kaart worden gebracht. In 16 verhalen, vergezeld van 17 tekeningen beschrijft dit caleidoscopische boek een transformatie van soliditeit naar transparantie.
ISBN: 978-90-815719-0-6
Aantal pagina’s: 132
Afmetingen: 310 x 299 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2013
Uitgever: Stichting Leo Schatz en Stichting Grotesque
In ieder hoofd zit een ander hoofd is een bijzonder boek in een beperkte, éénmalige oplage. Een dertigtal recente schilderijen van Leo Schatz vormt de basis. Dichters Jos van Hest en Machtelt van Thiel lieten zich erdoor inspireren. Grafisch vormgever Frans Lieshout maakte op zijn beurt van deze twee componenten een spannend, nieuw geheel. Een Gesamtkunstwerk, drie kunstvormen in één boek, dat telkens opnieuw doet verwonderen.
ISBN: 978-90-79372-12-6
Aantal pagina’s: 200
Afmetingen: 213 x 213 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 12 november 2013
Uitgever: Pels & Kemper
Met 'Levenswerk' maakte kunstenaar Margriet Luyten verstilde videoportretten van negen kunstenaars, geboren tussen 1913 en 1924. Bij aanvang van het project in 2010 behoorden zij tot de oudste generatie kunstenaars van naam in ons land. Vijf van hen overleden daarna.
Deze negen indringende portretten van Armando, Ata Kando, Ger Lataster, Loes van der Horst, Henk Peeters, Roger Raveel, Nono Reinhold, JCJ Vanderheyden en Co Westerik krijgen nu gestalte in boekvorm. Leo Delfgaauw, Douwe Draaisma en Peter Sonderen schrijven over de oudere kunstenaar, de levenstrap, het stilleven, vergankelijkheid, het oeuvre, sterfelijkheid en eeuwigheid.
ISBN: 978-94-60041-47-1
Aantal pagina’s: 148
Afmetingen: 297 x 221 x 15 mm
Taal: Engels
Verschenen: 1 november 2013
Uitgever: Vantilt
Peter Zegveld tekent, schildert, maakt beelden, speelt theater, componeert muziek, dirigeert koren, geeft concerten en performances, maakt televisieprogramma's en animatiefilms. In al zijn werk staan natuurkundige principes centraal: de werking van licht, lucht, geluid en zwaartekracht. Steeds experimenterend en zoekend naar nieuwe invalshoeken, zet hij op eigenzinnige wijze de disciplines naar zijn hand. Naast eigen theater- en festivalvoorstellingen en autonome beeldende kunst maakte hij onder andere voorstellingen voor Orkater en televisieseries voor de VPRO.
Exploded view belicht niet alleen Zegvelds veelzijdigheid, maar biedt ook inzicht in de belangrijkste motieven die aan zijn werk ten grondslag liggen. De vormgeving is in handen van Irma Boom, die de mogelijkheden van het gedrukte boek optimaal benut om de dynamische en verrassende wereld van Peter Zegveld te vatten.
Met bijdragen van Marina de Vries, Dirk van Weelden, Atte Jongstra, Marijn van der Jagt, Frits Lagerwerff, Alex de Vries, Sjarel Ex, Rene Coelho, Edna van Duyn, Dick Hauser, Jurriaan van Kranendonk, Ranti Tjan en Marc Whitelaw.
ISBN: 978-90-807286-0-8
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 29cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2013
Uitgever: De Bovenkamer
Gust Romijn – ontdekkingsreiziger is de titel van het recent uitgekomen boek van kunsthistorica Eva van Berne over deze veelzijdige beeldend kunstenaar die 28 jaar van zijn leven in Dreischor heeft doorgebracht.
Van Berne beschrijft in deze publicatie de persoonlijke geschiedenis van een kunstenaarsleven, de verschillende aspecten van het werk van Romijn en de context waarin dat is ontstaan. Zij baseerde de biografische teksten op de verhalen van de kunstenaar zelf en op de herinneringen die Marianne Kleijwegt, met wie Gust Romijn sinds 1982 samenwoonde, in 2011 heeft opgeschreven.
Eerder, bij de viering van Romijns tachtigste verjaardag in 2002 schreef voormalig directeur Ineke Spaander van het Zeeuws Museum een biografie over hem en wijdde kunstkenner Hein van Haaren een essay aan de vele afwisselende periodes in het werk van Romijn.
Van Berne gaat in dit boek wat uitgebreider in op het persoonlijke leven van de kunstenaar en op de resultaten van zijn reizen en ervaringen in het buitenland. Door de chronoligische volgorde werpt het boek enig licht op het ontstaan van de vele verschillende periodes, die het kunstenaarschap van Romijn kenmerken. De meerwaarde van dit boek zit vooral ook in de grote hoeveelheid illustraties die een beeld geeft van de enorme diversiteit in zijn werk.
Zelf moest hij altijd hard lachen om de bewering dat je als kunstenaar een ‘handelsmerk’ moest hebben. Hij liet zich immers niet in een hokje stoppen. „Het veranderlijke hoort bij mij. Ik denk dat ik zelf ook heel veranderlijk ben van natuur. Ik ben een beetje van enorm dit en enorm dat: pieken en dalen. Altijd al. Voor je omgeving is dat wel een beetje lastig geloof ik”, aldus een citaat waarin Romijn getuigde van zelfkennis.
Van Berne constateert dat de kritiek over zijn soms grillige stijlontwikkelingen in zijn oeuvre hem niet deerde. Zelf had Romijn het over onder meer zijn lyrische, wilde en bedachtzame jaren waarin hij zich steeds weer nieuwe uitingsvormen en technieken eigen maakte.
„Onderzoekingen in de ruimte en op het platte vlak, soms figuratief maar meestal abstract, waarbij afwisselend organische en strakke vormen de boventoon voeren”, constateert Van Berne.
Het bekendste kunstwerk in de openbare ruimte van Gust Romijn is in Zeeland wellicht het rampmonument bij het Watersnoodmuseum in Ouwerkerk. Het is opvallend dat juist dit monument ontbreekt in deze publicatie. Het boek eindigt met een beschrijving van de digitale ontwerpen die Romijn tussen 1996 en 2006 maakte.
Wel wordt ruime aandacht besteed aan zijn spraakmakende bijdragen aan de kunstroutes als onderdeel van het Festival Zonnemaire Buitengewoon van initiatiefnemer Jaap Verseput. Romijn deed er van 1996 tot 2002 aan mee. Tot de verbeelding spraken zijn kleurrijke vogelhuisjes met de titel Dubbele Bodem als onderdeel van de route ‘Vogelverschrikken is een kunst’. Ook zijn bijzondere picknickplek ‘Het land gezien door de ogen van de veldmuis’ trok destijds veel aandacht.
ISBN: 9789057308819
Aantal pagina’s: 400
Afmetingen: 25,4 x 32,7 x 3,7 cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 13 november 2013
Uitgever: Walburg Pers
Het onderzoek dat de Rijksdienst Cultureel Erfgoed in 2012 initieerde naar monumentale kerkelijke schilderkunst in het Interbellum resulteerde in de eerste studie over dit onderwerp, De genade van de steiger. De titel reflecteert de worsteling van de kunstenaar die in allerlei houdingen hoog op de steiger zijn werk uitvoert en in zijn hoofd een berekening moet maken van hoe dit er vanaf de grond uit komt te zien. Een beetje genade was daarbij onmisbaar. De publicatie schetst hoe de academisch geschoolde kunstenaar aan het einde van de negentiende eeuw zijn entree maakte op de steiger. Dit leidde in het Interbellum tot een relatief kortstondige vlucht aan kerkelijke opdrachten voor specialistisch geschoolde muurschilders. Niet alleen de actoren en hun opleiding, maar ook de toegepaste technieken en de kunstkritiek passeren de revue. De publicatie wordt afgerond met een indeling in stromingen en karakteristieken met kopstukken en representanten, Einzelgänger en pluriforme kunstenaars. Deze opzet biedt een kader om in de toekomst de waarden van dit type werk te kunnen positioneren. Vanuit een wetenschappelijke benadering beoogt dit boek een handwerk te zijn voor een ieder die in de praktijk met beheer en behoud van monumenten en hun interieurs te maken heeft.
ISBN: 9789079020218
Aantal pagina’s: 175
Afmetingen: 162 x 242 x 20
Taal: Nederlands
Verschenen: 2013
Uitgever: Huis Clos #48
Volgens kenners staat het mooiste jazzgedicht in de Nederlandse letteren op naam van Lubertus Swaanswijk alias Lucebert (1924-1994). In 1959 schreef hij 'Ghost of a Chance', een evocatie van het vlinderende saxofoonspel van Lester Young. 'Ik ben een gemankeerde saxofonist', zei de dichter dan ook over zichzelf. Die bekentenis is de titel van een bundel waarin de stukken over Lucebert en jazz die tot nu toe verschenen, zijn opgenomen in een boek dat ook en hommage wil zijn aan de schrijver en beeldend kunstenaar.
Dit lijvige boek over Lucebert en jazz bevat gedichten, schilderijen, gouaches, grafiek en tekeningen, foto's en documenten. De bijdragen van Gerrit Kouwenaar, Henk Bernlef, Igor Cornelissen, Bert Vuijsje, Jan van Gilst, Sipke Huismans, Johanneke van Slooten en Gillis J. Dorleijn zijn de afgelopen drie decennia verschenen in kranten, tijdschriften en essaybundels. Ze worden aangevuld met twee bijdragen van Coen de Jonge en Ben IJpma speciaal voor deze uitgave geschreven. Fotograaf Pieter Boersma verzorgde het beeldmateriaal. 'Ik ben een gemankeerde saxofonist' brengt verschillende invalshoeken samen. Jazzcritici, literatuurwetenschap en neerlandistiek, journalistiek, en ook de bewonderende eigenzinnige lezer en de jazzfan zijn vertegenwoordigd.
Concept en boek zijn het initiatief van Ben IJpma. Hij wilde een publicatie die in één 'leesopslag' laat zien waar en op welke wijze jazz van invloed is geweest op het werk van Lucebert, met name op de gedichten. Onderzoek, essays, interviews en andere beschouwingen die sinds de jaren '80 hierover verschenen, zijn in chronologische volgorde opgenomen. In twee beeldkaternen is zichtbaar gemaakt welke schilderijen, gouaches, etsen, litho's en tekeningen door jazz zijn aangeraakt. Vanzelfsprekend zijn de 'jazzgedichten' van Lucebert in de uitgave opgenomen. Dit boek is er zo evenzeer voor hard core-fans, als voor avontuurlijke jazzliefhebbers en ruimhartige poëzielezers; tekst en beeld zijn tegelijk een bijdrage aan het discours over muziek en poëzie.
Tot de extra's behoren twee cd's. Eén met opnamen van de uitreiking van de Constantijn Huygensprijs 1965 aan Lucebert. Daarop lezen Lucebert en Jaap Harten voor en speelt het Misha Mengelberg/Piet Noordijk-kwartet. Op de andere cd staan op Lucebert georiënteerde composities van jazzpianist en componist Michiel Braam door zijn Flex Bent Braam. In het boek is ook opgenomen een overzicht van de collectie jazz- en bluesplaten van Lucebert, bezorgd door Arie Teunissen en Ben IJpma.
ISBN: 978-3-608-50406-4
Aantal pagina’s: 528
Afmetingen: 28cm
Taal: Engels
Verschenen: 2013
Uitgever: Tropen
A large-scale, copiously illustrated monograph on the work of the Dutch typographer Walter Nikkels (1940°) is in preparation. Nikkels has worked and continues to work with international artists (Lothar Baumgarten, Agnes Martin, Rachel Whiteread and many, many others) and art institutes (including the Van Abbemuseum, Museum Kurhaus Kleve and the Stedelijk Museum Amsterdam). Nikkels was Professor of Typography at the Kunstakademie Düsseldorf from 1985 to 2008. The book offers insight into the oeuvre of Nikkels, with an emphasis on his method, mentality, sources of inspiration, specific role and position, and the interaction with artists and art institutes. The publication includes several indices, and is packed with images.
ISBN: 978-90-77794-55-5
Aantal pagina’s: 180
Afmetingen: 28cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2025
Uitgever: De Zwaluw
ISBN: 9789464460889
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 332 x 237 x 17 mm
Taal: Engels
Verschenen: 11 september 2025
Uitgever: Roma Publications
Dana Lixenberg’s 'De Wallen Amsterdam' is a portrait of Amsterdam’s Red Light District, the historic neighbourhood where she spent her early childhood. Her work on De Wallen, created between 2021 and 2025, does not focus on the excesses in the community, the result of overtourism and overconsumption. Nor does she take a position on the recent political and communal efforts to contain these excesses. Shot on film with a large-format camera, the series consists of intimate black-and-white portraits of residents, visitors, artists, sex workers, drifters, and entrepreneurs. These are shown alongside detailed interiors in colour, devoid of people, that reveal what lies behind the facades of the alleys and canals. ‘De Wallen Amsterdam’ also includes stills from her three-channel video installation, part of an exhibition at the Stadsarchief Amsterdam (Amsterdam City Archives).
ISBN: 978-90-6216-918-4
Aantal pagina’s: 200
Afmetingen: 248 x 178 x 21 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 22 mei 2025
Uitgever: Van Spijk Art Books
Throughout the years Aaron van Erp (Veghel, 1978) has created an impressive body of work. Not only from an artistic point of view but also because it has acquired a unique position in the art world. To highlight this position from different perspectives, this publication includes contributions from a museum director (Ron Dirven, Vincent Van GoghHuis), a gallerist (Jeroen Dijkstra, Livingstone Gallery The Hague-Berlin), a collector (Henk Pijnenburg), an art critic (Kees Verbeek), and a colleague (Henk Visch). In 2006 Aaron van Erp participated in an important exhibition titled Nederland – Duitsland at the GEM Museum of Contemporary Art (now KM 21) in The Hague. This exhibition aimed to visualise ‘the strong revival of neo-romantic, neo-realistic painting’ by linking three Dutch artists with three German artists. Together with Tjebbe Beekman and Rezi van Lankveld, Aaron van Erp’s work was displayed alongside that of Matthias Weischer, David Schnell and Martin Eder, all from – or affiliated with – the Neue Leipziger Schule. That same year legendary museum director Jan Hoet selected Aaron van Erp for the international group exhibition Sieben auf einen Streich at the newly build Marta Herford Museum (designed by architect Frank Gehry). In 2007 Wim van Krimpen, director of the Gemeentemuseum Den Haag, invited the then 29-year-old Aaron van Erp for a retrospective solo exhibition. Van Krimpen described Aaron’s style of painting as ‘otherworldly, about an odd world. Fractured memories of impossible situations. Brutal painting, fleetingly applied.’ In the years that followed (2009-2015), Aaron was invited to exhibit in galleries in London, New York, Beijing, Cape Town and Antwerp. In 2017 he reconnected with Livingstone Gallery and took part in their artist-in-residence programme, Livingstone Projects, in Berlin (2018). At that time Aaron primarily worked from Paraguay, where he created an exceptional series of large drawings that were presented in a solo exhibition at Museum Bozar, Brussels, during Art on Paper Brussels 2019. Starting in 2018 Aaron veered off in a new direction by experimenting with unprimed canvases, embracing this aspect as part of the composition. His next step was to abandon the correct proportions of individual elements in the painting to benefit the composition. ‘In my paintings, the heads are often on the small side, but in my drawings they are bigger. I play with that a bit. It’s all about what I feel is plausible, about the suspension of disbelief. Am I prepared to believe it, even if it clashes with reality?’ The first results of this new direction were presented in 2022 at Club Solo Breda in cooperation with guest curator Leen De Backer (Muhka, Museum of Contemporary Art Antwerp). During his residency at the Vincent van GoghHuis in Zundert in 2023, Aaron expanded on this concept. The monumental key piece, The Surrender of Cell Block 9, from series he created there has been acquired by Het Noordbrabants Museum, ’s-Hertogenbosch. As an artist, having to constantly innovate to avoid the pitfall of repetition, but also to continue to surprise, cannot be easy, but it seems to be an ability that Aaron has mastered. His view on the world offers us, the viewers, a different perspective, a way to relate to an increasingly harsh society. And every so often, his unexpected titles manage to evoke an involuntary, disarming smile.
ISBN: 978-94-93246-43-0
Aantal pagina’s: 280
Afmetingen: 238 x 167 x 30 mm
Taal: Engels
Verschenen: 15 mei 2025
Uitgever: Valiz
Mieke Bal is a Professor at the Royal Netherlands Academy of Arts and Sciences and is based at the University of Amsterdam.
ISBN: 978-9-08-352110-7
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 210 x 310 mm
Taal: Engels
Verschenen: 2025
Uitgever: Flux Edition
ISBN: 978-90-833308-2-2
Aantal pagina’s: 100
Afmetingen:
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 1 augustus 2025
Uitgever: Recto Verso Publications
ISBN: 978-94-625-8727-4
Aantal pagina’s: 256
Afmetingen: 308 x 247 x 25 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 september 2025
Uitgever: W Books
Het nieuwe rijk geïllustreerde standaardwerk over een van de belangrijkste kunstenaarsgroepen in naoorlogs Nederland
‘Bovenal vrij’ wilden ze zijn, de schilders en beeldhouwers van vlak na de Tweede Wereldoorlog die we kennen als ‘Nieuwe Haagse School’. Géén dogma’s, niet te veel theorieën, niet vastleggen op figuratief dan wel abstract werk. Er telde maar één ding, en dat was dat je karakter tot uiting kwam in je werk. ‘Zoals de vogels zingen’, zei Paul Citroen, ‘zo moeten we werken’. Dus de één teer en fijnbesnaard, de ander luid en schel. Subtiele figuratie of radicale expressie, het kon allemaal in Den Haag. ‘Bovenal vrij’ was niet zomaar een uitspraak, maar een gevoel, een levenshouding die tot in de haarvaten van de Haagse kunstwereld en haar bestuurders was doorgedrongen. Dit boek biedt een uitgebreide, kleurrijke blik op de diversiteit van de Haagse beeldende kunst in de periode 1945-1975. Het boek geeft behalve een overzicht van de Haagse kunstenaarsgroepen (Equipe, Verve, De Nieuwe Ploeg, Posthoorngroep, Atol, Fugare, ODIS en Haagse aquarellisten) ook biografieën van de kunstenaars. Paul Citroen, Lotti van der Gaag, Piet Ouborg, Co Westerik en vele anderen: ze komen allemaal aan bod.
ISBN: 9789462626287
Aantal pagina’s: 176
Afmetingen: 305 x 244 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 juli 2025
Uitgever: Waanders Uitgevers
IN SCHERVEN, MAAR ONGEBROKEN Bouke de Vries geeft historische keramiekfragmenten een nieuw leven. Zijn sculpturen, stillevens en installaties zijn visueel verleidelijk en vol gelaagde betekenissen. Hij viert breekbaarheid, transformatie en de schoonheid van het onvolmaakte: maar wel met een dosis humor en spot. Deze rijk geïllustreerde, tweetalige uitgave bundelt hoogtepunten uit zijn internationale carrière, met bijdragen van vooraanstaande kunstkenners en experts.
ISBN: 9789464002614
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 27x22cm
Taal:
Verschenen: 2025
Uitgever: Hopper&Fuchs
ISBN: 978-90-833308-1-5
Aantal pagina’s: 64
Taal: Engels en Nederlands
Verschenen: 1 augustus 2025
Uitgever: Recto Verso Publications
ISBN: 978-94-93246-49-2
Aantal pagina’s: 400
Afmetingen: 242 x 152 x 21 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 26 mei 2025
Uitgever: Valiz
ISBN: 978-90-835197-7-7
Aantal pagina’s: 80
Afmetingen: 22 x 30 cm
Verschenen: 2025
Uitgever: Fw: Books
ISBN 978-65-5691-156-4
Aantal pagina’s: 400
Afmetingen: 11,7 x 3,5 x 18,3 cm
Taal: Portugees
Verschenen: 2025
Uitgever: Cobogó
In 1969 landde Aldo van Eyck in Brazilië, waar hij MASP bezocht en werd ontvangen door Lina Bo Bardi in Casa de Vidro. Maar de ontmoeting lijkt de architecten niet te hebben gekenmerkt. Het duurde bijna dertig jaar, en een postume tentoonstelling van haar in Europa, in 1994, voordat hij haar (her)ontdekte, en de ontmoeting van Lina en Aldo vond echt plaats. Aldo wordt dan gegrepen door Lina's projecten en ideeën, waardoor hij zijn laatste jaren wijdt aan het promoten van haar werk. In 1995 wil hij de tentoonstelling Lina Bo Bardi Arquiteto naar Nederland halen en het jaar daarop reist hij naar Brazilië om Lina's werk te documenteren met zijn analoge camera. Deze verslagen, van Lina's werk van Aldo, vormen de pijlers van dit boek. Vol met de verschillende reflecties, hier verzameld in essays en getuigenissen, proberen we Aldo's betovering van Lina te begrijpen, door mogelijke affiniteiten tussen deze twee fantastische figuren die Lina Bo Bardi en Aldo van Eyck zijn." Lina por Aldo wil daarom de vele verwantschappen tussen het werk en het denken van de architecten Lina Bo Bardi en Aldo van Eyck onderzoeken. Daartoe heeft het een tekst geschreven door Aldo over Lina ("Een overtreffende trap"), teksten geschreven door auteurs die met beiden hebben geleefd en een dosis getuigenissen van het boek geven (Marcelo Ferraz, Max Risselada en Paul Meurs), en tien essays geschreven door specialisten in hun vakgebied die de volgende thematische assen in de relatie tussen de twee architecten onderzoeken: Geschreven en geredigeerd (Mara Sánchez Llorens en Hans Ibelings); Speelsheid (Ligia Nobre en Gabriela Burkhalter); reizen en culturen (Agnese Codebò en Alejandro Campos Uribe); Kunst en tentoonstellingen (Isabel Sanchez en Jorn Konijn); en Architecturen (Francesco Perrotta-Bosch en Marianna Charitonidou). Het boek bevat ook historische afbeeldingen die de essays en fotoblokken illustreren die Aldo zelf en zijn reisgenoten, Paul Meurs en Marcelo Ferraz, hebben gemaakt ter gelegenheid van hun aankomst in Brazilië in 1996. Ten slotte hebben we een tijdlijn van de levens van Lina Bo Bardi en Aldo van Eyck, zo gemaakt dat ze de gebeurtenissen die beide architecten gedurende hun hele leven aangaan, overlapt.
ISBN: 9789062168552
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 250 x 175 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 20 november 2023
Uitgever: Vanspijk
Het album amicorum van de Amsterdamse kunstenares Dinah Kohnstamm (1869-1942) biedt een unieke inkijk in de artistieke kringen begin vorige eeuw in de hoofdstad. Als lid van de omvangrijke familie van haar oom, de bankier en politicus Abraham Carel Wertheim, behoorde Kohnstamm tot de haute juiverie, de hoofdstedelijke joodse elite. Daarvan maakten ook musici, schrijvers, filosofen en beeldend kunstenaars van naam deel uit, zoals vader en zoon Israëls, Jan Veth, Martin Monnickendam, de Amsterdamse joffers, Max Liebermann, Ernst Oppler en Wilhelm Speyer. Zij en vele anderen leverden een bijdrage aan Dinahs vriendenboek: briefjes, gedichten, tekeningen, fotoportretten en afbeeldingen van kunstwerken. Deze uitgave bevat een uitvoerige levensbeschrijving van Kohnstamm en een korte inleiding op het fenomeen album amicorum. Schrijfster Annejet Leupen-Kohnstamm, inderdaad familie, staat uitvoerig stil bij leven en werk van degenen die aan het album hebben bijgedragen. Daardoor krijgen we een boeiend zicht op het artistieke milieu van die dagen in de hoofdstad, met vertakkingen naar Berlijn, waar Dinah ook veel verbleef. Een veelzijdig cultureel weefsel van kunstenaars en familieleden, innig met elkaar verbonden.
ISBN: 9789492165411
Aantal pagina’s: 72
Afmetingen: 235 x 235 x 15 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 januari 2022
Uitgever: Erato
Yke Prins interviewt Ien van Wierst, curator Anne Berk, kunstenaar Simone van den Heuvel, filosoof Marja van Rossum en directeur Beelden aan Zee Jan Teeuwisse over leven en werk van Yke Prins. NL/EN
Als kind van haar tijd vereeuwigt de multidisciplinaire beeldhouwster Yke Prins (1961) haar gedachten al vier decennia in diverse materialen waaronder klei, hout, brons, steen, staal en inkt op papier. Hierbij aangestuurd door haar intuïtie en het toeval met respect voor de mogelijkheden en aard van het materiaal en haar liefde voor de natuur en muziek. Haar energieke handen en geest laten de materie letterlijk qua betekenis en inhoud groeien en veranderen zoals de natuur om haar heen de vele seizoenen doorleeft: van zaadje tot uitgedroogde stronk. Processen die voor Yke Prins van grote betekenis zijn om uitdrukking te geven aan haar fascinatie en zich te verbinden met de materialen waarmee ze werkt. Hun vloeiende vormen wisselen elkaar af, zoeken elkaar in hun gesloten of ruimtelijke beweging op en verraden aan de toeschouwer een intrigerend binnenleven. Ter gelegenheid van het 40-jarig kunstenaarschap van Yke Prins is, naast de expositie OER in Pulchri Studio (uitgesteld naar januari naar juni 2022), de publicatie Yke Prins OER, Reflecties samengesteld. In dit tweetalige boek (Nederlands en Engels) zijn reflecties opgenomen op het werk en de ontwikkeling van Yke Prins, opgetekend tijdens gesprekken die de kunstenares het afgelopen jaar heeft gevoerd met uiteenlopende mensen werkzaam binnen de kunst. Het betreffen weerspiegelingen van gedachten en uitwisselingen over de betekenis van haar werk binnen de moderne (beeldhouw-) kunst. Curator van Oer en Artistic Director Palmyra Sculpture Centre Ien van Wierst, curator Anne Berk, kunsthistoricus Birgitta van Blitterswijk, collega kunstenaar Simone van den Heuvel, filosoof Marja van Rossum en museumdirecteur Beelden aan Zee Jan Teeuwisse hebben hieraan bijgedragen. Tezamen geeft het met de vele afbeeldingen van zowel beelden als tekeningen een indringend beeld van het werk, de inspiratiebronnen en motivatie van de beeldhouwer. Het boek is een aanwinst voor een ieder met interesse voor de moderne kunst en een waardevol naslagwerk om het werk van Yke Prins nog meer te doorgronden en te waarderen. Tekst in Nederlands en Engels. Speciaal middenkatern.
ISBN: 9789462088269
Aantal pagina’s: 120
Afmetingen: 296 x 212 x 11 mm
Taal: Engels
Verschenen: 1 november 2023
Uitgever: Nai010 Uitgevers
Carte Blanche (Fuck The Dictator) ademt strijd, protest en gedrevenheid. Hier slaat Wenzel een brug tussen werelden van kunst en politiek engagement. Als een barricade rijst op het voorplein van het museum de installatie Under Construction (Stedelijk Museum Schiedam) (2023) op; met vlaggen en protestborden bezet Wenzel tijdelijk het museum. Eenmaal binnen blijken oude ‘helden’ zoals Jan Pieterszoon Coen, Johan Maurits, Koning Leopold II van België en Christoffel Columbus in een wankele positie te verkeren. De historische figuren in deze nieuwe, ruimtevullende installatie House of Fools (2023) zijn uiteengevallen en verminkt alsof ze door een hedendaagse beeldenstorm getroffen zijn. Het eens zo glorieuze verleden ligt in puin. De keramische reliëfs met scènes van geweld en strijd, die getoond worden in dezelfde ruimte, zijn gebaseerd op afbeeldingen van opstanden, demonstraties en staatsgeweld, gevonden op internet en in boeken en kranten. In Carte Blanche (Fuck The Dictator) is ook het monumentale werk Splendid Surrender (2012) uit de collectie van Stedelijk Museum Schiedam opgenomen. Het is op te vatten als een aanklacht tegen de draconische bezuinigingen op het cultuurbudget ten tijde van de neoliberale politiek van toenmalig minister Halbe Zijlstra. Bezuinigingen die een verregaande negatieve impact hadden – en nog steeds hebben – op kunstenaars en kunstinstellingen.
ISBN: 9789462625341
Aantal pagina’s: 1280
Afmetingen: 166 x 121 x 56 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 15 december 2023
Uitgever: Waanders Uitgevers
Iedere donderdag een nieuwe tentoonstelling, zonder ook maar een week over te slaan, en dat ruim 22 jaar lang.
De Aanschouw in Rotterdam is de kleinste galerie van Nederland en een kunstfenomeen zonder weerga. Maar na de zomer van 2023 sluit het café waar de kunstvitrine aan de buitengevel hangt en komt er een eind aan een tijdperk. De Aanschouw - Meer dan 1000 exposities op minder dan 1m2 is een papieren monument dat - net als De Aanschouw - klein van formaat is maar groots van inhoud en impact. Aan bod komen de roemruchte veilingen, het steeds dikker wordende overschilderschilderij, de betekenis voor de Rotterdamse en Nederlandse kunstscene, de iconische barvrouw Tineke en natuurlijk alle 1138 tentoonstellingen.
ISBN: 9789462087293
Aantal pagina’s: 48
Afmetingen: 270 x 235 x 20 mm
Taal: Engels
Verschenen: 22 september 2022
Uitgever: Nai010 Uitgevers
Dutch artist Zoro Feigl has built his remarkable oeuvre with installations that roar and meander, are both exhilarating and terrifying, intimidate and then sooth. The works in Sun-spark spraying mark a new step in Feigl's oeuvre. He has succeeded in getting to the core of his artistic practice. The former rascal of Dutch art has grown up. In his work, Zoro tries to capture natural phenomena and everyday things in installations. Think of the behavior of a swarm of starlings, ridges in the sand in the surf or glowworms on your retina, which you see if you close your eyes for a long time. Zoro tries to grasp these elusive situations and to unlock them in his work. Suddenly he is in control. Only for a moment, because when he turns on his installations, everything - the starlings, the glowworms - all go in a direction that he himself could never have predicted. The work itself becomes alive again. If you have seen his installations, sumptuously displayed in this stunningly designed, triangular book, you will notice wonder in everyday things that you had previously overlooked.
ISBN: 9789493329003
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 143 x 75 x 13 mm
Taal: Engels
Verschenen: 1 september 2023
Uitgever: Jap Sam Books
A new book project by Alex Farrar, including an index of 49 questions about happiness.
Limited-edition publication bound with several different covers, cut from a single drawing by Daniel Jacoby. Are Dutch people happy people? Does art make you happy? What was your earliest memory of happiness? What have you taught your children about happiness? Notes on Happiness is a book project by artist Alex Farrar. The book is a long reflective text, based on conversations that Farrar had with people around him about happiness. The book design is a collaboration between Farrar and graphic designer Chantal Hendriksen. The book is a limited-edition publication bound with several different covers, cut from one single drawing by Daniel Jacoby. This book was developed during a residency at SEA Foundation, Tilburg —supported by gemeente Tilburg and Mondriaan Fund — where Alex Farrar worked in response to their Art and Sustainability research project and the specific theme of ‘happiness’. About: Alex Farrar, born in Leeds in 1986, lives and works as an artist in Amsterdam. Daniel Jacoby, born in Lima in 1985, is an artist and filmmaker, living and working in Amsterdam. studioHendriksen is an Amsterdam based graphic design studio founded by Chantal Hendriksen. David Price, born in Glasgow in 1982, is an artist, writer and editor living and working in Stockholm.
ISBN: 9789081197601
Aantal pagina’s: 120
Afmetingen: 285 x 226 x 22 mm
Taal: Engels
Verschenen: 8 december 2023
Heringa/Van Kalsbeek’s sculptures are whimsical, glistening, multicoloured assemblages made from discarded or used up things, objects found washed up on the shore or in rubbish dumps. Nature is a great source of inspiration for the artist duo, and they are fascinated by how natural processes of decay and overgrowth create new forms. Liet Heringa and Maarten Kalsbeek have been working together since 1998, and their output reflects an otherworldly and fantastical realm full of organic palpability and promise. One could even call the creative processes involved in their work “controlled accidents”. This book appears in conjunction with an exhibition at Kunstmuseum Den Haag.
ISBN: 9789492051752
Aantal pagina’s: 400
Afmetingen: 309 x 239 x 43 mm
Taal: Engels
Verschenen: 14 januari 2022
Uitgever: The Eriskay Connection
A research of the glacial erratics in Dutch terrains leads to the Scandinavian bedrock.
Sibylle Eimermacher (DE) has now lived in the Netherlands for over twenty years. A few years ago, her eyes fell upon the reds, browns and purples of granite and porphyry found on sandy Dutch terrains. Researching these glacial erratics, she was pointed to two regions: the province of Dalarna in Sweden and the Åland archipelago in Finland. Her urge to travel up north was reawakened. A Guide Through Hue leads the viewer to where the rocks lay bare, to the open veins that pigment the landscape and guide the eye through 900 images attuned to the hue. Leaving behind their native Scandinavian bedrock, the rocks gradually spread and finally fade into the Dutch flatlands; ignoring cultural borders as well as natural boundaries. What can be seen as representatives of a migratory, homeless state of being, can be experienced on the other hand as interconnectedness and surrender to the universal condition of constant change.
ISBN: 9788867495245
Aantal pagina’s: 224
Afmetingen: 206 x 280 x 20mm
Taal: Engels
Verschenen: 20 juli 2022
Uitgever: Mousse Publishing
Rory Pilgrim presents their first catalogue, bringing together their multifaceted practice as a filmmaker, composer, and more. Sharing work produced since 2008, this lovingly made book designed by Modern Activity includes sketchbooks, scores, song lyrics, and poetry, and explores connections between activism, spirituality, music, and the formation of community both behind and beyond our screens. It is published on the occasion of the exhibitions Where The Tide Takes Us, Kunstverein Braunschweig, Germany, and Radio Ballads, Serpentine Gallery, London.
ISBN: 9789044641325
Aantal pagina’s: 384
Afmetingen: 212 x 138 x 34 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 februari 2022
Uitgever: Promotheus
Alles moest op de schop in de jaren zestig, inclusief de muziek. Ook componist Otto Ketting (1935-2012) gooide het roer drastisch om. Hij volgde 134 composities lang zijn eigen kompas, steeds met dezelfde scherpe intuïtie voor timing en proportie en met hetzelfde feilloze gevoel voor klank. Wat hem in 1966 in het Concertgebouw nog op publieksprotesten tegen zijn Collage no. 9 kwam te staan, leverde zes jaar later een eerste onvervalste hit op: Time Machine. Deze meesterproef van high energy groeide in korte tijd uit tot een van de grootste internationale successen van het naoorlogse Nederlandse componeren. Over hits gesproken: ook wie Otto Ketting niet denkt te kennen, kent hem van zijn filmmuziek voor Haanstra’s Alleman, een van de meest bekeken Nederlandse films aller tijden. Inspiratie wantrouw ik ten zeerste is zowel een biografie van de persoon Ketting als van zijn oeuvre. Wat die twee met elkaar te maken hebben? Zelf zei de componist over zijn getroebleerde jeugd dat die ‘toch wel op de een of andere manier mijn smaak als componist en muzikant mede bepaald moet hebben’.
Elmer Schönberger (1950) is musicoloog, componist en schrijver van fictie (romans, toneel) en non-fictie (muziek). Hij schreef decennialang voor Vrij Nederland over muziek en publiceerde onder meer De kunst van het kruitverschieten, Het gebroken oor en Hier rust Schönberger. Samen met Louis Andriessen schreef hij Het apollinisch uurwerk, een zowel in het Engels, Russisch als Italiaans vertaald standaardwerk over Igor Stravinsky. Tot zijn belangrijkste composities van het laatste decennium behoren de dramatische cantate La fuga del tempo, het op Giacometti geïnspireerde Achttien dagen en de vocaal-instrumentale cyclus Gezien Hercules Segers.
ISBN: 9789029506052
Aantal pagina’s: 288
Afmetingen: 242 x 162 x 29 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 29 maart 2022
Uitgever: De Arbeiderspers
In zijn verlangen te ontsnappen aan het kleinburgerlijke bestaan van zijn ouders begon René Stoute (1950-2000) opium en later heroïne te gebruiken. Hij bekostigde dat met geld dat hij verkreeg door in te breken en cheques te vervalsen. In de gevangenis ontdekte hij zichzelf als schrijver. Hij publiceerde in 1982 Op de rug van vuile zwanen, de iconisch geworden verhalenbundel over het junkiebestaan dat als bestverkochte debuut het Gouden Ezelsoor won. Stoute worstelde niet alleen met een drugsverslaving. Sinds zijn vroegste jeugd voelde hij dat hij diep van binnen een zij was. Pas na zijn 40ste durfde hij een geslachtsveranderende operatie aan waarvan hij hoopte dat die hem gelukkig zou maken.
Aantal pagina’s: 260
Afmetingen: 256 x 191 x 22 mm
Taal: Engels/Nederlands
Verschenen: 2021
Uitgever: half a baby elephant press
ISBN: 9789492852274
Aantal pagina’s: 224
Afmetingen: 271 x 215 x 20 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 14 april 2022
Uitgever: Jap Sam Books
GABO: Portrait of a Sculpture focuses on one artwork: Gabo’s sculpture for department store De Bijenkorf on the Coolsingel in Rotterdam. The spatial construction from 1957 and the artworks by Zadkine and Henry Moore are seen as the three key works of Rotterdam’s unique international collection called Sculpture International Rotterdam. The history of this untitled sculpture by Gabo is interwoven with the history of the city in many ways. The immediate reason for the publication is the recently completed and long-awaited restoration of the work. The book examines the sculpture from many angles: the history of the sculpture then and now as well as its relationship to the city of Rotterdam, the sculpture in relation to Gabo’s thinking and oeuvre, and the restoration and the changing meaning of the sculpture in the public space.
ISBN: 9789056158996
Aantal pagina’s: 544
Afmetingen: 247 x 181 x 48 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 juli 2022
Uitgever: Noordboek
Nanne Ottema (1874-1955) was als bestuurder, conservator, notaris, publicist en spreker actief in het Friese culturele leven. Hij stelde een wereldberoemde keramiekcollectie samen die resulteerde in het Keramiekmuseum Princessehof in Leeuwarden. Zijn collectie en het door hem vergaarde vermogen liet hij na aan de door hem opgerichte Ottema-Kingma Stichting, die zijn levenswerk voortzette. Zijn roem is zo langzamerhand in zijn onmetelijke verzamelingen verzonken, maar in zijn tijd was hij een vermaard, berucht en dominant persoon. In deze biografie wordt duidelijk hoe briljant en tegelijkertijd intens dramatisch het leven van Ottema was. Nooit eerder werd beschreven wat de verborgen drijfveren waren van deze in zijn tijd zo openbare figuur. Antoon Ott (1972), kunsthistoricus en jurist, is werkzaam als adviseur op het gebied van kunst, cultuur en recht. Winnaar Wopke Eekhoff-prijs 2025
ISBN: 9789025314224
Aantal pagina’s: 440
Afmetingen: 222 x 145 x 42 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2 september 2022
Uitgever: Athenaeum
Niet lang nadat Maurice Gilliams doorbrak met zijn roman Elias of het gevecht met de nachtegalen werd hij in een ziekenhuis opgenomen met een zware depressie. Het was niet de eerste keer dat hij naar de dood verlangde, en het zou ook niet de laatste keer zijn. Schrijvend onderzocht hij de oorzaken van zijn lijden, even nuchter en analytisch als van schaamte en woede vervuld – ‘het dénkend verdriet’ noemde hij de kern van zijn oeuvre.
In haar biografie volgt Annette Portegies hem tijdens de wandelingen die hij door Antwerpen maakte – eerst aan de hand van zijn moeder, die de kerken in de oude binnenstad met hem bezocht, toen naast zijn vader, die in cafés en herbergen op zoek was naar cliënteel voor zijn drukkerij. Ze reist met hem via Turnhout, waar hij op een katholieke kostschool verbleef, naar Amsterdam, waar hij tijdens de Grote Oorlog als vluchteling werd opgenomen. Portegies laat zien dat Gilliams vormgaf aan zijn eerste indrukken, die hem voor het leven zouden tekenen, zoals hij vormgaf aan zijn woorden: zorgvuldig en met overgave bouwend aan een mythe, een schuilplaats, een uitvlucht.
ISBN: 9789464460230
Aantal pagina’s: 64
Afmetingen: 297 x 27 x 10 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2 september 2022
‘Then, Now, and Then’ consists of 16 films that Marijke van Warmerdam made during her stay in Rome in 2017 and subsequent visits to the city. All the films are loops, and most last no longer than a few minutes. They portray life on the street as the artist takes us on a walk through the city. Distance and proximity, visibility and invisibility, movement and rotation alternate as the films show how the dynamism of the Baroque lives on in today’s Rome. With her keen eye for abstract image qualities, Van Warmerdam celebrates the hidden order of chance that makes street life so colourful throughout the centuries. This collection of stills and summaries brings the films to life.
Aantal pagina’s: 168
Afmetingen: 24,5 x 22 cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2022
ISBN: 9789053309513
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 288 x 250 x 23 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 30 juni 2022
Uitgever: Schilt Publishing B.V.
ISBN: 9789462586192
Aantal pagina’s: 564
Afmetingen: 17 x 23.5 cm
Taal: Engels
Verschenen:
Uitgever: Jap Sam Books
The photo-book Felwa is a chronicle of transitions that explore an essential paradox of nature, namely that change is the only constant. Structured like ripples in a pool, the book begins with references to the past examining our ancient emotional relationship with the world in terms of mythology and belief and ends with the scientific data based view we have today. Within these parameters we explore relationships to place ranging from the 10,000 years of human habitation to one summer during which everything changed
The book contains an analogue photographic record in sections where a specific environment such as the farmyard in relation to a human life, the grassland in a re-wilding process from agricultural land to nature reserve, the brook as a primal vein, the forest where old stories still wander, the burial mounds that refer to millennia of human activity and the age-old habitat of vegetation. come together in image and language.
As a leitmotif throughout the publication are extracted plant dyes, or Florachromes, and their names, taken from plants growing in relevant locations and linking different time zones.
ISBN: 9789462625334
Aantal pagina’s: 112
Afmetingen: 270 x 230 x 12 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 11 december 2023
Uitgever: Waanders
Beeldhouwer Tom Claassen (1964) zoekt in zijn sculpturen naar de essentie van de vorm. Door het tonen van de archetypische kenmerken van mensen, dieren en objecten reikt hij net voldoende handvatten aan om de voorstelling te kunnen herkennen. Hun vaak grote formaten zorgen ervoor dat je ze als kijker niet kunt missen. Ze hebben vaak ronde, zachte vormen en zijn veelal uitgevoerd in harde materialen als brons, hout, aluminium, kunststof en beton. Behalve humoristisch, zijn de beelden ook vaak vertederend, onbeholpen en soms tragisch.
ISBN: 9789462083769
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 261 x 197 x 14 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 november 2017
Uitgever: Nai010 uitgevers
Peggy Guggenheim (1898-1979) en Nelly van Doesburg (1899-1975) hebben samen een cruciale bijdrage geleverd aan de kunststroming De Stijl. Niet door zelf kunst te vervaardigen, maar door De Stijl te promoten, te exposeren en aan te kopen in een tijd dat vrijwel niemand geloof had in de geometrische vormentaal van Theo van Doesburg, Piet Mondriaan en vele anderen. Mede dankzij hun inspanningen werden kort vóór en ná de Tweede Wereldoorlog schijnwerpers gezet op De Stijl en werd de beweging internationaal erkend als een van de belangrijkste kunststromingen die Nederland ooit heeft voortgebracht.
De rijk geïllustreerde publicatie vertelt het verhaal van twee sterke en vrijgevochten kunstambassadrices in een mannenwereld. Het schetst hun kleurrijke privéleven en focust op hun activiteiten om de moderne kunst in het algemeen en De Stijl in het bijzonder te promoten. Hun werk biedt een nieuw perspectief op De Stijl en het werk van vele kunstenaars en verzamelaars. Op deze manier wordt een omvattend tijdsbeeld verkregen. Naast werk van Theo van Doesburg is werk opgenomen van onder anderen Georges Vantongerloo, El Lissitzky, Constantin Brancusi, Antoine Pevsner, Fernand Léger en Piet Mondriaan.
ISBN: 9782372290371
Aantal pagina’s: 92
Afmetingen: 15 x 21 cm
Taal: Engels
Verschenen: 2017
Uitgever: The Yeats Sisters Press
Freud’s Cigars is een uitgave van The Yeats Sisters Press.
Het boek is Engelstalig en bestaat uit beeld (40 tekeningen) en handgeschreven tekst. De verhaallijn dwaalt door de geschiedenis maar is duidelijk samenhangend en coherent op een beeldende en associatieve manier. De opbouw van het verhaal werkt als Freud die de ene sigaar met de andere aanstak. Ieder nieuw thema geeft een vonk door naar het volgende waardoor een irrationele logica ontstaat.
Tekst interfereert met beeld en wordt hier en daar beeld. Beeld gaat aan de haal met tekst en vertelt tussen de regels door. Ik probeer met dit boek een nieuw genre te verkennen. Een “pseudo narratief beeld essay” is waarschijnlijk een vage (en een beetje lelijke), maar misschien toch de beste term om het concept te beschrijven.
Het boek is erg mooi gedrukt en heeft een in linnen gebonden omslag in een oplage van 125. De Amerikaanse stofomslag kan opengevouwen en heeft aan de binnenkant een bladvullende tekening met daarin Freud’s tekst:
“Jetzt sind wir Frei.”
ISBN : 9789462262393
Aantal pagina’s: 119
Afmetingen: 233 x 215 x 17 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 20 december 2017
Uitgever: Lecturis
Cecilia Vissers maakt deel uit van de beweging New Minimalism. Hoewel haar werk geïnspireerd is door kunstenaars als Donald Judd, gaat zij veel verder dan zijn formele thema's. De industriële perfectie van Vissers staat duidelijk op gelijke hoogte als die van Judd. Maar er is nog iets anders. Alleen al de titels van haar werken laten een belangrijk verschil zien. Judd en andere minimalistische kunstenaars verwezen vaak naar hun werken als 'zonder titel'. Een doos is een doos. Licht is gewoon licht. Betekenis wordt er niet aan toegekend. Maar Vissers geeft haar werken namen. Deze eenvoudige handeling introduceert een narratieve component in het werk. Vissers' titels zijn bijvoorbeeld So Close, So Far, Next Tide, Faraway en Silver Ridge; elke titel staat voor hoe zij haar relatie met een plek waarneemt. Andere werken, zoals Belmullet en Duvillaun, staan specifiek voor de woeste kustgebieden van Ierland die de kunstenaar vaak bezoekt. Vissers presenteert een sculpturaal object met een bepaalde titel en nodigt de kijker vervolgens uit om het object te interpreteren: wat is so far? wat is so close? Dit ontheft de kunstwerken van Vissers van de theoretische constructies van het minimalisme. (tekst uit het voorwoord van Vilis Inde)
ISBN : 9789463191173
Aantal pagina’s: 304
Afmetingen: 240 x 155 x 26 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 april 2017
Uitgeverij Scriptum Books
Geen enkele Nederlandse museumdirecteur zal zo'n brede bekendheid hebben genoten als Pierre Janssen (1926-2007). Met passie en in begrijpelijke taal, heeft hij generaties Nederlanders naar kunst leren kijken. Als geen ander was hij in staat om zich in zijn publiek in te leven en dat publiek daadwerkelijk te raken. Door erover te schrijven als journalist, tentoonstellingen te maken in de musea waar hij werkte (Schiedam en Arnhem), maar vooral door zijn televisieprogramma's. In de jaren zestig en zeventig gebruikte Janssen op onnavolgbare wijze de televisie als podium voor zijn legendarische Kunstgrepen. Hij verwierf er landelijke bekendheid en waardering mee. Met zijn lange magere gestalte, kenmerkende stem en geheel eigen stijl boeide hij een breed publiek met verhalen over kunst en menselijke creativiteit.
Dit boek schetst wie Pierre Janssen was en wat hem tot een nationaal fenomeen maakte. De eigenzinnige en vernieuwende manier waarop hij zijn professie als journalist en museumdirecteur op televisie invulling gaf komt daarbij uitgebreid aan bod. Naast een rijk geïllustreerde schets van zijn professionele leven bevat dit boek ook een groot aantal essays en artikelen van Pierre Janssen zelf, plus een overzicht van al zijn televisieprogramma's. Dit boek verklaart wat hem dreef, wat het geheim was van zijn succes en hoe in vakkringen daarop werd gereageerd.
ISBN : 9789462621244
Aantal pagina’s: 176
Afmetingen: 27 x 23 x 1.70 cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 24 juni 2017
Uitgever: Waanders
Al vanaf zijn debuut in de jaren vijftig geldt Herman Gordijn (1932-2017) als een van de meest originele schilders van Nederland. In een tijd dat de Nederlandse kunst werd gedomineerd door abstractie en informele kunst, kwam hij voor de dag met fantasievolle en gedetailleerde figuratieve schilderijen. Door de jaren heen is Gordijn de figuratie trouw gebleven. De vaak indringende voorstellingen worden gedragen door een afgewogen toepassing van kleur en licht-donker en een hechte bouw met plastische volumes. De menselijke figuur speelt steevast een hoofdrol in zijn schilderijen, die nooit eenduidig zijn maar integendeel de verbeelding blijven prikkelen: een hoer met cyclamen, een vrouw aan de biljarttafel, een naakte man in een abattoir. Ook als portrettist van onder anderen koningin Beatrix geniet Gordijn grote bekendheid. Zien en gezien worden is de rode draad in zijn oeuvre, dat in deze publicatie voor het eerst in zijn totaliteit wordt afgebeeld en besproken.
ISBN: 9789059972384
Aantal pagina’s: 650
Afmetingen: 249 x 180 x 47 mm
Taal: Engels
Verschenen: 20 mei 2016
Uitgever: Primavera Pers
From the beginning of 1914 until his death in 1944, Mondrian wrote more than a hundred essays on the subject of art and society. He wrote in Dutch, French and English, his choice of language often depending on his place of residence. All of Mondrian's writings proclaim his conviction that art paves the way to a better society. Many of Mondrian's texts have been published, but the original versions were often translated, edited, and polished. This book aims to present the painter's words as he wrote them, going back to the original sources of all of Mondrian's manuscripts, typescripts, and personal papers, published and unpublished, finished and unfinished - some only consisting of a few sentences, some of as much as eighty pages. In addition, the book includes introductory chapters, as well as a vocabulary of characteristic Mondrian terms. Louis Veen's compilation of Mondrian's original texts is, first of all, a reference work. It answers question such as: what did Mondrian write in 1926?; does Mondrian discuss a certain text in his letters?; where to find a translation of a certain text?; how does a certain translation compare with the original text?; how does a certain text relate to Mondrian's artistic output at the time? Secondly, in presenting the original Dutch, French and English texts, this edition aims to be a reliable source for translation and interpretation. Thirdly, this edition aims to preserve Mondrian's authentic intellectual legacy for future generations. The texts in this book originally formed part of Veen's PhD thesis. The website www.mondrianwritings.nl is an addition to this publication.
ISBN: 9789023454588
Aantal pagina’s: 1168
Afmetingen: 222 x 148 x 50 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 19 oktober 2017
Uitgever: De Bezige Bij
Een rebels, obsessief en zinnelijk leven
Nederland vormde Jan Wolkers, en Jan Wolkers vormde Nederland. Zijn kunstenaarschap ontstond uit woede tegen de God van zijn gereformeerde vader in Oegstgeest, bloeide op in Amsterdam, en vond harmonie op Texel.
Zijn romans werden verguisd, bejubeld en bekroond. Wereldwijd werden honderdduizenden exemplaren verkocht van Kort Amerikaans, Een roos van vlees en Turks fruit.
Wolkers werd opgeleid als beeldhouwer. Hij maakte vele beelden in brons en glas, en liet een schitterend oeuvre van kleurrijke schilderijen na. Zoals hij beeldhouwde met woorden, zo schreef hij met verf.
Meer dan tien jaar lang werkte Onno Blom aan Wolkers’ biografie. Op basis van een schat aan materiaal schetst hij een rebels, obsessief en zinnelijk leven in de greep van liefde en dood. Wolkers had onstuimige relaties met vrouwen en meisjes. De dood van zijn oudste broer en die van zijn tweejarige dochtertje bleven hem tot zijn laatste dag als demonen achtervolgen.
ISBN: 9789490322885
Aantal pagina’s: 304
Afmetingen: 232 x 170 x 21 mm
Taal: Engels
Verschenen: 13 oktober 2017
Uitgever: Jap Sam Books
Dit is de eerste monografie over beeldend kunstenaar Tirzo Martha (Willemstad, Curacao 1965). Deze omvangrijke publicatie omvat een intrigerende compilatie van zijn kunstwerken, performances en installaties. Martha wordt gedreven door een diep engagement met de wereld om hem heen, in het bijzonder met Curaçao en het Caribische Gebied. Zijn werk is veelzijdig, kritisch, politiek en maatschappelijk geladen. Het oeuvre van Martha omvat beelden, installaties, assemblages, video's en performances en is samengebracht in deze monografie.
Onder redactie van Rob Perrée, met tekstbijdragen van Tirzo Martha, Kitty Zijlmans, Annie Paul, Jennifer Smit, Michèle Dalmace, José Manuel Noceda Fernández, Carlos Garrido Castellano, Orando Britto Jinorio, Yacouba Konate, Adi Martis, Rob Perrée, Alex van Stipriaan.
ISBN: 9789462088917
Aantal pagina’s: 234
Afmetingen: 317 x 251 x 30 mm
Taal: Engels
Verschenen: 25 oktober 2024
Uitgever: Nai010 Publishers
A comprehensive overview that celebrates the life’s work of an iconic Dutch shoe and bag designer
Hester van Eeghen’s love of life, artisanry, colour and art as a source of inspiration for a thousand unique designs
Illustrated with numerous images of her distinctive designs
Hester van Eeghen (1958-2021) pioneered the use of bright colours in her bag and shoe designs. Her iconic creations were internationally acclaimed and are in the collections of several museums. Since the 1980s, her bags and shoes have been an indelible part of the Dutch design tradition.
In a career spanning more than 40 years, Van Eeghen created a thousand designs for her own brand, collaborated with other prestigious brands and produced countless unique pieces for charity. Her work is characterized by geometric patterns, bright colours, a sense of humour and a penchant for versatility of use.
Hester van Eeghen: A World of Bags is a tribute to Hester van Eeghen, one of the most important designers in the Dutch design tradition. The publication offers a unique insight into Van Eeghen’s artistic design process, her sources of inspiration ranging from classical music to origami, her skilful use of materials, her influence on the design world and her infectious lust for life.
ISBN: 978-2-9594887-2-6
Aantal pagina’s: 672
Afmetingen: 20,8 x 16 cm
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 2025
Uitgever: Ness Books
Orde.Kosmos retraces the work of textile artist Aliki van der Kruijs since the beginning of her studio practice in 2012. The book compiles scans of her research archive, accumulated and carefully assembled over the years in twenty-four different folders. The different layers of notes, annotations, drawings, mind maps, fabric samples, newspaper clippings, are a witness through time to her ideas, processes and inspirations. The book aims to offer a generous and never seen before insight into her practice and invites the reader to wander through her singular way of thinking and creating.
ISBN: 978-90-5345-614-9
Aantal pagina’s: 96
Afmetingen: 22 × 28 cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2025
Uitgever: Matrijs
Alles dat door de Gebroeders Van Roosmalen en hun nazaten is gehamerd, gedreven, gegraveerd, geëmailleerd, verguld en gepolijst wordt aan het licht gebracht. Een intrigerende familiekroniek, tegen de achtergrond van honderd jaar kerkelijke kunst.
ISBN: 978-90-835197-3-9
Aantal pagina’s: 200
Afmetingen: 283 x 243 x 30 mm
Taal: Engels
Verschenen: 15 mei 2025
Uitgever: Fw:Books
In UKRAINE, photojournalist Eddy van Wessel documents a raw account of three years of war in Ukraine through (analogue) photography and firsthand testimonies. With decades of experience covering conflict zones, he focuses on what war means for those living through it – the soldiers on the front lines, civilians sheltering in devastated towns and cities, and those forced to flee. His images capture the visible destruction and the psychological and emotional toll of prolonged violence, making this book a visual and narrative testimony with a complex and layered depiction that is reflecting on the human cost of the largest war in Europe since World War II. It explores displacement, survival, and the boundaries of humanity in times of crisis. Where does humanity end and inhumanity begin? How do individuals maintain dignity and resilience under constant threat? What does survival look like when basic needs – and life itself – are no longer guaranteed?
ISBN: 9789462973305
Aantal pagina’s: 320
Afmetingen: 223 x 146 x 27 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 8 mei 2025
Uitgever: De Kring
Openhartige, inspirerende verhalen van (en over) een van ’s werelds beste hoboïsten ***** Tophoboïst Han de Vries (1941) is een rasverteller. Eerlijk en met een flinke dosis zelfspot blikt hij terug op zijn bewogen leven. Hij vertelt over zijn pijnlijke jeugd als Joodse jongen en hoe het hoboriet zijn ‘strohalm’ werd, over zijn liefde voor Willem Breuker, vrouwen en vrienden, en over dirigenten en andere kwelgeesten. De piepjonge De Vries zat in het Concertgebouworkest onder Bernard Haitink, maar ging na de Notenkrakers-actie zijn eigen weg, met dwarse keuzes: naast zijn loopbaan in de klassieke muziek speelde hij in avant-garde, jazz, salonorkest en zelfs bij Ramses Shaffy. Vernieuwers als Louis Andriessen en Peter Schat componeerden voor hem. Hij beleefde wilde avonturen met collega-blazers op de racefiets en tijdens cruises met topfluitist James Galway. Toen zijn verleden hem alsnog inhaalde, bood de beeldende kunst een uitweg. Journalist Annemieke Hendriks sprak vier jaar lang met Han de Vries, en interviewde daarnaast collega’s en naasten over hem, onder wie Abram de Swaan, Edo de Waart, Elly Ameling, Vera Beths, Theo Loevendie en Jaap van Zweden. Ze schreef het boek als onafhankelijke journalist. Een onthullend portret van een eigenzinnig musicus en mens. Met nog ongepubliceerde foto’s van Emmy Andriesse, Cas Oorthuys, Bert Nienhuis en Pieter Boersma. Annemieke Hendriks (1956) is socioloog en schreef voor o.a. De Groene Amsterdammer, Vrij Nederland, de Volkskrant en Trouw. Ze publiceerde Nederlandse en Duitse verhalende non-fictieboeken, vooral over cultuur en Europa. Centraal in haar werk staan mensen, motieven en machten.
ISBN: 978-90-807884-3-5
Aantal pagina’s: 208
Afmetingen: 11,5 x 18 cm
Taal: Engels
Verschenen: 2025
This is an artists’ book about Robert Walser’s final walks and silences.
It transports the reader to the last 23 years of Robert Walser’s life, which were spent at a psychiatric institution in Herisau, Switzerland. From his arrival there in 1933 to his death in the snow on Christmas Day 1956, Walser ceased writing. On Sundays he would take long walks, a contrast to the weekdays filled with sorting tin foil at the institution’s workshop and making crossword puzzles in the common room.
The book draws on excerpts from Walser’s asylum file and on photographs taken at the graveyard in Herisau where Walser is buried. The photographs show scenes depicted on the gravestones surrounding Walser’s grave. The dreamy landscapes and paths encountered there seemed like a continuance of Robert Walser’s walk.
The layout of the book mirrors the repetitive nature of Walser’s days, weeks, years at the clinic – and blank space is treated as a meaningful element.
The book concludes with an afterword, overview of sources and biographical sketch
ISBN: 978-94-62265-52-3
Aantal pagina’s: 272
Afmetingen: 243 x 174 x 30 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 juli 2025
Uitgever: Lecturis
Migratie is van alle tijden en alle landen. Fotograaf Ton Groot Haar zocht in Suriname Boeroes op. Dat zijn nazaten van 400 arme Nederlanders die omstreeks 1845 de oversteek waagden om een beter leven te krijgen. Binnen een paar maanden stierf de helft van de groep aan dysenterie. De overlevenden bouwden in Suriname een bestaan op. De Boeroes vormen vanwege hun kleine aantal een vergeten groep in zowel Nederland als Suriname. Ze hebben niets te maken met kolonialisme of slavernij, zijn geen contractarbeiders en zéker geen Bakra’s – witte Nederlanders. Ze vallen overal buiten. Weinig mensen kennen hun bijzondere geschiedenis en hun positie in de Surinaamse samenleving. De huidige generatie is op en top Surinaams. Tegelijk zijn ze trots op hun afkomst en op hun Nederlandse voorouders die zo dapper waren om naar een totaal andere wereld te gaan. Dit fotoboek vertelt het verhaal van de Boeroes in Suriname, een verhaal over migratie, twee werelden en veerkracht.
ISBN: 9789490153410
Aantal pagina’s:
Afmetingen:
Taal: Engels
Verschenen: mei 2025
Uitgever: Kunsthal KAdE
ISBN: 978-90-832132-7-9
Aantal pagina’s: 96
Afmetingen: 242 x 320 mm
Taal: Engels
Verschenen: augustus 2025
Uitgever: HousePublishing
Ailsa Craig, also known as Paddy's milestone, is a 338 meter high, uninhabited island off the coast of Scotland. The island’s granite in particular has played an important role in local history and has become synonymous with curling, with many of the world's esteemed leagues using stones sourced from the island. Driessen shows the process of creating these curling stones and combines photographs of the raw material with images of human intervention and the actual island. With a clear connection to nature, he shows how humans use our environment and the effort we put into shaping our world.
ISBN: 978-94-93329-37-9
Aantal pagina’s: 144
Afmetingen: 22 x 28 cm
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: april 2025
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN: 978-90-9039424-4
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 december 2024
ISBN: 978-94-9015-340-3
Verschenen: mei 2025
Uitgever: Kunsthal KAdE
ISBN: 978-2-9586157-6-5
Aantal pagina’s: 96
Afmetingen: 17 cm x 23 cm
Taal: Engels
Verschenen: 2025
ISBN: 978-9078666-07-3
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 2025
Uitgave ter gelegenheid van de tentoonstelling ''Stitch Witch" van kunstenaar Lara Schnitger in Museum Kranenburgh. Met een gesprek tussen Lara Schnitger en Nina Folkersma, en een bijdrage van schrijver Nina Weijers. Met Nederlandse en Engelse tekst.
ISBN: 978-90-8093-758-1
Aantal pagina’s: 256
Afmetingen: 237 x 176 x 27 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 10 mei 2025
Uitgever: Slowdocs
Een aangrijpende, unieke fotodocumentaire en non-fictieverhaal over het leven in het Transnistrië van nu, vroeger en straks
ISBN: 978-94-031-34468
Aantal pagina’s: 432
Afmetingen: 224 x 145 x 40 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 30 mei 2025
Uitgever: De Bezige Bij
Wanneer Hans Roduin in 1989 vermist raakt in de buurt van het Noord-Italiaanse bergdorp Fanghetto, gaat zijn zoon Tom Rooduijn naar hem op zoek. Na de vondst van zijn lichaam besluit Tom het raadselachtige leven van zijn vader te reconstrueren.
Als jonge dichter en theoloog weigert Hans in 1939 dienst en zit hij anderhalf jaar vast in Veenhuizen. In de oorlog biedt hij vanuit zijn antiquariaat d’Eendt in Amsterdam hulp aan Joodse onderduikers. Zijn sociëteit Le Canard vormt in de jaren vijftig het centrum van de artistieke voorhoede. Terwijl hij zich ontpopt
tot vertaler en vernieuwend dramaturg, volgt de BVD hem tot in de DDR. Hans Roduin, wars van burgerlijke conventies, trouwt vier keer en verwekt drie kinderen.
Het strijdbare leven van zijn vader brengt Tom Rooduijn naar zijn eigen instabiele jeugd. De voorloper is behalve een cultuurgeschiedenis ook een ontroerend dubbelportret.
Een bewogen reis door de tijd van pacifistische jongeren, een surrealistisch tijdschrift, het studentenverzet, Cobra ende Vijftigers, het moderne toneel, Provo, Aktie Tomaat en een internationale kunstenaarskolonie in Italië.
ISBN: 978-90-822156-7-0
Aantal pagina’s: 144
Taal: Nederlands
Verschenen: 8 mei 2025
Uitgever: De Onderste Steen
De Haagse architect Frans Lourijsen (1889-1934) is een van de, tot op heden onbekende architecten, die in Den Haag veel hebben gebouwd. Frans Lourijsen beleeft een kort maar actief leven, waarin hij zich manifesteert als een handig zakenman en begiftigd ontwerper. Samen met collega's als Dirk Roosenburg, Co Brandes en Jan Wils is hij een belangrijk exponent van de Nieuwe Haagse School, een architectuurstroming geïnspireerd op het werk van de Amerikaanse architect Frank Lloyd Wright. Het werk van Lourijsen is hoofdzakelijk te vinden in Den Haag, maar hij was onder andere ook actief in Bergen (NH), Leiden, Utrecht en Wageningen. Vanaf 1925 richt Lourijsen zich op een nieuw ontwikkeld woontype: het woonhotel. Dit type appartementsgebouw werd uitgerust met tal van praktische en moderne voorzieningen, zoals een centrale keuken, een restaurant, vuilstortkokers en liften. Dergelijke 'flatgebouwen' boden een oplossing voor de schaarste aan dienstpersoneel.
ISBN: 978-90-214-7677-3
Aantal pagina’s: 440
Afmetingen: 215 x 136 x 34 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 16 mei 2025
Uitgever: Querido
‘Je komt niet alleen alles van de geheimzinnige Marlow Moss te weten, maar ook van degene die haar najaagt. De sprong in het licht is een correctie op de canon én een liefdesbrief.’ Marja Pruis
Wie was de eigenzinnige, bevlogen Engelse kunstenaar Marlow Moss (1889-1958)? Hoe kan zo’n groot deel van haar werk zijn verdwenen?
Moss liep tijdens haar leven vast op vooroordelen en op onbegrip vanuit de kunstwereld. Toen ze vanuit Engeland de oversteek maakte naar het vrije Parijs, ontmoette ze haar geliefde, de Nederlandse schrijver A.H. (Netty) Nijhoff.
Florette Dijkstra is al ruim dertig jaar gefascineerd door de ongrijpbare Moss. Ze reist naar afgelegen plekken, spoort bekenden op en trekt het kleinste detail na. In roestige koffers en op zolders duikt ze onbekende brieven en foto’s op, in museumdepots ontdekt ze verwaarloosde werken.
De sprong in het licht onthult opzienbarend nieuw materiaal, precies nu de genderbeweging Moss tot icoon uitroept.
ISBN: 978-94-6226-549-3
Aantal pagina’s: 432
Afmetingen: 298 x 246 x 43 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 7 mei 2025
Uitgever: Lecturis
ISBN: 978-90-78670-71-1
Aantal pagina’s: 192
Afmetingen: 23 x 17 cm
Verschenen: 30 april 2025
Uitgever: 99 Uitgevers
ISBN: 978-94-93363-16-8
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 281 x 211 x 10 mm
Taal: Engels
Verschenen: 1 maart 2025
Uitgever: The Eriskay Connection
Case studies on image, origin and representation offering insight into how primal archetypes continue to shape our contemporary visual culture.
Panta Rhei is an old philosophical saying by Heraclitus that can be interpreted as “all that is observable flows continuously.” In the spirit of this reflection, Daan Paans (NL) attempts with Floating Signifiers to provide insight into the constant transformation that things and phenomena undergo. The case studies in this book show how primal archetypes continue to shape our contemporary (visual) culture in their ‘transmuted’ forms. With the ambiguous nature of his work, Paans aims to point to our deeply cherished bond with ‘ecology’, but also to offer the insight that this ecology is subject to an evolutionary process of transformation.
ISBN: 978-90-446-5831-6
Aantal pagina’s: 1064
Afmetingen: 245 x 177 x 65 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 18 april 2025
Uitgever: Promotheus
Van Kloos, Gorter en Henriette Roland Holst, via A. Roland Holst, Bloem en Nijhoff tot Marsman, Engelman en Vasalis
Rond 1900 ontstaat een nieuwe poëzie en vooral een nieuw idee van poëzie. Dan komt de Beweging van Tachtig in de mode en spannen dichters, critici en essayisten zich in zich de moderne dichtprincipes eigen te maken en naar hun hand te zetten. Uitgevers, publiekstijdschriften en het literatuuronderwijs zijn drukdoende die nieuwe creaties en opvattingen te verspreiden. Zo ontstaat er een eigen literaire ruimte waarin de moderne poëzie bloeit en groeit, begeleid door talrijke, vaak felle debatten: over autonomie tegenover engagement, de (on)mogelijkheid van socialistische of christelijke poëzie, de wens eeuwige artistieke waarden te behouden en tegelijk radicaal te vernieuwen. Hoe autonoom ook, de poëzie en de literaire wereld zijn continu onderhevig aan gebeurtenissen en ideeën uit de buitenwereld: de Eerste Wereldoorlog, de dreiging van een volgende, in de maatschappij circulerende visies op gender, ras en seksuele geaardheid. Een nieuw geluid volgt de spectaculaire geboorte van de moderne poëzie in Nederland van dichtbij en levert een verrassende manier van (literatuur)geschiedschrijving.
Wiljan van den Akker (1954) studeerde Nederlands aan de Universiteit Utrecht. Hij promoveerde in 1985 op een proefschrift over M. Nijhoff. In 1986 werd hij uitgenodigd de leerstoel moderne Nederlandse letterkunde aan de UU te bekleden. Hij verrichtte diverse bestuurlijke taken, ook buiten de UU. Sinds 2006 publiceert hij ook fictie: twee dichtbundels (de eerste kreeg de C. Buddingh’-prijs), korte verhalen, een roman (met Esther Jansma) en vertalingen van poëzie van Charles Simic en samen met Esther Jansma werk van Mark Strand.
Gillis Dorleijn (1951) was hoogleraar moderne Nederlandse letterkunde te Groningen. Hij publiceerde over poëzie (onder meer Leopold, Nijhoff, Faverey), poëzie en muziek (Lucebert en jazz), literatuuropvattingen in institutionele context (samen met Kees van Rees, met wie hij een gelijknamig NWO-programma leidde) en over de functie van literatuur (samen met Dirk De Geest en Pieter Verstraeten). Hij stelde edities samen (Nijhoff, Du Perron) en was voorts coauteur van een veelgebruikt handboek, Literair mechaniek. Naast zijn academisch werk was hij lid van jury’s en besturen in de literaire wereld.
ISBN: 978-90-77794-51-7
Aantal pagina’s: 80
Afmetingen:
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 2025
Uitgever: De Zwaluw
Annemieke Alberts beschouwt kunst mede door haar orthodox-christelijke opvoeding als een vorm van verzet en vrijheid. Haar schilderijen kenmerken zich door een unieke benadering van ruimte, kleur en licht.
‘Het begrip vrijheid – het verlangen daarnaar – is een rode draad in al mijn werk. Het manifesteert zich als een ruimte waarin je alle kanten op kunt.’
Veel van die benadering van licht, kleur en ruimte is in haar werk van de afgelopen tien jaar in allerlei gedaantes anders uitgewerkt, waardoor de opeenvolgende schilderijen in samenhang een veelzijdiger en rijker aanzien kregen. Van bouwkundige ruimtes bewoog ze zich naar landschappelijke sferen en weer terug, waarin altijd een ijle, transparante luchtigheid de boventoon voerde. Luchtig niet in de betekenis van onschuldig en blijmoedig, maar in de zin van atmosferisch verfrissend en bevrijdend. In beeldend opzicht hanteerde ze een neo-constructivistische uitwerking van de composities van haar schilderijen.
ISBN: 978-90-9039742-9
Afmetingen: 261 x 208 x 22 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: april 2025
Uitgever: Idea Books B.V.
Erik Mattijssen portretteert het alledaagse leven met een unieke twist. Zijn kleurrijke voorstellingen tonen geen mensen, al is hun aanwezigheid voelbaar. 'Oog voor dingen' biedt een ruime keuze uit het oeuvre van de kunstenaar van de afgelopen vijfentwintig jaar, waarin schijnbaar vrolijke, nostalgische onderwerpen vervreemding teweegbrengen. Zijn tekeningen in pastelkrijt, gouacheverf en potlood op papier van poppenkastpoppen, huishoudspullen en interieurs roepen een intieme, soms beklemmende sfeer op, met een onverwachte diepgang.
ISBN: 978-90-295-4731-4
Aantal pagina’s: 720
Afmetingen: 237 x 167 x 50 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 mei 2025
Uitgever: De Arbeiderspers
Breken is bouwen. 75 jaar Vijftigers vertelt voor het eerst het volledige verhaal van de literaire beweging rond Lucebert, Kouwenaar, Schierbeek, Claus en vele anderen. Hoe beroerde de Tweede Wereldoorlog hun hoofd en hart? Waar en hoe in hun werk werden ze aangeraakt door expressionisme, dada, surrealisme of andersoortige avantgarde? Hoe is het mogelijk dat de vrouwelijke Vijftigers zo onzichtbaar bleven? Ruime aandacht ook voor de Vlaamse Vijftigers, de betekenis van bladen als Podium, Merlyn en Raster en de innige band tussen Vijftigers en beeldend kunstenaars (Cobra). Nooit eerder was Vijftig zo’n compleet verhaal.
ISBN: 978-90-824149-1-2
Aantal pagina’s: 190
Afmetingen: 11 x 17 cm
Taal: Engels
Verschenen: 2025
Uitgever: Idea Books B.V.
Photographer Désirée van Hoek has made downtown Los Angeles her working area. After Skid Row (2015) and Notes on Downtown (2022), Talking about LA is her third book about the historic core of the American metropolis. This time, Van Hoek focuses on the typography around Broadway, the vibrant thoroughfare that divides the city in east and west, and that has seen countless transformations over the years. She teams up with local writer and historian Norman M. Klein, who, on the basis of (noir) films, literature, and personal memory, wrote an essay about the erasure of memory in the neighbourhood.
Aantal pagina’s: 48
Afmetingen: 30 x 21 cm
Mijn boek GAZE is een weerslag van het project Female Hands. De publicatie GAZE heeft 48 pagina’s, full color gedrukt op A4 formaat, bijzondere soft cover en is gesigneerd in een oplage van 100. Tevens zit er een set met postkaarten bij van een aantal werken.
ISBN: 978-90-77955-47-5
Aantal pagina’s: 196
Taal: Nederlands en Engels
Verschenen: 2022
Dit boek bevat de neerslag van gesprekken met Henk Wolvers en met zijn vrienden en verzamelaars over zijn werk, zijn kunstenaarschap, over leren en groeien, over het materiaal porselein, over zijn vroege werk , over eigenheid, over transparantie, over wit en goud en nog zoveel meer interessante onderwerpen.
Daarnaast bevat het boek een uitgebreide reeks prachtige foto's van het werk van Henk Wolvers.
ISBN: 978 90 826005 2 0
Aantal pagina’s: 224
Afmetingen: 29 x 22 cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2022
Uitgever: De Bovenkamer
ISBN: 9789021436388
Aantal pagina’s: 600
Afmetingen: 252 x 174 x 50 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 februari 2022
Uitgever: Querido
Op 29 september 2011 overleed Hella S. Haasse op 93-jarige leeftijd. Ze liet een groot, veelzijdig en indrukwekkend literair oeuvre na. In de loop van haar leven groeide zij in haar publieke rol van wijze, vriendelijke en evenwichtige beschouwer. Maar wie zat er achter het welbekende beeld dat van haar bestond? Wie was de beroemde schrijfster als dochter, echtgenote en moeder?
Aleid Truijens werkte bijna acht jaar lang aan haar biografie, waarvoor ze de medewerking van de erfgenamen en toegang tot het gehele literaire en persoonlijke archief kreeg. De brieven, egodocumenten en gesprekken die zij voerde met mensen die Hella Haasse persoonlijk kenden, leverden opmerkelijke nieuwe informatie op. Haasse mocht dan een zondagskind lijken, zelf vond ze haar leven verre van gemakkelijk. Voor het eerst lezen we hoe ze het conventionele leven probeerde te leiden dat van haar verwacht werd, terwijl ze haar toevlucht zocht in haar verbeelding – alleen daar voelde ze zich thuis.
Truijens’ monumentale en rijkgeïllustreerde biografie toont hoe sterk Haasses leven en werk verweven zijn. We zien hoe het meisje dat werd geboren in voormalig Nederlands-Indië en op haar twintigste naar Nederland verhuisde, zich ontwikkelde tot de grootste schrijfster uit ons taalgebied.
Aantal pagina’s: 48
Verschenen: 2021
ISBN: 9789462624368
Aantal pagina’s: 208
Afmetingen: 227 x 178 x 28 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 1 september 2022
Uitgever: Waanders Uitgevers
In dit boek wordt de kennis en ervaring gedeeld van boekbindlegende Gijs Wortel (1942). Het boek neemt je mee door een selectie van bijzondere bindproducties en projecten die de veranderingen van de grafische industrie zichtbaar maken. De huidige en toekomstige boekenmaker kan zich voeden met een woordenlijst bijzondere boekprojecten en het leven van een gepassioneerd boekbinder. Het boek bevat Gijs zijn woorden, visie en kenmerkende manier van vertellen en daarmee zijn enorme passie voor het boekbindersvak. Het bandwerk en de materiaalkeuzes voor de band komen van Gijs. Het boek werd geproduceerd door het netwerk van Gijs, want mooie boeken maak je samen.
ISBN: 9789403180717
Aantal pagina’s: 272
Afmetingen: 214 x 136 x 17 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 23 juni 2022
Een weergaloos portret van de jonge jaren van Gerrit Komrij‘ Onbewust van anderen opnieuw beginnen’, zo nam de twintigjarige Gerrit Komrij zich voor. Hij had zich als gymnasiast in Winterswijk heel wat voorgesteld van het nieuwe leven in Amsterdam. In de grote stad zocht hij naar de geheime homosubcultuur, maar steeds kwam hij uiteindelijk alleen zichzelf tegen. Tien jaar na Komrij’s dood wordt voor het eerst de geschiedenis verteld van zijn start in de literatuur, die begon met een turbulent crisisjaar op Kreta. Kort tevoren had hij Charles Hofman – de liefde van zijn leven – ontmoet, maar daar was hij zo van geschrokken dat hij in juni 1965 met een vriendin ‘voorgoed’ naar Kreta vertrok. Na een jaar keerde hij berooid én gelouterd toch terug naar Amsterdam, en een halfjaar later durfde hij Charles weer onder ogen te komen. Dan begint het avontuur waarin Komrij zich als dichter, vertaler en criticus ontwikkelt, om de columnist en polemist te worden die vanaf de jaren zeventig de Nederlandse samenleving op een ongenadige manier door elkaar weet te schudden.
ISBN: 9789082195668
Verschenen: 2022
ISBN: 9789083227405
Afmetingen: 29.70 x 21.20 x 2.10 cm
Taal: Engels
Verschenen: 25 april 2022
With elementary materials – wood, paper, clay, tape, paint – artist Fleur van Dodewaard creates ephemeral compositions that play with the possibilities of photography, sculpture, and painting. Situated at the intersection of these disciplines, her work uses photography to achieve the final result. ‘The Fold’ presents ten years of practice, reshaped according to the principles of book production methods such as folding, cutting, and binding. Operating like a “making-of” documentary, it displays its own structural mechanisms, revealing both artistic premises and systems of construction in an exploration of the creative process, image-making, and fundamental art historical references.
ISBN: 9789082414929
Aantal pagina’s: 112
Afmetingen: 332 x 241 x 12 mm
Taal: Engels
Verschenen: 2 mei 2022
Downtown Los Angeles has undergone a spectacular transformation over the last decade. The historic city center was given a face-lift, with new museums, skyscrapers, designer stores, restaurants and bars. In 2018, DTLA was the most rapidly gentrifying area in the US, putting pressure on many of its long-standing residents and businesses. The photographer Désirée van Hoek, who had been working in the area since 2007, has recorded the changes in the district in over 200 images. The book contains interviews with the international experts Adrienne Brown, Cody Hochstenbach, Norman M. Klein, Saskia Sassen, Jennifer Wolch and Sharon Zukin, as well as an essay by the architect and urban planner Hans Teerds
ISBN: 9789492852526
Aantal pagina’s: 256
Afmetingen: 329 x 259 x 29 mm
Taal: Engels
Verschenen: 28 februari 2022
Uitgever: Jap Sam Books
Celebrating patterns. Christie van der Haak is a sequel to the award-winning publication Sproken
Fairy Tales. Christie van der Haak published by Jap Sam Books and Stroom Den Haag and contains over 200 original patterns. Celebrating Patterns. Christie van der Haak contains a collection of patterns by Dutch designer and visual artist Christie van der Haak. Van der Haak started her career as a painter and later began designing fabrics that can function as autonomous artworks, but can also be used as upholstery, wall coverings and tablecloths. This publication includes an overview of her recent commissions, installations, and exhibitions, such as Stedelijk Museum Kampen (NL), Kunstmuseum Den Haag (NL), Museum De Lakenhal (NL), Kasteel Helmond (NL), The Wolfsonian Museum (US), and many more.
ISBN: 978-90-77794-29-6
Aantal pagina’s: 248
Verschenen: 2022
Uitgever: De Zwaluw
Bonies’ klare taal gaat over het kunstenaarschap van Bob Bonies. Zijn extra kwaliteit daarin is dat hij zich immer zeer maatschappelijk en politiek heeft opgesteld. Over zijn betekenis daarvan in het beeldende kunstbeleid is nooit of zelden geschreven. Bonies’ klare taal voorziet in deze omissie.
Het boek heeft 248 pagina’s, hardcover, genaaid gebonden en is rijkelijk in kleur geïllustreerd.
ISBN: 9789464660623
Aantal pagina’s: 176
Taal: Engels
Verschenen: 21 december 2022
Uitgever: Art Paper Editions
Bertjan Pot's most well known product is probably the Random Light (1999) but the Masks he makes out of colourful rope have also drawn quite some attention. Both the Random light and Masks started as a material research, which is basically the starting point of each work created by Bertjan Pot. The outcome is usually an interior product showing a fascination for techniques, structures, patterns and colours. Most experiments start quite impulsively by a certain curiosity for how things would function or how something would look. From there, Bertjan Pot takes on challenges with or without manufacturers to explore possibilities and push boundaries. The reward for each challenge is a new one.
ISBN: 9789462624313
Aantal pagina’s: 224
Afmetingen: 287 x 247 x 25 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 12 februari 2023
Uitgever: Waanders Uitgevers
Rake portretten en wervelende kunstkritieken. Als geliefd portretschilder en gerespecteerd criticus begaf de Dordtse kunstenaar Jan Veth (1864-1925) zich in het hart van de Nederlandse kunstwereld rond 1900. Zijn portretten geven gezichten aan deze tijd, zijn kunstkritieken vormen een hartstochtelijk pleidooi voor het belang van kunst. Veth schilderde met zijn pen, verfijnd en doortastend, en schreef met zijn penseel, vurig en poëtisch. Zowel in verf als in woorden had Veth het vermogen zijn onderwerp tot in de kleinste details te vatten. Dit rijk geïllustreerde boek presenteert Jan Veth als een gedreven avant-gardist, een geroemd portretschilder en een gepassioneerd kunstbepleiter. In negen essays en aan de hand van vele brieven en geschriften krijgt de lezer een persoonlijk inkijkje in het leven van deze invloedrijke schilder-schrijver. Een leven gewijd aan de kunsten.
ISBN: 9789462087361
Aantal pagina’s: 312
Afmetingen: 281 x 217 x 24 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 23 januari 2023
Uitgever: Nai010 Uitgevers
Bijzonder vormgegeven monografie van kunstenaar Klaas Gubbels met een ruime selectie van zijn complete beeldende oeuvre en teksten van o.a. Adriaan van Dis, Cherry Duyns en Bianca Stigter
De koffiekannen, stoelen, tafels, flessen en schaakborden van de Nederlandse kunstenaar Klaas Gubbels zijn iconisch. Gubbels heeft sinds het begin van de jaren 1950 een belangwekkend oeuvre opgebouwd en neemt een eigen en herkenbare positie in de Nederlandse beeldende kunst in. Hoewel Gubbels vooral bekend is om zijn supersaaie stillevens - zoals de kunstenaar ze zelf noemt -, beperkt hij zich niet enkel tot het platte vlak. Nog niet eerder verscheen een monografie over Klaas Gubbels met zo’n rijke selectie schilderijen, tekeningen en tekstuele bijdragen. Sommige werken wijken soms af van de archetypische Gubbels-vormen, maar ze raken aan dezelfde thematiek van het kijken en blijven kijken naar alledaagse voorwerpen. Klaas Gubbels, Het ongelijke van hetzelfde verscheen naar aanleiding van de achtentachtigste verjaardag van Gubbels. Deze rijk geïllustreerde uitgave is uitgegeven in samenwerking met Christian Ouwens Galerie, uitmuntend ontworpen door Irma Boom en benadert het omvangrijke oeuvre van Gubbels vanuit verschillende invalshoeken met teksten van Adriaan van Dis, Sara Berkeljon, Dirk Jan Postel, Cherry Duyns, Niña Weijers, Bianca Stigter en Benjamin Herman.
ISBN: 9789083203713
Aantal pagina’s: 224
Afmetingen: 235 x 290mm
Verschenen: 18 juni 2022
Uitgever: Fagus
In het werk van Anya Janssen staat de mens – de earthling – centraal. Vanuit pasteuze, expressionistische schilderijen in een donker palet ontwikkelde zij in de jaren tachtig een meer realistische stijl, geïnspireerd door de vijftiende-eeuwse Vlaamse primitieven en Lowbrow Art, een kunstbeweging die in de jaren zestig ontstond rond Los Angeles, met wortels in underground comix, punkmuziek en graffiti. Met grote trefzekerheid combineert ze traditionele fijnschildertechnieken met een sterk gevoel voor compositie en een vaak vervreemdend kleurgebruik.
Het resultaat is magisch, poëtisch en dubbelzinnig.
Janssen is ook een ‘collector of souls’: in haar schilderijen vertelt ze verhalen over ontmoetingen. Aanvankelijk schilderde ze zichzelf, later de ander.
Schilderen is voor Anya een poging om onder de huid van haar modellen te kruipen, om zo het mysterie van het menszijn zo dicht mogelijk te benaderen. De titel van de tentoonstelling verwijst naar de verwondering van Janssen over haar onderwerp, die met een observerende afstand gepaard gaat, maar tegelijkertijd intiem en persoonlijk is.
ISBN: 9789059973299
Aantal pagina’s: 248
Afmetingen: 288 x 232 x 25 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 23 december 2021
Het korte, tumultueuze leven van kunstenaar Aad Donker (1967-1998) spreekt nog altijd tot de verbeelding: de branie, het avontuur, de rijkdom, de liefde en de dood. Het zouden zo de ingrediënten voor een Hollywoodfilm kunnen zijn. Maar wie verder kijkt, ziet ook een ambitieuze kunstenaar op zoek naar erkenning en succes. Aad ontwikkelde al vroeg zijn eigen stijl en vond aansluiting bij het succesvolle maar ook verguisde kunstenaarscollectief After Nature. Samen met Peter Klashorst, Bart Domburg, Jurriaan van Hall, Ernst Voss en zijn broers Gijs en Justus gaf Aad Donker begin jaren negentig een nieuwe impuls aan de Nederlandse schilderkunst door te breken met de gangbare kunsttheorieën en uitsluitend te schilderen naar waarneming. In Aad Donker & After Nature beschrijft Menno Voskuil aan de hand van interviews met de betrokken kunstenaars en niet eerder gepubliceerde brieven en documenten het leven van Aad Donker. Het zwaartepunt ligt op de After Nature-periode, waardoor dit boek ook gelezen kan worden als een ‘officieuze’ biografie van After Nature. Daarnaast is een zeer ruime selectie van Aad Donkers werk opgenomen, van zijn eerste tekeningen gemaakt in Zuid-Afrika tot aan de indrukwekkende zelfportretten uit zijn laatste levensjaren. Dit unieke overzicht van zijn oeuvre benadrukt nogmaals het onmiskenbare talent van deze veel te jong overleden kunstenaar.
ISBN: 9789462584662
Aantal pagina’s: 224
Afmetingen: 274 x 209 x 19 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 29 september 2021
Uitgever: WBooks
In de periode 1918-1971 werden in Nederland maar liefst duizend kerken en kloosters gebouwd. Religieuze kunstenaars worstelden met de manier waarop ze zich moesten verhouden tot de moderne, profane kunst. Sommige kunstenaars zochten de traditie, anderne de aansluiting bij de avantgarde. De laatste werd door de kerk met grote argwaan bekeken. In overleg met hun opdrachtgevers zochten de meeste religieuze kunstenaars een compromis tussen kerkelijke traditie en moderne kunst. Deze kerkelijke kunst wordt nu bedreigd door sloop en vernietiging. Daarmee komt dit boek precies op tijd. In het boek komen onder meer aan de orde: het glas-in-loodensemble van Lodewijk Schelfhout in de kweekschool in Hilversum; de kerkbouwers Jan van Hardeveld, Jean Huijsmans, Harry Nefkens en Jos Schijvens en de kerkschilder Jaap Min. Ook aan bod komen de bouwkundige identiteit van de wijk Geitenkamp in Arnhem, het Sint Sebastianusbeeld van Zadkine in het Van Abbemuseum, het christelijke oeuvre van Jan Sluijters en de controversiële kruiswegen van Toorop, Servaes, De Haas en Tytgat. Dan gaat het ook over kunstwerken die breken met de christelijke traditie: de voor Nederland unieke koorwand uit 1968 van Libert Ramaekers in Sittard en de even bijzondere Aktion im Moor van Joseph Beuys uit 1971 in de Peel. De teksten in dit boek werden geschreven door jonge kunst- en cultuurwetenschappers van de Open Universiteit, onder leiding van Jos Pouls.
ISBN: 9789087049430
Aantal pagina’s: 480
Afmetingen: 250 x 182 x 40 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 18 juni 2021
Uitgever: Verloren
In Tussen Leger en Maatschappij, Militaire muziek in Nederland 1819-1923 staat de positie van de militaire muzikant centraal. Zijn plaats was gedurende de negentiende en vroeg twintigste eeuw een bijzondere, vaak ook wankele, tussen de militaire organisatie met haar strakke hiërarchie en de civiele wereld van de muziek, waar een geheel andere cultuur heerste. Een militaire organisatie die enerzijds de muzikant om praktische redenen en ook wel ten behoeve van het imago van de krijgsmacht waardeerde, maar anderzijds niet bereid was hieraan veel geld te spenderen. Pas rond 1900 begon de Tweede Kamer zich met de positie van de onderofficier, en daarmee ook de militaire muziek, bezig te houden. Dat betekende overigens niet dat de muzikant er op vooruitging. Inkrimping van de muziekkorpsen was het hoofddoel. De Nederlandse militaire muziek was gedurende de negentiende eeuw innovatief en invloedrijk, zeker als het gaat om de mate van landelijke spreiding. Maar vanwege zijn militaire status kon de muzikant moeilijk emanciperen. In militaire zin bleef zijn status laag en kwetsbaar in tijden van bezuiniging. Deze studie is de eerste gedetailleerde inkijk in de wereld van de Nederlandse militaire muziek in de negentiende eeuw, waarbij zowel naar repertoire, instrumentarium als naar de sociale en militaire positie wordt gekeken.
ISBN: 9789082406412
Verschenen: 2021
ISBN: 9789462086340
Aantal pagina’s: 312
Afmetingen: 300 x 241 x 25 mm
Taal: Engels
Verschenen: 7 januari 2022
Uitgever: Nai010 Uitgevers
De eerste monografie over de Nederlandse kunstenaar Tjebbe Beekman. Rijkelijk geïllustreerd met 90 werken. vormgeving van Irma Boom en tekst door kunstcriticus Hans den Hartog Jager en Anna Tilroe.
Het oeuvre van de Nederlandse schilder Tjebbe Beekman bestaat uit schilderijen van ruwe stedelijke landschappen en interieurs op groot formaat. Kenmerkend zijn de gelaagdheid en veelheid aan materiaal. Zo werkt hij met acrylverf, maar verwerkt hij ook touw, ijzerdraad en zand in zijn werken. De dynamische composities zijn afgewogen en zorgvuldig samengesteld aan de hand van foto’s. In zijn chaotische verbeeldingen is tegelijkertijd ritme aanwezig, een structuur en ordening in een verwaarloosde en failliet verklaarde wereld. De afgelopen jaren wordt zijn werk steeds complexer, met vormentaal en kleurenpalet gelieerd aan het werk van Henry Moore, Pablo Picasso en Max Beckman. Beekman Paintings is de eerste monografie over Tjebbe Beekman. De basis van de monografie bestaat uit negentig werken. Met de vormgeving van Irma Boom en tekstuele bijdrage van Hans den Hartog Jager is de rijkelijk geïllustreerde publicatie een onmisbaar overzicht van 20 jaar werk van één van Nederlands belangrijkste kunstenaars van zijn generatie.
ISBN: 9789490847234
Aantal pagina’s: 168
Afmetingen: 22,5 x 22,5 cm
Verschenen: 13 november 2021
ISBN: 978-90-831937-3-1
Aantal pagina’s: 214
Afmetingen: 32 x 26 cm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2021
Uitgever: Komma
ISBN: 978-908-2936-29-2
Aantal pagina’s: 200
Afmetingen: 19.6 x 19.6 x 2.3 cm
Taal: Engels
Verschenen: 2021
ISBN: 9789492811929
Aantal pagina’s: 64
Verschenen: 2021
Uitgever: Roma Publications
ISBN: 9789087048457
Aantal pagina’s: 238
Afmetingen: 240 x 170 x 15 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 26 juni 2020
Uitgever: Verloren
Najaar 1971 verbleef de letterkundige Rob Nieuwenhuys (Semarang 1908–Amsterdam 1999) bijna twee maanden op Java. Hij was er door de Nederlandse regering in het kader van het Cultureel Akkoord als adviseur heen gestuurd om de betrekkingen met de voormalige kolonie te helpen herstellen. Enkele weken daarvoor hadden koningin Juliana en prins Bernhard een staatsbezoek aan Indonesië gebracht. Voor het eerst sinds 1952 keerde Nieuwenhuys terug naar zijn land van herkomst. Het zou ook voor het laatst zijn. Rob Nieuwenhuys leefde tussen twee werelden, die van zijn Hollandse vader en zijn Indo-Europese moeder. Hij schreef er een semi-autobiografische roman over, Vergeelde portretten (1954) en de bundel essays Tussen twee vaderlanden (1959). Zijn magnum opus Oost-Indische Spiegel (1972), de beschrijving van de Indisch-Nederlandse letterkunde, leverde hem grote faam op. Bekend werd hij verder door zijn fotoboeken over tempo doeloe, ‘de tijd van vroeger’. Op zijn reis over Java ontmoette Nieuwenhuys onder meer de filmmaker Fons Rademakers en Willem Frederik Hermans, met wie hij later in de clinch zou liggen over de Max Havelaar van Multatuli. Tom Phijffer reconstrueerde de missie van Rob Nieuwenhuys op basis van zijn persoonlijke archief, interviews en officiële bescheiden betreffende het Cultureel Akkoord. Het resultaat is een fascinerend verslag van een vergeten reis onder politiek beladen omstandigheden.
ISBN: 978 90 8728 373 5
Aantal pagina’s: 536
Afmetingen: 246 x 181 x 31 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 13 oktober 2021
Uitgever: Leiden University Press
Het Nederlandse koloniale verleden in Indonesië heeft grote invloed gehad op de literatuur. In De postkoloniale spiegel. De Nederlands-Indische letteren herlezen wordt in 26 hoofdstukken de ‘canon’ van de Nederlands-Indische literatuur voor het eerst systematisch vanuit een postkoloniaal perspectief gelezen, van Multatuli’s Max Havelaar (1860) – de eerste Indische roman – tot en met Lichter dan ik (2019) van Dido Michielsen. Na een introductie waarin wordt ingegaan op het leven van de auteur en zijn of haar relatie met Nederlands-Indië of Indonesië, worden telkens een of meer romans geanalyseerd. Naast beroemde auteurs als Louis Couperus, E. du Perron en Marion Bloem komen ook minder bekende schrijvers aan de orde. Terugkerende aandachtspunten zijn de representatie van de ongelijke koloniale machtsverhoudingen en de Europese strategieën waarmee de ‘Ander’ werd gemarginaliseerd. De postkoloniale spiegel geeft een vernieuwend overzicht van meer dan 160 jaar Indische literatuurgeschiedenis.
Rick Honings is Scaliger-hoogleraar en verbonden aan het Leiden University Centre for the Arts in Society (LUCAS). Zijn onderzoek richt zich op de negentiende-eeuwse en Nederlands-Indische literatuur. Momenteel werkt hij aan het door NWO gefinancierde Vidi-project Voicing the Colony. Travelers in the Dutch East Indies, 1800-1945. Hij is hoofdredacteur van Indische Letteren.
Coen van ’t Veer is verbonden aan het Leiden University Centre fort he Arts in Society (LUCAS). Hij promoveerde in 2020 op De kolonie op drift, een dissertatie over fictie over de reis per mailboot tussen Nederland en Indië (1850-1940). Daarnaast schreef hij meerdere boeken en artikelen over Nederlands-Indische literatuur. Hij is redacteur van Indische Letteren.
Jacqueline Bel is hoogleraar moderne Nederlandse letterkunde (Multatuli-leerstoel) aan de Vrije Universiteit Amsterdam. Haar onderzoek richt zich in het bijzonder op de literatuur van het fin de siècle, de vroege twintigste eeuw en de (post)koloniale literatuur. In 2015 verscheen Bloed en rozen. Geschiedenis van de Nederlandse literatuur 1900-1945. Ze is redacteur van Indische Letteren.
Dit boek komt als geroepen. Het grote gebied van de Indische letteren wordt hier coherent en consequent op postkoloniale leest geschoeid. Als uitgangspunt voor een standaardwerk bevestigt het een belangrijke ontwikkeling in theorie en letterenstudie.
Maaike Meijer, Universiteit van Maastricht.
De postkoloniale spiegel sluit aan bij de maatschappelijk discussie die vraagt om het herijken van de koloniale geschiedenis. Hier ligt de spiegel aan diggelen.
Henriëtte Louwerse, University of Sheffield.
ISBN: 9789086842438
Aantal pagina’s: 208
Afmetingen: 217 x 141 x 21 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 29 oktober 2021
Uitgever: IJzer
Chr.J. van Geel (1917-1974) was niet alleen een belangrijke naoorlogse dichter, maar leidde ook een bijzonder bestaan. Hij leefde afgezonderd in de duinen. In zijn jeugd was hij beschadigd door een gebrek aan wezenlijke aandacht en erkenning. Bij de zee stelde hij, bijna als een middeleeuwse monnik, zijn leven in het teken van geestelijke arbeid: zijn poëzie. Zo deed hij een vastberaden poging zich te verzoenen met het leven. Toch confronteerde dit hem voortdurend met nieuwe beproevingen. Zijn strijd met de wereld maakte het moeilijk, zo niet onmogelijk voor hem om volledig rust en vrede te vinden in de mooie gedichten die zijn geest voortbracht. Rémon van Gemeren (1979) schreef biografieën van Louis Couperus en Jan Mankes, en boeken over het werk van Jan Eijkelboom en Joost Zwagerman. ‘Van een biograaf verlang je in de allereerste plaats dat hij een gids is. En van een gids verlang je dat hij veel weet en dat hij er onderhoudend over vertelt. Rémon van Gemeren slaagt daarin, laat dat meteen gezegd zijn.’ - Christiaan Weijts, De Groene Amsterdammer, over Couperus. Een leven.
ISBN: 978-9090350189
Aantal pagina’s: 82
Taal: Engels
Verschenen: 2021
Uitgever: Vleeshal Center for Contemporary Art
ISBN: 9789047628422
Aantal pagina’s: 264
Afmetingen: 304 x 259 x 27 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 11 december 2020
Uitgever: Rubinstein Publishing
Peter Vos (1935-2010) is bekend geworden als veelzijdig tekenaar en illustrator. Door collega’s is hij wel de beste Nederlandse tekenaar van de vorige eeuw genoemd. Ondanks zijn faam bleef een deel van zijn productie voor het grote publiek verborgen: de getekende brieven die hij schreef, en de boeken of boekjes in één exemplaar die hij van tijd tot tijd voor uitverkorenen maakte, meer dan zestig in totaal. Dit boek bevat een overzicht van de 55 overgeleverde boeken die hij onder meer maakte voor vrienden, vriendinnen, echtgenotes en bovenal voor zijn zoon Sander. Peter Vos – Getekende boeken is samengesteld door kunsthistorici Eddy de Jongh en Jan Piet Filedt Kok, in samenwerking met Saïda Vos. De getekende boeken zijn voorzien van een beschrijving en begeleidende tekst, en bieden een unieke inkijk in het leven en werk van deze bijzondere kunstenaar.
ISBN: 9789492852120
Aantal pagina’s: 272
Afmetingen: 241 x 163 x 19 mm
Taal: Engels
Verschenen: 2 december 2019
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN: 9789082396683
Aantal pagina’s: 212
Afmetingen: 277 x 202 x 25 mm
Taal: Engels
Verschenen: 13 oktober 2021
Uitgever: Alauda Publications
In her work, visual artist Natasja Kensmil deals with the recurring themes of power and the consequences of its abuse, with abundant references from mythology, religion, and history. Her particular fascination is with the hidden, mysterious, and murky sides of history. This volume presents an overview of Kensmil’s oeuvre, from 1998 to her most recent works. Her paintings and drawings delve into the question of the intrinsic monstrosity of human nature, where motifs emerge through thick layers of paint and monochromes are explored with detail and nuance. Texts by Marlene Dumas, Hendrik Folkerts, Robbert Roos, and Wieteke van Zeil offer insight into Kensmil’s subjects. Natasja Kensmil is recipient of the prestigious Johannes Vermeer Prize in 2021.
ISBN: 9789462623217
Aantal pagina’s: 144
Afmetingen: 283 x 234 x 17 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 2 juli 2021
Uitgever: Waanders
Dit boek is gemaakt ter gelegenheid van het dertigjarig bestaan van Museum JAN in Amstelveen. Niet eerder werd de ontstaansgeschiedenis van de kunstcollectie van grootindustrieel Jan van der Togt vastgelegd. Als directeur van de bekende Tomado-fabrieken in Nederland vergaarde hij een fortuin; na zijn pensionering groeide zijn collectie van glas en moderne beeldende kunst. Hij kocht wat hij mooi vond. Samen met bevriend kunstenaar Jan Verschoor richtte hij in 1991 een museum op; zo kon hij zijn geliefde werken van onder anderen Cígler, Artz, Copier, Heesen, Francis en Zadkine delen met het publiek. Onder het directoraat van Verschoor kende het museum vervolgens een levendige tentoonstellingsgeschiedenis op het gebied van glas, beeldende kunst, fotografie en mode. Inmiddels geniet die collectie internationale bekendheid. Titus M. Eliëns, kunsthistoricus en specialist op het gebied van glas, beschrijft de prachtige collectie van Museum JAN en laat zien waarom een bezoek aan het museum zeker de moeite waard is.
ISBN: 9789038808321
Aantal pagina’s: 416
Afmetingen: 216 x 136 x 35 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 20 mei 2021
Uitgever: Nijgh & van Ditmar
‘Ja, leuk,’ reageerde Annie M.G. Schmidt toen haar begin jaren zestig werd gevraagd om een musical te schrijven. Terwijl ze eigenlijk helemaal niet wist wat dat nou was, een mjoeziekul. Sanne Thierens ontmaskert in Mjoeziekul deze en andere mythes. Aan de hand van talrijke bronnen en interviews met betrokkenen reconstrueert ze de ontstaansgeschiedenis van de zeven musicals die Annie M.G. Schmidt en Harry Bannink samen maakten. Van Heerlijk duurt het langst (1965) en Foxtrot (1977) tot Ping ping (1984). Van het eerste idee en de soms moeizame schepping tot de immer roerige ontvangst.
Mjoeziekul is het fascinerende verhaal van een eigengereide schrijfster en een uitzonderlijke componist die samen aan de wieg stonden van een unieke Nederlandse musicaltraditie die nog altijd tot de verbeelding spreekt.
‘Een hoogtepunt in de historiografie van het muziektheater’ – Jacques Klöters
ISBN: 9789462623798
Aantal pagina’s: 160
Afmetingen: 240 x 170 x 14 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 28 oktober 2021
Uitgever: Waanders
De ´sierkunstenaar´ Mathé van der Weiden (1890-1963) kreeg zijn opleiding aan de gerenommeerde Haarlemse Kunstnijverheidsschool. De kunstenaar Chris Lebeau en de architect Herman Walenkamp waren hier zijn belangrijkste leermeesters. In 1916 begon hij een eigen ontwerpbureau, waarmee hij al snel opdrachten verwierf in het hele land. Hij ontwierp muurschilderingen, affiches, brochures, vaandels, penningen, glas-in-loodramen en reclames. In de periode tussen de twee wereldoorlogen had hij opdrachtgevers uit het hele land. Zijn vroege werk vertoont trekken van de art nouveau, maar het merendeel heeft de kenmerken van de art deco. Daarnaast maakte hij vrij werk, met name portrettekeningen en stillevens in aquarel. Ruim dertig jaar was hij lid van het Haarlemse´Teekengenootschap Kunst Zij Ons Doel´. In deze biografie zijn meer dan 100 werken opgenomen die een verrassend beeld geven van Van der Weidens grote vakmanschap en veelzijdigheid.
ISBN: 978-90-72532-49-7
Aantal pagina’s: 384
Afmetingen: 155 x 123 x 33 mm
Taal: Engels
Verschenen: 26 november 2021
Uitgever: Bureau voor Business Brochures
Photographer Mark van den Brink cuts the polyester film to size himself before loading it into his Minox camera. He bought the camera with the idea that it allows you to photograph the things around you inconspicuously, like a voyeur. During his training at the Gerrit Rietveld Academy in Amsterdam, he became captivated by the distortion, rough structure, and imperfections that resulted from making prints in the darkroom. It felt self-evident to his way of looking. On a trip through the Alps, he experimented by fastening his camera to binoculars or a telescope, so that the mountains felt close and at the same time even further away. ‘The Minox Files’ embodies this raw curiosity.
ISBN: 9789462263994
Aantal pagina’s: 248
Afmetingen: 330 x 253 x 28 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 26 maart 2021
Uitgever: Lecturis
Een overzicht van het werk van Marjolijn van den Assem uit de periode 2014-2021.
Een brief die Friedrich Hölderlin als reisverslag aan een vriend schreef, werd door Marjolijn van den Assem 350 keer met een kroontjespen overgeschreven. Ze keek met hem mee naar het landschap zoals hij het beschrijft en leefde zich in in de oproep waarmee hij zijn brief besluit: ‘Schrijf me toch snel. Ik heb je zuivere tonen nodig. De ziel die heerst onder vrienden, het ontstaan van gedachten in gesprek en brief zijn voor kunstenaars onontbeerlijk.’ Marjolijn van den Assem schrijft in haar voorwoord: ‘Zo werd ik me er opnieuw van bewust dat de woorden zich vormen uit de gemoedstoestand. De beweging van de stap, het op- en neerkijken, de kleuren van de lucht, de geur van de storm, de zich buigende bomen, dat alles beïnvloedt de vorm waarin gedachten worden gegoten. Bij de 325ste overschrijving infiltreerde ongewild een Nietzsche-citaat in Hölderlins tekst: “er is iets ongestilds, iets onstilbaars in mij, dat zich wil laten horen.” De essentie van het kunstenaarschap. Dat leidde me terug naar twee aforismen van Friedrich Nietzsche in zijn boek 'De vrolijke wetenschap': ‘Het bewustzijn van de schijn’ en ‘Onze uiteindelijke dankbaarheid jegens de kunst.’ Het uitdiepen en beeldend doorgronden van deze twee stellingen hebben me in de richting gevoerd van het schouwspel. Het bezien van het dagelijks leven vol plichtplegingen, conventies en richtlijnen.’ Nederlands-, Engels-, Duits- en Franstalig
ISBN: 9783753301440
Uitgeverij Verlag der Buchhandlung Walther Konig
ISBN: 9789491141270
ISBN: 9789462264014
Uitgeverij Lecturis
ISBN: 9789062169030
Uitgeverij Van Spijk
ISBN : 9789090352435
ISBN: 9789082588521
ISBN : 9789493170391
Uitgeverij De Kleine Uijl
ISBN: 9789492852373
Uitgeverij Jap Sam Books
ISBN: 9789082921144
Aantal pagina's: 204
Taal: Nederlands
Afmetingen: 297 x 241 x 18 mm
Verschenen: 10 oktober 2021
Uitgever: Museum Het Schip
Fré Cohen (1903-1943) was een van de belangrijkste grafische vormgeefsters van Nederland.
Fré Cohen (1903-1943) was één van de meest vooraanstaande vormgevers van de Amsterdamse School. Haar werk is enorm veelzijdig. In haar boekomslagen, ex librissen, schilderijen, tekeningen, lithografieën en houtsnedes zien we hoe ze de vormentaal van de Amsterdamse School naar haar eigen hand zette. Haar ontwerpen, waarmee ze schoonheid beschikbaar wilde maken voor iedereen, dragen ook de idealen van de Amsterdamse School. Dit boek geeft een overzicht van haar leven en werk, en toont Fré Cohen in al haar verschillende gedaantes. Als feminist, als Joodse vrouw en als socialist, maar bovenal als uitzonderlijk getalenteerd kunstenares.
ISBN: 9789087049164
Aantal pagina's: 400
Taal: Nederlands
Afmetingen: 241 x 169 x 25 mm
Verschenen: 31 mei 2021
Uitgeverij Verloren
De schilder en boer Felix de Boeck (1898-1995) presenteerde zich graag als mystiek aangelegde eenling. Op zijn boerderij in Drogenbos, nabij Brussel, leefde hij op afstand van de artistieke ontwikkelingen in de hoofdstad. In tv-programma’s als Ten huize van of in zijn memoires ‘Mijn leven en werk’ benadrukte hij dat hij wilde ‘sterven in het bed waarin ik geboren ben’. Toch verwierp hij het romantische beeld van de schilderende boer. Het boerenbestaan was voor hem juist een manier om zijn onafhankelijkheid als kunstenaar te waarborgen. De Boeck maakte als volwassene twee wereldoorlogen mee. Hij ontving een groot aantal schilders, dichters en politici op zijn boerderij en maakte portretten van Gandhi, Roosevelt en zelfs van Hitler. De ontwikkeling van De Boeck van figuratieve naar abstracte kunst is in dit boek verweven met de politieke ontwikkelingen in Vlaanderen. De wijze waarop de Belgische overheid na de oorlog omging met het verleden frustreerde hem sterk. Hij zocht aansluiting bij een alternatieve, Vlaams-katholieke kunsttraditie. David Veltman kreeg voor dit boek inzage in het omvangrijke privé-archief van De Boeck, maar hij raadpleegde ook talrijke archieven van collega-kunstenaars, kunstinstellingen en het naoorlogse krijgsgerecht. Zo wist hij het turbulente leven van De Boeck tot een samenhangend verhaal te smeden. David Veltman werkte aan deze biografie als doctoraatstudent bij het Biografie Instituut (Rijksuniversiteit Groningen). In diverse bundels en tijdschriften publiceerde hij artikelen over Belgische 20e eeuwse biografie en geschiedschrijving. Hij was acht jaar werkzaam in het Haarlemse veilinghuis Bubb Kuyper.
ISBN: 9789462584648
Aantal pagina's: 112
Taal: Nederlands
Afmetingen: 266 x 197 x 11 mm
Verschenen: 09 november 2021
Uitgeverij: WBooks
Carel Willink (1900-1983) woonde bijna heel zijn leven in het gebied rondom het Rijksmuseum. De wereld waarin hij leefde, veranderde hij soms in een wereld die hij schilderde. Hij maakte foto’s van allerlei huizen en beelden in zijn nabije omgeving en gebruikte die in zijn atelier voor een compositie. Daarin zijn elementen uit de werkelijkheid aangevuld met zijn fantasie. Amsterdam door de ogen van Carel Willink toont zijn foto’s en de schilderijen die hij ervan maakte. Zijn biograaf Rémon van Gemeren maakt een wandeling langs de plekken waar Willink inspiratie vond en waar hij woonde. Daarbij vertelt hij hoe Willink werkte en waar het in zijn schilderijen om draaide: een uiting van zijn liefde voor de zichtbare wereld, die hem houvast gaf in een bestaan dat verder nogal mysterieus, absurd en uitzichtloos was.
ISBN: 9789082215649
Aantal pagina's: 288
Taal: Nederlands
Afmetingen: 233 x 212 x 29 mm
Verschenen: 01 december 2021
Uitgeverij: De Onderste Steen
Honderd jaar lang bouwde de architectenfamilie Baanders geschiedenis, een geschiedenis die begint aan het eind van de negentiende eeuw, wanneer Hermanus Baanders vanuit Zutphen naar Amsterdam verhuist. De hoofdstad is op dat moment volop in ontwikkeling. Hermanus profiteert hiervan en ontwerpt winkels, kantoren en woningen. Zijn zoons Herman en Jan zetten het werk van hun vader voort. Het architectenbureau groeit uit tot één van de grootste van het land, met projecten als Het Amsterdams Lyceum, het Vondelpark, Tuindorp Heijplaat en tal van landhuizen en villa’s in Laren en Bloemendaal. Aankomende architecten leren het vak bij bureau Baanders, zoals Michel de Klerk, Jan Boterenbrood en Arthur Staal. In hun vrije tijd houden Herman, Jan en zus Tine, die grafisch vormgeefster is, zich bezig met reizen, zeilen en sportwagens. Ze verkeren in kunstzinnige kringen en hebben nauw contact met kunstenaars als Else Berg, Lizzy Ansingh, Hildo Krop en Chris Lebeau. Na de Tweede Wereldoorlog neemt zoon Jan jr. het stokje over. Samen met de compagnons Frenken, Wilgers en Verhey slaat hij een nieuwe weg in; het bureau wordt onder andere toonaangevend in de bouw van zwembaden. Dit boek vertelt het verhaal van drie generaties Baanders, samengesteld door (achter)kleinzoon Rudolf-Jan Baanders. Het is een boek over architectuur, cultuur en vrije tijd, gelardeerd met veel foto’s en anekdotes; een mooie familiekroniek, die de tijdsgeest op pakkende wijze weergeeft.
ISBN : 9789087049119
ISBN: 9789080822641
ISBN: 9789021406466
Aantal pagina's: 320
Taal: Nederlands
Afmetingen: 215 x 136 x 28 mm
Verschenen: 05 juli 2021
Uitgeverij Querido
Een portret van een levenslange vriendschap en van het leukste blad van literair Nederland
‘Het abonneeaantal is precies 26,’ schrijft J. Bernlef op 17 november 1959 aan G. Brands. Deze twee waren samen met hun vriend K. Schippers een jaar eerder het blad Barbarber begonnen, een tijdschrift dat humor en dada in de Nederlandse letteren bracht. De drie kenden elkaar van de middelbare school, schreven elkaar brieven toen ze in militaire dienst moesten of in het buitenland woonden; waar, wat en wie er ook in de weg stond, de nummers bleven verschijnen. Barbarber, het tijdschrift dat menig literair heilig huisje omverwierp, werd uit vriendschap geboren en groeide in vriendschap uit tot het leukste literaire blad van Nederland.
ISBN: 9789462264229
Aantal pagina's: 146
Taal: Nederlands
Afmetingen: 244 x 176 x 21 mm
Verschenen: 15 november 2021
Uitgeverij Lecturis
In de theologie schuilt meer verbeelding dan je zou denken, en in de kunst vind je meer sporen van God dan je zou vermoeden.
In de theologie schuilt meer verbeelding dan je zou denken, en in de kunst vind je meer sporen van God dan je zou vermoeden. Dat is de ontdekking van mediakunstenaar en theoloog Arent Weevers. Voor hem zijn kunst en theologie de twee boezems van één hart. Weevers’ internationaal geprezen interactieve installaties, 2D en 3D stereoscopische en holografische kunst werken weerspiegelen deze ontdekkingstocht. In dit boek worden ze op een bijzondere manier belicht door kenners en critici, en door Weevers zelf. 'Mijmeringen' geeft een verdiepend en uiterst persoonlijk inzicht in het werk en de drijfveren van een mensbetrokken en transcendent georiënteerde kunstenaar. Het boek bestaat uit tien hoofdstukken over tien kunstwerken. Prof. Dr. Aaron Rosen, een Amerikaanse specialist op terrein van kunst en religie, bijt de spits af met een voorwoord. De hoofdstukken zijn opgebouwd uit vier korte artikelen: een beschouwing van een kunstwerk door een expert, het ‘hoe en waarom’ een bepaald kunstwerk tot stand is gekomen en thematische artikelen die met het werk te maken hebben, zoals: zorg voor de natuur, lichamelijkheid, lijden, pijnlijke schoonheid, verlangen, inspiratiebronnen, relaties en de dood. In 2022 verschijnt er ook een Amerikaans Engelstalige versie van dit boek met de titel 'Musings, About Art, Body and Religion'.
ISBN: 9789087049485
Uitgeverij Verloren
ISBN: 9789493146686
Aantal pagina's: 2008
Taal: Engels
Afmetingen: 170 x 100 x 60 mm
Verschenen: 13 mei 2021
Uitgeverij Art Paper Editions
This book shows how dance can be a way of knowing about the world. It is by no means exclusive, final, or academic. It is a statement. Organized in alphabetical order by the first letter of each dance style, it confirms the horizontality of Universal Tongue, by erasing typical categories of the world order, such as country, continent, or culture. Instead, it points us towards a more inclusive world with a limitless exchange – a world where simply everyone is a dancer.
ISBN 9789021419343
Uitgeverij Querido
ISBN: 9789462263857
Aantal pagina's: 120
Taal: Engels
Afmetingen: 282 x 222 x 15 mm
Verschenen: 01 februari 2021
Uitgever: van Zoetendaal
'We Make Carpets' toont 32 site-specific installaties gemaakt tussen 2014 en 2020.
Het Nederlandse collectief We Make Carpets heeft een fascinatie voor eenvoudige gebruiksvoorwerpen. De afgelopen tien jaar hebben zij de wereld veroverd met het maken van site-specific installaties in een wonderlijk proces van herwaardering van deze producten. Duizenden objecten worden door dagenlange noeste arbeid, getoond in aantrekkelijk kleurrijke patronen en texturen. Door het nauwkeurig neerleggen, in een steeds weer andere richting of andere zijde, laat We Make Carpets de toeschouwer alledaagse producten zien zoals hij die nog nooit eerder heeft gezien. Het boek toont 32 installaties gemaakt tussen 2014 en 2020. Paginavullende foto’s van de kunstwerken worden begeleid door teksten van curatoren, publiek en directbetrokkenen bij de producties. Het boek geeft inzicht in de werkwijze van We Make Carpets, hun belevingswereld en de diverse locaties waar zij exposeerden zoals 21_21 DESIGN SIGHT in Tokio, Stedelijk Museum Amsterdam, National Gallery of Victoria in Melbourne. Voor het eerst zijn de tijdelijke werken van dit Nederlandse collectief samen gebundeld en permanent zichtbaar.
ISBN 9789072532459
ISBN: 9789492852922
Uitgeverij Jap Sam Books
ISBN: 978-90-5997-386-2
Aantal pagina’s: 300
Afmetingen: 293 x 252 x 25 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 11 april 2025
Uitgever: Primavera Pers
Lex Horn (1916-1968) was een van de belangrijkste kunstenaars uit de periode van de wederopbouw van Nederland na de Tweede Wereldoorlog. De overheid pompte miljarden in de herinrichting en beschouwde kunst in de openbare ruimte als middel om te grote eenvormigheid in de nieuwbouw tegen te gaan en het geestelijk welzijn van de bevolking te bevorderen. Dat beïnvloedde de relatie tussen architectuur en kunst en leidde tot nieuwe vormen van monumentale kunsttoepassing. Lex Horn was van Joodse komaf en had tijdens de oorlog moeten onderduiken, waardoor zijn carrière relatief laat op gang kwam. In de twintig jaar dat hij werkzaam was, bracht hij een indrukwekkend oeuvre tot stand. Hij voerde ten minste honderdvijfenzeventig monumentale en niet-monumentale opdrachten uit, variërend van wandschilderingen, wandtapijten, sgraffiti en glaskunst tot boekillustraties en het ontwerpen van postzegels, bankbiljetten en zelfs behang. Deze monografie besteedt veel aandacht aan Horns contacten met architecten, opdrachtgevers en collega’s, én met de stukadoors, betontimmerlieden, wevers en anderen die bij de uitvoering van zijn projecten betrokken waren. De samenhang van het monumentale werk met het vrije werk van Lex Horn komt uitvoerig aan de orde. Het vrije werk omvat schilderijen, tekeningen en vele honderden schetsen en modeltekeningen. Daarin hoefde hij geen rekening te houden met opdrachtgevers en bouwvoorschriften en zocht hij de ruimte om zich steeds te vernieuwen. Zijn werk evolueerde van expressief figuratief naar overwegend abstract. Inmiddels zijn vele gebouwen uit de wederopbouw vernietigd, samen met de kunstwerken die daar speciaal voor werden gemaakt. De unieke samenhang en het artistiek-historische belang ten spijt. Vooral de monumentale kunst van de wederopbouw is lang onderbelicht geweest. Daar lijkt nu langzaam verandering in te komen. Linda Horn is een dochter van de kunstenaar. Zij kon beschikken over de dagboeken en andere persoonlijke documenten waardoor zij een helder en indringend beeld van haar vaders werk en leven kon schetsen.
ISBN: 978-90-295-4268-5
Aantal pagina’s: 536
Afmetingen: 237 x 165 x 45 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 4 april 2025
Uitgever: De Arbeiderspers
Nadat Reinbert de Leeuw namens de Notenkrakers in 1966 plotseling de vloer met hem had aangeveegd, wijzigde het beeld van Willem Pijper (1894-1947) als onaantastbare figuur met internationale renommée als componist. Vanaf dat moment werd hij decennialang gezien als een overschatte figuur die vernieuwingen in het muziekleven had tegengehouden. Dat beeld is allang weer bijgesteld en het is hoog tijd voor een grondiger inzicht in het leven van deze complexe persoonlijkheid, die door Vestdijk ook werd beschouwd als een letterkundige en door Marsman als een haremhouder. Deze biografie duikt in het diepe.
ISBN: 978-94-93329-32-4
Afmetingen: 247 x 167 x 32 mm
Taal: Engels
Verschenen: 10 april 2025
Uitgeverij Jap Sam Books
This book is dedicated to contemporary art from India, compiled by Eegje Schoo. She started her collection when she was the Dutch ambassador to India from 1987 to 1991. In the years that followed, Schoo continued to promote art from India through her Amsterdam- based Foundation for Indian Artists (FIA). She recently donated parts of her collection to Museum Arnhem, Stedelijk Museum Amsterdam, and Kunstmuseum Den Haag. This publication delves deeper into the background of the Schoo Collection, the artists Schoo followed, often from the earliest beginnings of their careers, her activities with FIA, and of course the works she collected. It pays attention to artists such as Jaya Ganguly, Bhupen Khakhar, Sheila Makhijani, Surendran Nair, Jangarh Singh Shyam, Aji V. N., the tantric artists Raja Babu Sharma, Ghanshyam Nimbark, and Acharya Vyakul, and many others. With text contributions by Jelle Bouwhuis, Meera Menezes, Shukla Sawant, and Mitchell Shelby Crites. Dit boek is gewijd aan hedendaagse kunst uit India, verzameld door Eegje Schoo. Zij begon haar collectie toen zij van 1987 tot 1991 Nederlands ambassadeur in India was. In de jaren daarna zette Schoo zich vanuit Amsterdam in voor de promotie van kunst uit India via de Foundation for Indian Artists (FIA). Recentelijk schonk zij delen van haar collectie aan Museum Arnhem, Stedelijk Museum Amsterdam en Kunstmuseum Den Haag. Deze publicatie gaat dieper in de op de achtergrond van de Schoo Collectie, de kunstenaars die Schoo vaak al vanaf het prille begin van hun carrière volgde, haar activiteiten met FIA en uiteraard de werken die zij verzamelde. Met aandacht voor kunstenaars als Jaya Ganguly, Bhupen Khakhar, Sheila Makhijani, Surendran Nair, Jangarh Singh Shyam, Aji V.N., de tantrische kunstenaars Raja Babu Sharma, Ghanshyam Nimbark en Acharya Vyakul, en vele anderen. Met tekstbijdragen van Jelle Bouwhuis, Meera Menezes, Shukla Sawant en Mitchell Shelby Crites.
ISBN: 978-90-896-8323-6
Aantal pagina's: 336
Taal: Nederlands
Afmetingen: 216 x 140 x 27 mm
Verschenen: 10 april 2025
Uitgeverij: Meulenhoff
Het levensverhaal van Arjan Ederveen. Een openhartig boek over liefde, verlies, vriendschap, eenzaamheid en creatieve drift
'Geweldig boek om te lezen. Een bloedeerlijk boek.’ Eva Jinek
'Extreem vermakelijke en ontroerende biografie!' - Aaf Brandt Corstius, de Volkskrant
De televisieprogramma’s van Arjan Ederveen zijn een begrip. Hij brak halverwege de jaren tachtig samen met Tosca Niterink door met Theo en Thea. Het werd onmiddellijk een succes bij de doelgroep, maar ook een culthit onder tieners, studenten en oudere kijkers. Na Theo en Thea maakten Ederveen en Niterink voor volwassenen het al even memorabele Kreatief met Kurk en Borreltijd. Steeds met vaste regisseur en goede vriend Pieter Kramer, met wie Ederveen ook samenwerkte voor zijn bekroonde serie 30 minuten. Ederveen speelde daarnaast talloze andere theater-, film en televisierollen.
Sara Berkeljon trok een jaar met hem op. Ze bezocht hem in India, hielp in zijn tuin in Friesland, vergezelde hem naar tv-opnames en interviewde hem tientallen keren. Het leven van Ederveen wordt getekend door verlies. Zijn beide broers overleden vroegtijdig; de oudste broer in de jaren negentig aan aids en de andere broer een paar jaar later onverwacht aan een bloedziekte. Ederveen vluchtte in zijn werk.
Berkeljon sprak ook mensen uit zijn entourage, zoals Kees Prins, Pieter Kramer en Loes Luca. In Altijd van je af gaat Ederveen dieper in op zijn jeugd als zorgenkindje, het ontstaan van zijn succesvolle programma’s, de pijnlijke breuk met Tosca Niterink, de zorg voor zijn dementerende ouders, zijn liefde voor honden, zijn hekel aan waarom-vragen en zijn onconventionele huwelijk met Howie Getman. Altijd van je af is een ontroerend portret van een unieke, eigenzinnige en creatieve geest.
‘Een onconventioneel maar buitengewoon geslaagd boek. Berkeljon weet de ongrijpbare Ederveen te vangen zonder hem kapot te analyseren.’ VPRO Gids
‘Het lukte Berkeljon om Ederveen en de kring om hem heen op hun openhartigst over de ingewikkelde en fijne zaken van het leven te spreken. En om die op een lichtvoetige, Ederveen-geestige manier op te schrijven en zo een interessant tijdsbeeld te schetsen.' Trouw
'De onderhoudende biografie Altijd van je af toont Arjan Ederveen als een volstrekt unieke creatieve ziel.' Het Parool
ISBN 978-90-77794-12-8
Uitgeverij De Zwaluw
ISBN 978-90-78088-69-1
Uitgeverij Valiz
ISBN: 9789088031281
ISBN 9789086842803
Uitgever: IJzer
ISBN 9783959054713
ISBN: 9789492852915
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN: 9789493148796
Uitgever: Onomatopee
ISBN: 9789461562944
ISBN 9789462625129
Uitgever: Waanders Uitgevers
ISBN: 9789083345925
Uitgever: Fw:Books
ISBN 9789077794381
Uitgeverij De Zwaluw
ISBN : 9789083338804
Uitgever: UDC Publishing
Eddy de Jongh
ISBN: 9789068688627
ISBN: 9789086842773
Uitgever: IJzer
ISBN: 9789492852823
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN : 9789462264779
Uitgever: Lecturis
ISBN: 9789062169368
Uitgever: Van Spijk
ISBN: 9789462624771
Uitgever: Waanders Uitgevers
ISBN: 9789083049274
ISBN: 9789493329096
Aantal pagina’s: 288
Afmetingen: 278 x 208 x 31 mm
Taal: Engels
Verschenen: 22 maart 2024
Uitgever: Jap Sam Books
Dutch artist Ansuya Blom’s body of work explores the boundaries of the inner world of experience. Through various media, she unravels these complex relationships of humanity with itself, the other, and the outside world. It is an invitation to dig deeper than the skin, than the surface – to explore a different reality. When it comes to her drawings, collages, paintings, and films, thinking in categories is insufficient. Blom opposes this head-on, but with subtlety, making her works elusive, in that they destabilise any word attributed to them. With text contributions by Laurie Cluitmans, Patrick Flores, Hendrik Folkerts, Yolande Zola Zoli van der Heide, Monika Szewczyk and Ansuya Blom Published by Jap Sam Books in collaboration with Centraal Museum Utrecht.
ISBN 9789491435959
Aantal pagina's: 512
Taal: Nederlands
Verschenen: 2024
ISBN: 9789081959032
Aantal pagina’s: 256
Afmetingen: 180 x 123 x 18 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 19 april 2024
Midden in de tl-verlichte wachtkamer staat een aquarium met daarin één doorzichtige vis, die heen en weer zwemt op het ritme van de brommende zuurstofpomp. Luchtbelletjes vinden hun weg naar de oppervlakte. De vis zwemt heen en weer. Heen en weer.
Gedurende drie jaar zat Koning zeker driehonderd keer in wachtkamers van verschillende ziekenhuizen. Haar ervaringen hebben geleid tot het boek ‘Wacht Af’, waarin ze de beklemmende sfeer en tegenstrijdige emoties in wachtkamers vertaalt in beeld en tekst. Koning fotografeerde haar zieke uitzichten in wacht- en behandelkamers en maakte met de klinische beelden indringende collages. Daarnaast zetten fictieve wachtkamer dialogen en gesprekken tussen het hoofdpersonage en haar kinderen de toon van het boek.
Een fijngevoelig, indringend en soms komisch boek over wachten tussen hoop en wanhoop.
ISBN: 9789464551075
Aantal pagina's: 320
Taal: Nederlands
Afmetingen: 249 x 179 x 34 mm
Verschenen: 30 april 2024
Uitgeverij Verloren
'Zij is de sterkste vrouw die ik ooit heb ontmoet. Het bijzondere aan haar was haar onbetwistbare waarachtigheid, waardoor zij het risico aanging zonder zekerheden te leven, met een vertrouwen dat ze vaak zelf niet begreep.’ Zo schrijft Hilde over haar hartsvriendin Johanna Kuiper na haar plotselinge dood. Johanna Kuiper leefde gedurfd in een veelbewogen geschiedenisperiode. Ze knokte voor haar onafhankelijkheid, als vrije vrouw, als alleenstaande moeder, als postuum onderscheiden verzetsstrijdster tijdens de Tweede Wereldoorlog, als openlijke concubine, als kinderboeken- en kinderbijbelschrijfster en vertaalster, en als bewonderaarster van de jonge Republiek Indonesië. Uit de bijna tweehonderd overgeleverde brieven van 1925-1956 tussen de twee vriendinnen komt een intiem portret naar voren. Na een afgebroken theologiestudie zette Johanna de stap naar een riskant beroep in de Limburgse mijnstreek, en nam daarna vele onconventionele keuzes die niet zonder gevaar waren.
ISBN: 9789462088689
Aantal pagina's: 48
Taal: Engels
Afmetingen: 325 x 235 x 8 mm
Verschenen: 29 februari 2024
Uitgeverij Nai010
Maaike Schoorel. Unsung Eve documents Dutch artist Maaike Schoorel’s contemplation of her own work in relation to the historical collection of one of the oldest museums of the Netherlands – The Willet Holthuysen House. Through paintings, drawings, collages and objects, Schoorel explores and reimagines the museum’s history, its collection and the story of its founder, Louisa Holthuysen. This visually stunning volume, designed by Goda Budvytyte, showcases artworks created specifically within the context of The Willet-Holthuysen House. A roundtable discussion brings together a diverse group of international critical thinkers to deliberate on feminism, historical collections and their impact on contemporary (art) society today. Thus, Maaike Schoorel. Unsung Eve provides a unique perspective on the artistic practice of Maaike Schoorel while also providing much-needed insights into the pivotal yet often overlooked role women played in the founding histories of the Netherland's historical collections.
ISBN: 9789021489445
Aantal pagina's: 360
Taal: Nederlands
Afmetingen: 215 x 134 x 22 mm
Verschenen: 18 april 2024
Uitgever: Querido
‘De dag is wit. Het leven op dit eiland wordt overwegend bepaald door de zon. Er zijn vogels die hoog – en hoe ver weg? – in de horizon verdwijnen en andere die, laag als wolken, over het water komen, bevrucht met verhalen van het land, áchter de zee…’
Op Cyprus stond na de Tweede Wereldoorlog het grootste detentiecentrum ooit in het Middellandse Zeegebied. Tienduizenden mensen zijn er vastgehouden: Joodse overlevenden van de Holocaust die in Palestina een nieuw leven wilden beginnen. Met overvolle schepen verlieten ze Europa, maar op zee werden ze als illegale migranten door de Britse Royal Navy onderschept. De tocht naar vrijheid en autonomie eindigde in gevangenschap.
Over deze geschiedenis was wel iets bekend, maar een belangrijk onderdeel ontbrak: ooggetuigenverslagen. Hoe was het om na de oorlog weer (of alsnog) achter prikkeldraad te worden opgesloten? Het werk van de Joodse Amsterdammer Emile Pimentel (1923-1988) levert het ontbrekende puzzelstuk: hij zat als twintiger twee jaar gevangen en legde zijn ervaringen vast in proza en poëzie.
Emiles literaire nalatenschap, die enkele jaren geleden vanuit Tel Aviv naar Nederland is gebracht, stelde Frans Blom en Vivian Beekman in staat om het aangrijpende verhaal van de migratie te vertellen. Ze volgen de hoofdpersoon van Amsterdam tot in Israël. En van binnenuit beschrijven ze de kampen op Cyprus, waar Emile een bijzondere liefde vond – maar het geloof in de mensheid definitief verloor.
ISBN: 9789464562408
Aantal pagina's: 220
Taal: Nederlands
Afmetingen: 248 x 178 x 20 mm
Verschenen: 01 november 2023
Uitgeverij: Walburgpers
Een uniek verhaal over de bescherming van Nederlands cultureel erfgoed in oorlogstijd.
Van 1 oktober 1939 tot 1 oktober 1946 coördineert de Rijksinspectie Kunstbescherming onder leiding van Jan Kalf de bescherming van monumenten, musea, archieven en bibliotheken tegen oorlogsgevaar. Tienduizenden kunstschatten, historische objecten, bibliotheken en archieven werden geëvacueerd naar tijdelijke veilige onderkomens als scholen, kerken, binnenschepen en kastelen. Later gingen ze naar door het Rijk gebouwde bomvrije bergplaatsen.
Kieskamp brengt nuance aan in het beeld dat de roof van de Duitse bezetter de enige bedreiging was voor het Nederlands erfgoed in oorlogstijd en laat zien hoe honderden mensen zich inzetten om het nationaal erfgoed in oorlogstijd, met al zijn nieuwe, verwoestende wapens, in veiligheid te brengen.
Marion Anker is wetenschappelijk medewerker bij de afdeling Geschiedenis van het Rijksmuseum. Andrea Kieskamp werkt als zelfstandig projectleider, conceptontwikkelaar en onderzoeker voor musea, archieven en bibliotheken. Edwin Maes is hoofd Cultuurhistorische Achtergronden & Informatie bij het ministerie van Defensie. Tim Smeets is verbonden aan het Nederlands Openluchtmuseum als conservator Wonen.
ISBN 978-94-93329-13-3
Afmetingen: 336 x 242 x 30 mm
Taal: Engels
Verschenen: 20 mei 2024
Uitgever Jap Sam Books
Bevat 99 "Astraaltekeningen"
Inclusief een extra uitklapbare insert "Amanda Gorman Astraal 2024", 41,5 x 56,5 cm, de Volkskrant, 22 januari 2021, offset drukkerij robstolk
Alle exemplaren zijn gesigneerd door de kunstenaar Een aangrijpende nieuwsfoto, een opvallende krantenkop of een grote gebeurtenis op het wereldtoneel: al meer dan veertig jaar lang reageert Kees de Goede (1954) letterlijk óp het nieuws. Voor zijn serie "Astraaltekeningen" gebruikt hij kranten als onderwerp én als drager. Hij schildert, tekent, brengt bladgoud aan op de pagina's of manipuleert het papier. Uit de werken spreekt een grote nieuwsgierigheid naar en betrokkenheid met de wereld. Terugkerende onderwerpen zijn de ruimte, wetenschap, geloof, geweld, racisme en geopolitiek. De serie vertelt het verhaal van de kunstenaar--en de manier waarop hij zich verhoudt tot de snel veranderende wereld zo rond de millenniumwisseling. Het werk van De Goede maakt deel uit van vele vooraanstaande openbare en particuliere collecties wereldwijd. Dit boek is gelijktijdig verschenen met een tentoonstelling van vijfenzestig "Astraaltekeningen" in het Rijksmuseum te Amsterdam.
ISBN 9789082076165
ISBN 978-90-5615-338-0
ISBN 978-90-78670-37-7
Uitgeverij 99 Uitgevers
ISBN 978-90-796-2408-9
Uitgeverij Leporello
ISBN 978-94-91196-89-8
Uitgeverij De Kunst
ISBN 978-94-6208-158-1
Uitgeverij Nai010
ISBN 978-94-6263-003-1
Uitgeverij De Kunst
ISBN 978-3-03764-398-3
ISBN 978-94-625-8064-0
Uitgeverij WBooks
ISBN 978-94-6262-008-7
Uitgeverij Waanders
ISBN 978-90-6868-647-0
Uitgeverij THOTH
ISBN 978-94-91182-18-1
Uitgeverij Timmer Art Books
ISBN 978-90-78670-36-0
Uitgeverij 99 Uitgevers
ISBN 978-94-6105-467-8
Uitgeverij Boom
ISBN 978-90-8704-414-5
Uitgeverij Verloren
ISBN 978-90-73313-36-1
ISBN 9789462081727
Uitgeverij Nai010
ISBN 978-94-6262-031-5
Uitgeverij Waanders
ISBN : 978-94-93329-23-2
Aantal pagina's: 120
Taal: Engels
Afmetingen: 240 x 175 x 70 mm
Verschenen: 24 maart 2025
Uitgeverij : Jap Sam Books
ISBN 978-3-96900-068-7
ISBN 978-90-835197-0-8
Aantal pagina's: 128
Taal: Engels
Afmetingen: 210 x 170 x 5 mm
Verschenen: 27 maart 2025
Uitgeverij: FW Books
Jaap: “Tiny is my my father’s father, Toos is my mother’s mother. The two people who have had the longest influence on my parents’ formation and therefore also on mine. Shared memories, stories and values strengthen family bonds and give me direction in life. From the simple gestures to the profound life lessons, every interaction with my (grand-)parents contributes to the person I am today. The negative memories and traits from a past are slowly purged as you seek to resolve your own sharp edges and not pass them on to later generations. I want to cherish this legacy and life lessons and pass on love and wisdom to future generations so that the cycle of connection and warmth continues.With this work, I am exploring who my grandmother was, but also who my grandfather was. As I gain insight into who they were, I may be better able to see who I myself am or want to be. Toos was the hub of the family. Tiny sat there more and heard everything.”
ISBN : 9789462626089
Aantal pagina's: 284
Taal: Nederlands
Afmetingen: 244 x 173 x 27 mm
Verschenen: 21 maart 2025
Uitgeverij: Waanders
‘Ik ben jammer genoeg nog niet dood, dus ik kan daar nog niet op antwoorden’, lachte de 50-jarige Majoie Hajary (1921-2017) op de vraag naar de waardering voor haar muziek. Ze geloofde dat ze pas na haar dood roem zou vergaren. Als tiener verlaat de talentvolle Majoie Hajary – telg van Hindostaanse en Afro-Chinese ouders – Paramaribo om in Amsterdam piano te studeren. Tijdens de Tweede Wereldoorlog neemt ze een Indiase podiumidentiteit aan om te ontsnappen aan de rassenwaan van de nazi’s. Later schittert ze op concertpodia in de Amerika’s met Liszt, Schumann en Chopin en studeert compositie bij Nadia Boulanger in Parijs, waar ze ook haar man Roland Garros zal ontmoeten. Door zijn werk voor Air France woont ze op verschillende continenten. Haar composities weerspiegelen haar kosmopolitische leven: de klanken van Afrika, Azië en Suriname versmelten met die van de klassieke muziek en jazz. Toch bleef ze relatief onbekend. Was het een gebrek aan netwerken of speelden de oorlog, haar afkomst en huwelijk daarin een rol? In Surinaamse Rapsodie schetst Ellen de Vries in zeven muziekstukken het bijzondere leven van deze onterecht vergeten componiste en pianiste. Ellen de Vries is schrijver en onderzoeker op het gebied van (post)koloniale geschiedenis. Eerder schreef zij de biografie over de naar Suriname geëmigreerde Amsterdamse kunstenares Nola Hatterman: Nola. Portret van een eigenzinnig kunstenares (2008) en was samensteller van de bundel Nola Hatterman. Geen kunst zonder kunnen (2021)
Uitgeverij: Free Pony Press
ISBN 978-9-08322-744-3
Uitgeverij: De Geus
ISBN 978-90-445-3482-5
ISBN: 978-94-625-8085-5
Aantal pagina's: 88
Taal: Nederlands
Afmetingen: 302 x 232 x 13 mm
Verschenen: 24 mei 2015
Uitgever: WBooks
Binnen de Nederlandse kunstwereld neemt Juul Kraijer (Assen,1970) - bekend tot ver over de landgrenzen - een bijzondere positie in. Al meer dan twintig jaar zijn haar tekening de basis van haar consistent oeuvre. Naast tekeningen bestaat haar werk uit beelden, foto's en video's. Al deze werken zijn nauw aan elkaar gerelateerd qua beeldtaal en onderwerpen.
In ieder werk figureert een ingetogen vrouwfiguur. De beeldelementen zijn teruggebracht tot het meest noodzakelijke. Ruimte en tijd zijn niet gedefinieerd. Vaak wordt ze omringd of is ze vergroeid met elementen uit de natuur. Kraijer verandert, verschuift en combineert afbeeldingen uit verschillende bronnen zoals de kunstgeschiedenis, Oosterse en Westerse religies en psychologie, waardoor nieuwe indringende beelden ontstaan. In dit nieuwe boek gaat de aandacht uit naar de ontwikkelingen in de afgelopen acht jaar.
ISBN 978-90-807286-7-7
Aantal pagina's: 128
Taal: Nederlands
Afmetingen: 245 x 175 x 15 mm
Verschenen: 15 november 2015
Uitgever: De Bovenkamer
Jan (Willem) Goossen, kind van Zeeuwse ouders, is in 1937 in Venezuela geboren waar zijn vader ingenieur bij Shell is. Het gezin Goossen verhuist regelmatig van Venezuela naar Nederland, naar Curaçao en Noord-Amerika. In 1949 komt Jan terug naar Nederland. In 1956 gaat hij naar het basisjaar van de Amsterdamse Kunstnijverheidsschool (Gerrit Rietveld Academie). Na een onderbreking in het eerste jaar studeert hij in 1961 cum laude af. Tijdens en na zijn studie is hij assistent en vriend van de beeldhouwer Wessel Couzijn. Van 1961 tot 1962 verblijft hij in Parijs met een beurs van Maison Descartes, in 1963 vertrekt hij naar San Francisco. Daar werkt hij als beeldhouwer en krijgt in 1967 de opdracht voor zijn eerste werk in de openbare ruimte Sculpture Wall. Hij studeert van 1965 tot 1967 architectuur aan het Heald College of Engineering in San Francisco, waar hij diverse architectuurprijzen wint. Goossen is in Amerika bevriend met de beeldhouwer Mark di Suvero. Terug in Nederland werkt hij in Amsterdam, Drenthe, Eindhoven en Heusden. Hij is beeldhouwer en tekenaar, maar van 1976 tot 1989 ook docent handvaardigheid met als specialiteit constructieve vorming, aan de lerarenopleiding in Tilburg waar hij zijn studenten tot het uiterste van hun kunnen weet te motiveren. Vanaf 1985 woont Goossen met zijn tweede echtgenote en beeldend kunstenaar Yvette Lardinois in het Noord-Brabantse Heusden (Herpt), maar in 2003 verhuizen ze naar het Zeeuwse Vrouwenpolder. Op 1 januari 2005 overlijdt Jan Goossen.
ISBN 978-90-79272-67-9
Aantal pagina's: 182
Taal: Nederlands
Afmetingen: 290 x 210 x 16 mm
Verschenen: 01 september 2015
Uitgever: Prominent
Verrassende resultaten van de inventarisatie van een nalatenschap van een kunstenaar: de Haarlemse tekenleraar-beeldhouwer Samuel Klinkenberg (1881-1970).
Het boek onthult zijn veelzijdig talent. Hij was een tijdgenoot van Tjipke Visser, Hildo Krop, Mendes da Costa en Gra Rueb.
Collectioneurs van naam en bezitters van een enkel stuk hebben bereidwillig meegewerkt om kwaliteit en kwantiteit zichtbaar te maken van kunstwerken die als het ware in het verborgene van de tijd zijn ontstaan en zonder ophef zorgvuldig bewaard bleven.
Het oeuvre van een 'animalier' uit de eerste helft van de 20ste eeuw, die zich liet inspireren door de bewoners van de Amsterdamse dierentuin Artis in het volle licht.
ISBN 978-94-6208-248-9
Aantal pagina's: 192
Taal: Engels
Afmetingen: 304 x 225 x 21 mm
Verschenen: 02 november 2015
Uitgeverij: Nai010
Jan Schoonhoven (1914-1994) is wereldberoemd geworden met zijn sculpturale reliëfs en werken op papier. Bijna veertig jaar lang werkte Schoonhoven aan de ontwikkeling van zijn reliëfs uit papier-maché, papier en karton - naast zijn baan als ambtenaar bij de PTT.
Deze monografie plaatst Jan Schoonhoven voor het eerst in een internationale context, als een actieve en invloedrijke speler in de Europese naoorlogse ontwikkelingen in de kunst. De vroege jaren komen uitgebreid aan bod: de invloed van bijvoorbeeld Paul Klee en Jackson Pollock, en zijn deelname aan de Nederlandse Informele Groep, eind jaren vijftig. Ook Schoonhovens betrokkenheid bij de Nederlandse Nul-groep en de internationale ZERO-beweging wordt belicht. De monografie toont bovendien dat Schoonhovens oeuvre zich bleef ontwikkelen, ook in de jaren na 'Nul'.
Deze monografie met veel tot nu toe onbekende werken en foto's werpt nieuw licht op werk en leven van deze twintigste-eeuwse 'meester van het wit'.
Antoon Melissen is kunsthistoricus en auteur van publicaties met een nadruk op Nederlandse kunst van de late jaren vijftig, zestig en zeventig in een Europese context.
ISBN 978-90-8728-232-5
Aantal pagina's: 176
Taal: Engels
Afmetingen: 269 x 217 x 20 mm
Verschenen: 12 juni 2015
Uitgever: Leiden University Press
The life and artworks of Shinkichi Tajiri (1923-2009) include Asian, American, and European elements. After all, he was an American by right of birth, Japanese by ethnicity, French because his career began in Paris, and Dutch because he lived in the Netherlands for more than fifty years. Yet Tajiri was a sculptor, first and foremost. Being the prolific artist he was, experimental as well as innovative, he engaged in many different media. Shinkichi Tajiri: Universal Paradoxes offers a fascinating look inside the life and work of this cosmopolitan artist.
From the rich diversity of his oeuvre three themes have been selected that can be considered leitmotifs throughout Tajiri's artistic career: the Knot, the Warrior, and the Wall. These themes encompass universal and paradoxical meanings: knots refer to being connected while also being problematic; warriors evoke associations with war as well as peacekeeping and safety; and walls function both to protect and to exclude people.
The six essays in this anthology reflect on these themes from different perspectives. Each contribution draws on the different professional backgrounds of the authors as well as the variety of their relationships with the artist, ranging from intimate family ties to scholarly interests in his life and work. As a result, the volume presents a kaleidoscope of variegated and complementary views, all providing in their own way insights into the universal paradoxes in the life and art of this thought-provoking artist.
ISBN 978-94-6262-034-6
Aantal pagina's: 304
Taal: Nederlands
Afmetingen: 279 x 230 x 24 mm
Verschenen: 06 maart 2015
Uitgever: Waanders
In 1997 werd 'De Bergense School en Piet Boendermaker' gepubliceerd. Het boek was binnen een jaar uitverkocht. Onder de titel 'Piet Boendermaker, mecenas van de Bergense School' is er nu een geheel herziene en uitgebreide uitgave. Tussen 1907 en 1916 hadden zich in Bergen (Noord-Holland) een aanzienlijk aantal kunstenaars gevestigd. Colnot en Filarski waren de eerste modern georiënteerde schilders die in Bergen gingen wonen, gevolgd door Gestel. Boendermaker was regelmatig in de vakantiemaanden in Bergen te vinden. Hij kocht in 1917 huize De Klomp aan de Loudelsweg en in het jaar daarop ging het gezin Boendermaker in Bergen wonen. Huize De Klomp werd al spoedig een ontmoetingspunt voor leden van de Bergense School. Zo bouwde Boendermaker tussen 1910 en 1932 een immense collectie op van ca. 3000 schilderijen, aquarellen en tekeningen, vooral van 'zijn' schilders van de Bergense School. Het boek beschrijft Boendermakers gepassioneerde wijze van verzamelen, zijn vriendschappen met de schilders, zijn royale bruiklenen aan musea, scholen en ziekenhuizen, het dramatische einde van de collectie en een catalogus van de werken die hij ooit in zijn verzameling heeft gehad.
ISBN: 978-94-6208-185-7
Aantal pagina's: 272
Taal: Nederlands
Afmetingen: 304 x 223 x 29 mm
Verschenen: 27 maart 2015
Uitgeverij: Nai010
Langzamerhand ben ik gaan begrijpen dat je niet moet schrijven of schilderen wat je weet. Je zou datgene moeten schrijven of schilderen wat zich tussen het weten en begrijpen verbergt. Een kleine aanduiding, een wenk is mogelijk, een vermoeden, meer niet, en dat is al heel wat.
Armando
Deze monumentale monografie is gewijd aan een van de belangrijkste naoorlogse kunstenaars van Europa. Armando (1929) werkt al tientallen jaren aan een oeuvre waarin thema's als melancholie, (on)macht en het ongemakkelijk samengaan van schoonheid en kwaad een belangrijke rol spelen. Met een uiterst persoonlijk beeldend én literair oeuvre behoort hij sinds het eind van de jaren vijftig als beeldend kunstenaar, dichter-schrijver en later ook als televisie- en theatermaker tot een voorhoede van artistieke vernieuwers.
Met ruim 250 afgebeelde werken en vier rijk geïllustreerde essays geeft deze publicatie een breed overzicht van Armando's oeuvre. Hiermee wordt voor het eerst en in de volle breedte een zes decennia omvattend uniek en veelzijdig kunstenaarschap ontsloten.
Uitgeverij Jap Sam Books
ISBN 978-94-92852-66-3
ISBN 978-90-284-5260-2
Uitgeverij Nadorst
ISBN 978-94-90847-27-2
ISBN 978-94-90847-29-6
ISBN 978-94-90847-28-9
ISBN 978-94-90847-25-8
ISBN: 978-90-8704-490-9
Aantal pagina's: 400
Taal: Nederlands
Afmetingen: 240 x 160 x 21 mm
Verschenen: 23 januari 2015
Uitgever: Verloren
Moderne literaire auteurs zijn veel bezig met hoe ze overkomen. Ze creëren alter ego's, publiceren egodocumenten en roeren zich in de media. Vaak wordt gedacht dat ze daarmee buigen voor de commercie. Door Prometheus geboeid belicht een andere kant: schrijvers werken aan hun imago om zichzelf juist als vrije intellectueel te presenteren. Laurens Ham vertelt een cultuurgeschiedenis van het Nederlandse auteurschap tussen 1820 en 1970, waarin literaire kopstukken als Multatuli, Carry van Bruggen en W.F. Hermans naast vergeten auteurs als J.B.D. Wibmer en Annie Salomons staan. Aan de hand van klassieke romans, essays, pleitredes en egodocumenten biedt deze studie inzicht in de spanning tussen de zelfrepresentatie van auteurs en hun veranderende maatschappelijke positie. Krijgen auteurs vanaf de negentiende eeuw steeds meer vrijheid? Nee. Maar wie zich in de literaire wereld het minst aan maatschappelijke normen gelegen laat liggen, wordt wel het meest serieus genomen.
ISBN: 9789492190109
Aantal pagina's: 128
Taal: Nederlands
Afmetingen: 231 x 141 x 13 mm
Verschenen: 02 oktober 2015
Uitgever: Kleine Uil
F. Harmsen van Beek (1927-2009) was een uitzonderlijk multitalent. Zij schreef proza, poëzie en essays en maakte tekeningen, collages, knipsels en kunstobjecten. Werk dat duidelijk wortelt in een internationale traditie, waarbinnen Harmsen van Beek een grote belezenheid paarde aan een uitgebreide kennis. Critici brachten de verschillende disciplines waarbinnen zij zich zo gemakkelijk verplaatste vrijwel nooit met elkaar in verband - anders dan bij mannelijke generatiegenoten. Zij reduceerden haar tot de ongrijpbare dichteres van die ene debuutbundel: Geachte Muizenpoot (1965). Haar wonderbaarlijke poëzie en proza besprak het recensentenvolk vooral in de schaduw van de vele legendes over Harmsen van Beeks privéleven. Zelfs nadat in 2012 het verzamelde werk verscheen. Een bundeling die werd aangevuld met een gulle oogst aan ongebundelde publicaties. Plus een feitelijke biografische notitie.
Den Boef en Kircz, die alles hebben bestudeerd wat ooit over Harmsen van Beek werd gepubliceerd, ontmoetten niet alleen kommer & kwel. Sommige interviews in de ether waren van hoog niveau, alsmede flonkerende academische publicaties en ontroerende literaire hommages. Onbegonnen werk was het dus niet, de interpretatie van het oeuvre. Het valt daarom te verwachten dat in de toekomst zowel lezers, critici als wetenschappers het oeuvre van Harmsen van Beek zullen herontdekken. Onverbiddelijk, om met Jan Cremer te spreken.
ISBN 978-90-71139-23-9
ISBN 978-94--6452-076-7
ISBN: 978-9492-0528-65
Aantal pagina's: 200
Taal: Fries
Afmetingen: 288 x 249 x 22 mm
Verschenen: 2 december 2022
Uitgever: Wijdemeer Louw Dijkstra
Jan Frearks van der Bij (1922-2013) wie foarbeskikt om by syn heit, dy’t hússkilder wie, yn it wurk. It foarútsjoch in libben lang kezinen te striken, noaske him lykwols net: syn talinten leine earne oars. Fan jongs ôf oan tekene en skildere er al. Noch yn de oarlochsjierren slagge er oan in baan as reklametekener. Tegearre mei syn sweager Pier Feddema folge er lessen by Herman Dijkstra yn Grins, dêr’t er yn ’e kunde kaam mei Klaas Koopmans, Jaap Rusticus en Sjoerd Huizinga. Mei har fiven foarmen se de skildersgroep Yn ’e line. Yn de jierren '50 ûntwurp Van der Bij neist syn baan in grut tal boekomslaggen en mozaiken. Doe't der in ein kaam oan syn wurk by it reklameburo, waard er tekenlearaar. De earste helte fan de jierren santich kaam dêrtroch fan skilderjen net folle. Nei syn pensjoen koe er wer los, en hie er sukses mei tal fan eksposysjes. Mei de mozaiken, syn boekomslaggen en benammen mei syn lânskippen dêr’t er Fryslân mei typearret, nimt er in wichtich plak yn de Fryske keunsthistoarje yn.
ISBN 978-90-72532-54-1
ISBN 978-94-6466-630-4
Uitgeverij Hannibal
ISBN 9789062168309
Uitgeverij Van Spijk
ISBN 978-94-6140-072-7
ISBN 978-90-8728-402-2
Uitgeverij Leiden University Press
ISBN 9789462264649
Uitgeverij Lecturis
ISBN: 978-90-5936-958-0
Aantal pagina's: 416
Taal: Nederlands
Afmetingen: 214 x 136 x 40 mm
Verschenen: 28 juni 2021
Uitgeverij: Cossee
Wie is Ida Simons, geboren als Ida Rosenheimer in 1911 in Antwerpen? Hoe kan een vrouw, die de verschrikkingen van de Tweede Wereldoorlog aan den lijve heeft ondervonden zo’n sprankelend boek schrijven? Ze groeide op in een kleurrijk Joods gezin, net als Gittel in Een dwaze maagd, en maakt als negentienjarige haar debuut als concertpianiste. Haar ster rijst snel en ze speelt voor uitverkochte zalen. In 1933 trouwt ze in Den Haag met de jurist David Simons, die hen nog lange tijd voor deportatie weet te behoeden. Het gedwongen verblijf in Westerbork en Theresienstadt en de bijzondere redding van het gezin Simons in februari 1945 blijven niet zonder gevolgen. Ida Simons treedt niet meer op. Ze gaat schrijven en publiceert een dichtbundel, twee novellen en de roman Een dwaze maagd. Het vervolg hierop, Als water in de woestijn, heeft ze door haar vroege, zelfgekozen dood niet kunnen voltooien. In haar biografie Ida Simons. Pianiste, schrijfster, overlevende gaat Neerlandica Mieke Tillema alle bronnen na die licht kunnen werpen op het korte, tragische leven van deze getalenteerde vrouw. Er komt een beeld naar voren van een zorgvuldig, moedig en grappig mens dat ons een aantal heel mooie en ontroerende boeken heeft nagelaten.
ISBN 978-94-93288-331
Uitgeverij Van Warven
ISBN: 978-94-92852-72-4
Aantal pagina's: 192
Taal: Engels
Afmetingen: 171 x 102 x 14 mm
Verschenen: 02 december 2022
Uitgeverij: Jap Sam Books
Beginning in the Middle. Conversations on the Post-Soviet, edited and compiled by Elsbeth Dekker and Robbie Schweiger, explores the works, lives and travels of artists coming from a (post-) Soviet context. The conversations delve deeper into questions of art and (de)colonisation in countries in the Caucasus and Central Asia, most of which recently celebrated their 30th anniversary of independence. Departing from Dutch collections and exhibitions, the conversations try to grapple with questions on the meaning and relationships that these artworks and artists are enabling. Touching upon various notions of time, space and perception, it wonders how to include other stories and voices into Dutch collections and Western stories of art. Three travelogues by Furqat Palvan-Zade take these conversations to another time and place – all the way across Eurasia and back to the Netherlands. 'The artists showed us that their post-Soviet reality is never an either/or situation, it is not a monolith, but something fluid and subject to change. Adapting to circumstances; transcending territorial boundaries; exploring the archetypes, spaces in-between, ‘underwater’ processes, shapes of disrupted figures and pathways, and different passings of time without clear origins or futures.’ - Elsbeth Dekker, Robbie Schweiger A journey from and through (post-) Soviet contexts ending in Dutch art collections. Including interviews with Umida Akhmedova, Babi Badalov, Saodat Ismailova, Gulnara Kasmalieva & Muratbek Djumaliev, Taus Makhacheva, Yerbossyn Meldibekov, Almagul Menlibayeva, Maria Mkrtycheva, Furqat Palvan-Zade, Alexander Ugay. Elsbeth Dekker is art historian, legal scholar and PhD Candidate, Faculty of Law, Legal Theory and Legal History, Vrije Universiteit Amsterdam. Robbie Schweiger is art historian and slavist, affiliated with the Stedelijk Museum Amsterdam.
ISBN: 978-94-6208-737-8
Aantal pagina's: 160
Afmetingen: 241 x 174 x 14 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 03 oktober 2022
Uitgever: Nai010 Uitgevers
Hoe worden herinneringen bewaard – in archieven, in geheugens, in het landschap en op film? Beeldend kunstenaar en filmmaker Fiona Tan (1966, Indonesië) onderzoekt manieren waarop tijd wordt vastgelegd. In deze publicatie staan haar werken Gray Glass (2020), Inventory (2012) en Footsteps (2022) centraal, de sleutelwerken in de gelijknamige tentoonstelling bij Eye. Hanneke Grootenboer reflecteert in een essay op de wijze waarop kijken, denken en tijd samenkomen in het werk van Tan. Daarbij plaatst ze het oeuvre in een brede historische en filosofische context van beeldcultuur. In een interview met Dana Linssen geeft Tan inzicht in het maakproces, en deelt ze overwegingen over het tentoonstellen van haar werk. De publicatie draagt het karakter van een schetsboek, met teksten en notities van de kunstenaar zelf, en biedt daarmee een waardevolle blik op haar visie en werkwijze. De werken zijn rijk geïllustreerd met installatiefoto’s, filmstills, en foto’s van achter de schermen. Ten slotte is de volledige tekst opgenomen van de werken Brendan’s Isle (2010) en Island (2008).
ISBN 978-90-263-2325-6
ISBN 978-90-78847-00-7
ISBN 978-90-8243-640-2
Uitgeverij Kallipygos Pers
ISBN 9789082456202
ISBN 978-94-625-8119-7
Uitgeverij Wbooks
ISBN 978-90-79020-37-9
ISBN 978-94-6262-066-7
Uitgeverij Waanders
ISBN 978946042232
Uitgeverij Vantilt
ISBN 978-90-78670-48-3
Uitgeverij 99
ISBN 9789464551419
Uitgeverij Verloren
ISBN: 978-90-234-9151-4
Aantal pagina's: 640
Taal: Nederlands
Afmetingen: 238 x 169 x 54 mm
Verschenen: 04 mei 2015
Uitgeverij De Bezige Bij
ISBN: 978-3-86335-824-2
Aantal pagina's: 600
Afmetingen: 241 x 169 x 25 mm
Taal: Engels
Verschenen: 04 december 2015
Uitgever: Verlag der Buchhandlung Walther Konig
Most current catalogue about Seth Siegelaub, one of the key players of early conceptual art. Seth Siegelaub: Beyond Conceptual Art, shows an overview of the life and work of the art pioneer, collector and publisher.
ISBN: 978-94-6208-134-5
Aantal pagina's: 288
Taal: Nederlands
Afmetingen: 241 x 171 x 25 mm
Verschenen: 1 april 2016
Uitgever: Nai010
Omstreeks 1925 begroetten kunstcritici het nieuwe realisme in de schilderkunst als een welkome koerswijziging van het internationale modernisme naar een heroriëntatie op de nationale schilderkunstige traditie. Hiermee baanden zij ongewild het pad voor de kunstopvatting van hun nationaal-socialistische collega's. Realisme in Nederland. Kunstkritische posities 1925-1945 onderzoekt wat de karakteristieken van het nieuwe realisme waren en wie het zo succesvol maakten. Mieke Rijnders, kenner op het terrein van het neorealisme, selecteerde 45 recensies van invloedrijke critici onder wie S.P. Abas, Jan Engelman, W. Jos. de Gruyter, A.M. Hammacher, Just Havelaar, Kasper Niehaus, Albert Plasschaert, Cornelis Veth, Maria Viola en Jo Zwartendijk.
ISBN 9789462088900
Uitgeverij Nai010
ISBN 978-94-93246-36-2
Aantal pagina's: 384
Taal: Engels
Afmetingen: 235 x 163 x 37 mm
Verschenen: 01 januari 2024
Uitgeverij Valiz
Curating exhibitions and ‘art writing’ are closely related: both activities construct a meaningful narrative about artefacts and artists, both interact with a public, viewers/readers; both make space for the experience of art objects. For their work, curators and art writers tap the primary source: the living artist, their work and world. Both cherish a proximity to the maker, for it allows them to delve into artistic processes, consider things in a state of becoming. An essential tool for curators and art writers alike is the dialogue with the artist. Mark Kremer has been writing, curating, teaching, and interacting with artists for decades. Beautiful Madness is an accumulation of his writings on contemporary art (1993–2023). The book gathers pieces along lines of affinity, themes, and attitudes, structured in five topics: Trace; Gesture; Rudiment; Polyphony; Fortitude. It mirrors his experiences with art curating, writing, thinking and is of value to anybody who wants to sharpen their pen, and rethink what curating might mean.
ISBN 978-90-77794-46-3
Uitgeverij De Zwaluw
ISBN 978-94-6226-526-4
Aantal pagina's: 96
Afmetingen: 282 x 232 x 12 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 22 november 2024
Uitgeverij Lecturis
Het boek Zwijnestaarten van Ieper neemt je mee naar de voormalige frontgebieden van de Eerste Wereldoorlog. Beeldend kunstenaar en fotograaf Geert Koevoets heeft zich al vele jaren verdiept in dit aangrijpende stuk geschiedenis. Twee thema’s die hem bijzonder interesseren zijn de verwoeste landschappen en de ziekenboegen achter het front. Immers het landschap is een spiegel van hetgeen daar destijds heeft plaatsgevonden en in de ziekenboegen werden de soldaten weer opgelapt om terug te keren naar het front. Het landschap was destijds doorsneden met loopgraven waarin zich de meest gruwelijke menselijke drama’s afspeelden. Het was een oorlog die volkomen op slot zat en niet voor-of achteruit bewoog. Vier jaar lang heeft dit drama zich afgepeeld in het frontgebied dat zich uitstrekte van Nieuwpoort tot Basel. De Ieperboog, een meanderende heuvelrug ten oosten van de West-Vlaamse stad Ieper, is met name bekend vanwege de gruwelijke gevechten die hier plaatsvonden. De oorlogvoerende partijen werden van elkaar gescheiden door een smalle strook niemandsland. Aan weerszijden daarvan hadden de soldaten als laatste bescherming tegen een bestorming door de vijand een linie van prikkeldraadversperringen opgericht. Deze versperring werd gemaakt met behulp van in de grond gedraaide ijzeren stangen. Het als een varkensstaart gekrulde uiteinde maakte het mogelijk deze frontpiketten snel en geruisloos in de kleibodem te schroeven. In het bovengrondse deel van de piket waren enkele lussen gemaakt, waardoor het prikkeldraad geleid werd. De Belgen noemden het Zwinesteerten, de Britten Silent Pickets en de De Fransen Queues de Cochon. De frontpiketten zijn voor Geert markante artefacten die de onverzettelijkheid van de legers en het zinloze bloedvergieten van de frontale oorlogvoering symboliseren.
ISBN : 9789462626126
Aantal pagina's: 80
Taal: Nederlands
Afmetingen: 260 x 242 x 10 mm
Verschenen: 17 februari 2025
Uitgeverij Waanders
Elsbeth Cochius (Lieshout, 1951) is gefascineerd door structuren en patronen in de natuur. Haar meters grote linosneden bestaan uit ritmische patronen van wortelstelsels, boom kruinen en wuivende gras sen. Vaak zijn haar werken weids en land schap pelijk, maar ze houdt er ook van om in te zoomen. Dan verbeeldt ze details van planten, insecten of korst mossen die voor het blote oog niet zichtbaar zijn, en waarin zich wonder schone en vaak surreële structuren openbaren. Elsbeth Cochius www.waanders.nl Cochius studeerde in de jaren ’70 aan de kunst academie AKI in Enschede en heeft sindsdien (inter) nationaal naam gemaakt als graficus. Haar werk was te zien op vooraanstaande grafiektentoonstellingen in binnen en buitenland. In deze publicatie wordt het werk van Cochius van de laatste 25 jaar in de volle breedte getoond: van grote linosneden in zwartwit tot ingekleurde litho’s op kleiner formaat.
ISBN 978-90-214-2486-6
Aantal pagina's: 768
Afmetingen: 239 x 165 x 54 mm
Taal: Nederlands
Verschenen: 25 januari 2025
Uitgeverij Querido
Godfried Bomans bereikte met Pieter Bas en Erik of het klein insectenboek een groot lezerspubliek. Door columns in de Volkskrant en bijdragen aan Elseviers Weekblad nam zijn bekendheid nog toe. Maar zijn medewerking aan tal van televisieprogramma’s bracht hem de meeste roem. Miljoenen Nederlanders en Vlamingen waren gecharmeerd van zijn humor, milde ironie, ontregelende op treden en bedachtzame wijsheid. Legendarisch werd zijn moeizame verblijf op het onbewoonde eiland Rottumerplaat.
Bomans was veelzijdig getalenteerd en werd enorm bewonderd. Nog steeds wordt zijn naam vol ontzag genoemd. Toch was hij bovenal een onzeker, moeilijk te doorgronden en in wezen eenzaam mens. Hij was nauwelijks in staat de alledaagse werkelijkheid te dragen en probeerde die kleur te geven en te vervormen tot een voor hem acceptabele realiteit. Met zijn fantasie gaf hij het leven vleugels.
Gé Vaartjes schreef het fascinerende levensverhaal van deze rusteloze man, die levenslang vocht tegen angsten en schuilplaatsen zocht bij enkele goede vrienden en ettelijke vrouwen. Hij tekent Bomans als een man die doorlopend twijfelde aan zichzelf, maar de problemen van zijn tijd scherp wist te duiden.
Vleugelman is een monument voor een schrijver – en schetst een genuanceerd beeld van de gecompliceerde mens erachter.
ISBN: 978-90-77767-54-2
Aantal pagina's: 80
Taal: Nederlands
Afmetingen: 247 x 175 x 13 mm
Verschenen: 27 februari 2015
Uitgever: De Weideblik
Vanaf de jaren zestig tot vlak voor de dood van Gerard Reve ging fotograaf Eddy Posthuma de Boer geregeld naar de volksschrijver toe om hem te portretteren. Nu eens in het openbaar, dan weer bij Reve thuis. Soms in opdracht van de krant of een uitgever, maar vaak ook op eigen initiatief. Reve poseerde graag, hij wilde er graag goed op staan. Gefotografeerd worden had voor Reve immers een diepere betekenis: 'Voor een fotograaf leg je je ziel bloot.' Sommige Reve-foto's van Eddy Posthuma de Boer werden iconisch, zoals de omslagfoto's van Reves bundels Nader tot U en Op weg naar het einde. Andere foto's bleven in het archief van de fotograaf. Wachtend op het moment waarop ze in samenhang met elkaar konden worden gepresenteerd in dit boek: Door het oog van de tijd. Gezamenlijk bieden de Reve-foto's van Eddy Posthuma de Boer een ontroerend perspectief op de allengs ouder wordende schrijver. De aantrekkelijke, karaktervolle jongeman die Reve in de kracht van zijn leven is en die gemakkelijk ten voeten uit het beeld kan vullen, maakt geleidelijk aan plaats voor een man in wiens afbrokkelende gestalte je steeds meer 'ziel' ontwaart. Naarmate de tijd verstrijkt, wordt het decor soberder, alledaagser, kaler; het verrassende effect daarvan is dat je als toeschouwer de ouder wordende schrijver steeds scherper ziet. Maar of het nu 'vroege' of 'late' foto's zijn, op allemaal is Reve even sterk aanwezig. Visueel is Reve, liefdevol geportretteerd, tot aan het einde toe een absolute blikvanger. Naast de Reve-foto's van Eddy Posthuma de Boer bevat 'Door het oog van de tijd' een uniek interview met Joop Schafthuizen. De foto's gaan gepaard met herinneringen van Eddy Posthuma de Boer over het fotograferen van Reve én met toepasselijke uitspraken van Reve zelf.
ISBN 978-94-92243-0-72
ISBN: 978-94-6208-137-6
Aantal pagina's: 288
Taal: Nederlands
Afmetingen: 241 x 172 x 25 mm
Verschenen: 01 oktober 2015
Uitgever: Nai010
Van sintels vuurwerk maken laat zien hoe Nederlandse kunstcritici reageerden op het internationale modernisme dat door het werk van Kees van Dongen, Piet Mondriaan en Jan Sluijters vanaf 1905 hevige opschudding in de kunstwereld veroorzaakte. Het publiek maakte kennis met de Franse kubisten, Italiaanse futuristen en Duitse expressionisten. De pers ontwikkelde in de jaren 1905-1925 een nieuwe, meer journalistieke vorm van kunstkritiek. De diversiteit en eigenheid van de geselecteerde critici, onder wie C.L. Dake, Just Havelaar, Conrad Kickert, Augustine de Meester-Obreen, Kasper Niehaus, Albert Plasschaert, Maria Viola, N.H. Wolf en Willem Steenhoff, geven een verrassend inzicht in de tolerantie en nieuwsgierigheid van de kritiek in een cruciale periode in de Nederlandse kunstgeschiedenis van de twintigste eeuw. Jan de Vries was tot 2014 werkzaam als universitair docent kunstgeschiedenis aan de Universiteit van Amsterdam. Zijn dissertatie betreft de Nederlandse Marijke de Groot was werkzaam bij de Universiteit van Amsterdam. Zij was redactielid van het kunsttijdschrift Jong Holland en deed onderzoek naar schilder-criticus Kasper Niehaus.
ISBN 978-90-351-3742-4
Uitgeverij Prometheus
ISBN 978-90-6868-709-5
Uitgeverij Toth
ISBN 978-94-6262-590-7
ISBN 9789464917598
ISBN 9789062168040
Uitgever: Van Spijk Art Books
ISBN 978-94-6004-318-5
Uitgeverij Vantilt
ISBN 9789490119478
Uitgever FW: Books
ISBN: 978-94-6208-136-9
Aantal pagina's: 295
Taal: Nederlands
Afmetingen: 241 x 172 x 25 mm
Verschenen: 01 oktober 2015
Uitgeverij Nai010
What's happening? neemt de lezer mee naar de roerige jaren zestig en zeventig. Het Stedelijk Museum schudde kunstwereld en publiek wakker met tentoonstellingen als 'Bewogen Beweging', 'Dylaby' en 'Op Losse Schroeven'. Het Van Abbemuseum organiseerde de eerste tentoonstelling in Nederland van Joseph Beuys, het Haags Gemeentemuseum presenteerde minimal art, Sonsbeek 71 ging alle perken te buiten en de documenta in Kassel en de Biënnale in Venetië werden mikpunt van kunstenaarsprotesten. De kunstwereld trilde op zijn grondvesten. Ook de rol van de criticus stond ter discussie.
Jonneke Jobse en Catrien Schreuder selecteerden 37 artikelen van toonaangevende critici als Cor Blok, Carel Blotkamp, Jan Eijkelboom, Rudi Fuchs, Betty van Garrel, George Lampe, Lambert Tegenbosch en Dolf Welling, die laten zien hoe er in de kunstkritiek op de artistieke vernieuwingen is gereageerd.
Jonneke Jobse was tot 2012 werkzaam als universitair hoofddocent aan de opleiding kunstgeschiedenis van de Vrije Universiteit Amsterdam. Zij publiceert over naoorlogse beeldende kunst en kunstkritiek.
Catrien Schreuder is werkzaam als hoofd Educatie en publieksbegeleiding van Museum Boijmans Van Beuningen. Zij publiceerde onder meer over videokunst.
ISBN 9789083420516
Uitgeverij De Buitenkant
DVD
ISBN 978-90-8704-634-7
Uitgeverij Verloren
ISBN 978-90-5936-657-2
Uitgeverij Cossee
ISBN 978-94-90119-45-4
Uitgeverij Idea Books
ISBN 978-94-92395-02-3
Uitgeverij Prominent
ISBN 978-90-826109-1-8
ISBN 978-94-6262-085-8
Uitgeverij Waanders
ISBN 978-94-6208-133-8
Uitgeverij Nai010
ISBN 978-90-8803-1-359
ISBN 978-94-622-6534-9
Uitgeverij Lecturis
ISBN 978-94-6262-121-3
ISBN 978-90-8704-658-3
Uitgeverij Verloren
ISBN 9789059375017
Uitgeverij Bas Lubberhuizen
ISBN 978-90-6868-651-7
Uitgeverij THOTH
ISBN 978-94-6226-224-9
Uitgever: Lecturis
ISBN 978-90-825352-1-1
ISBN 978-94-031-6161-7
Uitgever: De Bezige Bij
ISBN 978-94-93363-05-2
Uitgever: The Eriskay Connection
ISBN 978-1-915652-20-1
Uitgever: Setanta Books
ISBN 978-94-93329-22-5
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN 978-90-295-0000-5
Uitgeverij: De Arbeiderspers
ISBN 978-90-5937-433-1
Uitgeverij Bas Lubberhuizen
ISBN 978-94-6208-303-5
Uitgeverij Nai010
ISBN 978-94-6262-095-7
Uitgeverij Waanders
ISBN 978-3-89896-630-6
ISBN 978-94-6004-242-3
Uitgeverij: Vantilt
ISBN 9789090391304
ISBN 978-1-915423-55-9
Aantal pagina's : 160
Taal: Engels
Afmetingen: 287 x 240 x 23 mm
Verschenen: 28 oktober 2024
Uitgever: GOST Books
Julian and Jonathan portray the relationship between Herman’s father, Julian, and her half-brother, Jonathan.
ISBN 9789090393223
ISBN 978-94-6208-847-4
Uitgever: Nai010 uitgevers
ISBN 978-90-903-8929-5
Uitgever: Prominent
Uitgever: Lecturis
Uitgever: Waanders
Uitgever: WBooks
ISBN 9789464460605
Uitgever: Roma Publications
ISBN 978-90-295-14347
Uitgever: De Arbeiderspers
ISBN 978-90-295-1182-7
Uitgever: De Arbeiderspers
ISBN 978-94-91677-71-7
Uitgever: Onomatopee
ISBN 978-94-92095-30-5
Uitgever: Valiz
ISBN 978-90-351-4026-4
Uitgever: Promotheus
ISBN 978-90-2140655-8
Uitgever: Querido
ISBN 978-3-943620-59-7
Uitgever: Archive Books
ISBN 978-90-5615-408-0
Uitgever: Bornmeer
ISBN 978-90-827790-0-4
ISBN 978-90-828704-0-4
ISBN 978-94-6263-025-3
Uitgever: De Kunst
ISBN 978-90-468-2214-2
Uitgever: Nieuw Amsterdam
ISBN 978-90-821523-8-8
Uitgever: Archehov
ISBN 978-90-8704-724-5
Uitgever: Verloren
ISBN 978-94-92095-17-6
Uitgever: Valiz
ISBN 978-90-295-4191-6
Uitgever: Arbeiderspers
ISBN 978-94-625-8660-4
Uitgever: WBooks
ISBN 978-908345-070-4
Uitgever: WBooks
ISBN 978-90-2446-606-1
Uitgever: Boom
Uitgever: Lecturis
ISBN 978-94-638-2357-9
Uitgever: Balans
ISBN 978-94-031-2290-8
Uitgever: De Bezige Bij
ISBN 9789059375338
Uitgever: Bas Lubberhuizen
ISBN 978-94-6004-366-6
Uitgeverij: Vantilt
ISBN 978-90-446-3553-9
Uitgever: Promotheus
ISBN 978-94-92095-07-7
Uitgever: Valiz
ISBN 978-94-6301-122-8
ISBN 978-94-6301-123-5
ISBN 978-90-8704-730-6
ISBN: 978-94-6226-273-7
Uitgever: Lecturis
ISBN: 978-94-625-8238-5
Uitgever: WBooks
Uitgever: Nai010
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN: 978-94-6262-160-2
Uitgever: Waanders
ISBN: 978-94-6262-151-0
Uitgever: Waanders
ISBN: 9-789-087-047-238
Uitgever: Verloren
ISBN: 978-94-6310-216-2
ISBN: 978-94-6226-267-6
Uitgever: Lecturis
ISBN: 978-94-6345-180-2
ISBN: 978-94-031-0470-6
Uitgever: De Bezige Bij
ISBN: 978-90-77794-44-9
Uitgever: De Zwaluw
ISBN: 9789464563252
Uitgever: Walburg Pers
ISBN: 9789464563276
Uitgever: Walburg Pers
ISBN: 978-94-6262-588-4
ISBN: 978-90-834717-6-1
Uitgever: Jap Sam Books
ISBN: 9-798678-599711
ISBN: 9-789462-086104
Uitgeverij Nai010
ISBN: 978-3-96098-760-4
ISBN: 9-789462-263765
Uitgeverij Lecturis
ISBN: 9-789462-085190
Uitgeverij Nai010
ISBN: 9-789462-622609
Uitgeverij Waanders
ISBN: 9-789086-841868
ISBN: 9-789086-841943
ISBN: 9-789462-085237
Uitgeverij Nai010
ISBN: 9-789462-622043
Uitgeverij Waanders
ISBN: 9-789492-852175
Uitgeverij Jap Sam Books
Uitgeverij Nai010
ISBN: 978-94-6262-242-5
Uitgeverij Waanders
ISBN: 978-90-808226-0-3
ISBN: 978-9-46004--431-1
Uitgeverij: Vantilt
ISBN: 9-789077-219812
ISBN: 978-94-6208-510-7
Uitgever: Nai010
ISBN 978-94-6208-462-9
Uitgeverij Nai010
ISBN 978-90-214-0997-9
Uitgeverij Querido
ISBN 978-90-834315-1-2
Uitgeverij De Ryp
ISBN 978-94-93363-04-5
Uitgeverij The Eriskay Connection
ISBN 978-90-829211-8-2
ISBN 978-90-9038814-4
ISBN 978-9-46208-851-1
Uitgeverij Nai010 Publishers,
ISBN 978-94-93382-06-0
Uitgeverij Onomatopee
ISBN 978-90-214-6973-7
Uitgeverij Querido
ISBN 978-94-93329-12-6
Uitgeverij Jap Sam Books
ISBN 978-90-814085-6-1
ISBN: 978-9493246-33-1
Uitgeverij Valiz
ISBN: 978-90-903-858-84
ISBN: 978-90-214-6344-5
ISBN: 978-90-843510-1-5
Uitgeverij FW Books
ISBN: 978-90-843352-0-6
ISBN: 978-94-6226-517-2
Uitgeverij Lecturis
ISBN 978-90-8684-170-7
Uitgeverij IJzer
ISBN 978-90-816435-7-3
ISBN 978-90-816161-0-2
ISBN: 978-94-6226-291-1
Uitgeverij Lecturis
ISBN 978-90-77794-15-9
ISBN 978-3-7356-0438-5
ISBN 9789062169924
ISBN 978-94-6004-400-7
ISBN 978-90-79875-84-9
ISBN 978-94-90119-71-3
ISBN 978-90-829052-0-5
ISBN 978-90-9031280-4
ISBN 978-90-829616-0-7
ISBN 978-94-6226-287-4
ISBN 978-90-9038728-4
ISBN 978-90-829362-0-9
ISBN 978-94-6208-463-6
Uitgever: nai010
ISBN 978-90-828570-0-9
ISBN 978-94-6262-211-1
ISBN 978-90-6918-309-1
ISBN 978-90-814085-7-8
ISBN 9789462085008
Uitgever: nai010
ISBN 9789493146006
Uitgever: Art Paper Editions
ISBN 978-90-9031449-5
ISBN 978-94-6226-307-9
Uitgever: Lecturis
ISBN 978-94-6004-426-7
Uitgever: Vantilt
ISBN 978-90-824064-0-5
ISBN 9789492811530
Uitgever: Roma Publications
ISBN 978-94-93148-06-2
Uitgever: Onomatopee
Afmetingen: 29 x 19 cm
Verschenen: 2021
ISBN: 9789082993257
Aantal pagina's: 143
Taal: Engels
Verschenen: 2022
Uitgever: Unformed Informed
HOLD THAT THOUGHT is a walk through the work of visual artist Johannes Langkamp. This book is a reflection of an archive with (digital) works of art, experiments, (kinetic) models and their documentation. In it moving images are brought to a stand still, only to be put in motion again by its reader. Walk, run, detour, stroll. Discover this book about motion, in motion.Johannes Langkamp's (Rotterdam, NL) work arises from wonder, curiosity, and experimentation. Consumed by the question 'What happens if...' he searches for the unexpected. Through an ever-expanding archive of his work - videos, photographic techniques, kinetic models, and spatial installations - Langkamp studies the interplay between process and result. These outcomes (finds or failures) capture moments from our everyday life, simulate movements, or facilitate ways to interrupt our viewing habits. Exposing material that broadens our view of reality itself.
ISBN: 978-3-95763-524-2
Aantal pagina's: 192
Taal: Engels
Afmetingen: 21 x 28 cm
Verschenen: 2022
Uitgever: Revolver publishing
This publication takes a look at Jennifer Tee's tampan tulip series and the themes, motifs, and research that have gone into it. It offers deep insights into details from the series of tulip collages, a research documentation and essays that familiarize readers with the most important aspects and concepts behind the original tampan fabrics from the Indonesian Lampung and discuss Tee's reflections on and work with these aspects as well as the subjective dimension of the series.
This publication revisits Jennifer Tee's tampan tulip series and the themes, motifs, and research that went into it. It features immersive details from the tulip collage series, research documentation, and essays, introducing the reader to the core aspects and terminologies behind the original Indonesian Lampung tampans weavings and to how Tee has considered and worked with these aspects in the series while acknowledging her own subjectivity.
Jap Sam Books, 2019
Uitgeverij Waanders, 2019
ISBN 9-789-462-622-289
LM Publishers, 2023
ISBN 9-789-460-220-302
ISBN 9-789-046-831-014
ISBN 9-789-086-843-008
Van Spijk Artbooks, 2024
ISBN 9789062168491
ISBN: 9-789462-498143
Aantal pagina's: 160
Taal: Nederlands
Afmetingen: 231 x 151 x 12 mm
Verschenen: 1 november 2021
Uitgever: Walburgpers
Dodo Berretty (1925-1980) was ‘een van de grootste fotojournalisten van zijn tijd’, aldus het gerenommeerde Parijse fotoagentschap Gamma-Rapho. De vanuit Frankrijk werkende fotograaf en schrijver werd geboren als zoon van de rijkste man van Nederlands-Indië, verloor vrijwel alles na de dood van zijn vader, werd verzetsman in Nederland en daarna oorlogsvrijwilliger in Indië, en zat na de oorlog met zijn camera de wereldgeschiedenis op de hielen. Met zijn fotoreportages over de dekolonisatieoorlogen in Algerije, Vietnam, Congo en Tunesië verwierf hij grote faam, net als met zijn portretten van beroemdheden uit de wereld van film, kunst en entertainment.
ISBN 9-789462-623279
Aantal pagina's: 128
Taal: Nederlands
Afmetingen: 271 x 230 x 17 mm
Verschenen: 14 juni 2021
Uitgeverij: Waanders
Beeldhouwer Jan Verschoor (1943) heeft talrijke monumentale kunstwerken uitgevoerd in opdracht van de overheid en het bedrijfsleven. Veel van zijn vrije werken hebben een plaats gekregen in museale en particuliere verzamelingen. Zijn werk wordt regelmatig tentoongesteld in musea en galeries in binnen- en buitenland. Het oeuvre van de kunstenaar is omvangrijk en gevarieerd. Maar elk werk draagt het onmiskenbaar stempel van de maker, de persoonlijke signatuur. Dit boek toont een overzicht van zijn werk, met de nadruk op zijn recente glasobjecten.
Jap Sam Books, 2020
ISBN 978-90-833388-3-5
Uitgeverij De Zwaluw
ISBN 9-789077-794418
Jap Sam Books, 2023
ISBN 978-94-93329-04-1
ISBN 978-90-9037631-8
2023
ISBN 9789083046358
Lecturis, 2023
ISBN 978-94-6226-488-5
Nai010 Uitgevers, 2023
ISBN 9789462088054
Jap Sam Books, 2023
ISBN 978-94-92852-86-1
ISBN 978-90-388-1254-0